那些山中没有鸟儿飞过，那些小路中也看不到人的踪迹。
河上的一只小船，一个渔夫穿着他的网虫蛾；独自垂钓，不怕冰雪袭击。
[作者]: 柳宗元（773年－819年），字子厚，唐代河东（今山西运城）人，杰出诗人、哲学家、儒学家乃至成就卓著的政治家，唐宋八大家之一。著名作品有《永州八记》等六百多篇文章，经后人辑为三十卷，名为《柳河东集》。因为他...
[翻译]:山鸟俱绝；所有的路，没有人的痕迹。
河上孤舟，渔人戴笠；一个人钓鱼，不怕冰雪。
万经:虚指千道。
人踪：人的脚印。 孤：孤零零。蓑衣帽:用竹条制成的帽子。(“米”，古代用来防雨的衣服；“笠”，古代用来防雨的帽子。)
独：独自。刘渊的山水诗有一个显著的特点，就是客观境界比较幽僻，而诗人的主观心境比较孤独，有时甚至过于孤独，过于荒芜，没有任何人间烟火气。这首《江雪》就是这样。诗人只用了二十个字描绘了一幅宁静而寒冷的画面:大雪纷飞的江面上，一只小船，一个老渔夫，在冰冷的江心独自垂钓。诗人向读者展示的是这样的:天地是如此纯净而寂静，一尘不染而又无声无息；渔夫的生命如此崇高，渔夫的性格如此狂妄。其实这是柳宗元因为痛恨日渐没落的唐朝社会而创造出来的幻想。比起陶渊明《桃花源记》中的人物，恐怕还是显得虚无缥缈，远离尘世。诗人想详细描述的东西很简单。只不过是一只小船，一个戴着蓑衣笠帽的老渔夫，在白雪皑皑的江面上钓鱼，仅此而已。但为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半的篇幅来描写它的背景，并使这个背景尽可能的广阔，几乎到了浩翰的程度。背景越宽，主要描述对象越突出。首先，诗人为了衬托后面两句“孤舟”和“独钓”的画面，用了“钱山”和“万景”两个词。没有“千”“万”这两个字，后面的“孤”“独”这两个字就平淡无奇，毫无感染力。其次，鸟在山上飞，人在路上走，这本来是很平常的事情，也是最笼统的形象。但诗人把它们放在“千山”、“万景”之下，加上“绝”、“绝”等词，一下子把最普通、最概括的动态变成了极端的寂静、绝对的寂静，形成了不寻常的景象。所以下面两句话本来就属于静态描写。因为把他们放在这种绝对安静、绝对无声的背景下，所以在屏幕上雕刻精美、动画生动。也可以说，前两句本来就是陪衬的眼光。按照一般的理解，只需要勾勒出一个轮廓就可以了，不需要费力气去细说。然而，诗人就是不这么做。就像拍电影一样，用放大很多倍的特写镜头，把背景的每个角落都解释清楚，反映清楚。越详细越夸张。后两句，本来是诗人想突出的，结果用了长镜头。他们反而把它缩小了很多倍，给读者一种空清晰可见又不可见的感觉。只有这样写，才能表达作者渴望向读者展示的崇高而超然的思想感情。至于这种距离感的形成，主要是作者在全诗末尾加了一个“雪”字，与“河”字连在一起的结果。
这首诗里，覆盖一切的都是雪，山上的雪，路上的雪，千山万景的雪，让鸟儿飞走，人消失。就连树冠和渔夫帽都被雪覆盖了。但作者并没有明确将这些场景与“雪”联系起来。相反，在这幅画中，只有河，只有河的心。江当然不会储存雪，不会被雪覆盖，即使雪掉到河里，也会立刻变成水。而作者只是用了“寒江雪”这个词，将两个关系最远的意象连接起来，给人一种空遥远而狭窄的感觉，从而形成了一个远距离的镜头。这使得诗中描写的主要对象更加集中、灵巧、突出。因为连河流都好像被雪覆盖了，连没有雪的地方都被雪覆盖了，这就完全写出了雪下得很大、很密、很厚的情况，完全衬托出了水天不分的氛围。至于上面用“冷”字，是指气候；但诗人的主观意图是安静地书写渔夫的精神世界。想象一下，在这样寒冷寂静的环境中，那位老渔夫不畏严寒，不畏大雪，忘记了一切，全身心投入到捕鱼中。虽然他的身体是孤独的，但他的个性似乎是冷漠的，甚至有点令人敬畏。这种被照亮和美化的渔父形象，其实是柳宗元本人思想感情的寄托和写照。于是，“寒江雪”一词就画龙点睛了。它把全诗的前后两部分有机地联系起来，既形成了一个浓缩概括的画面，又塑造了一个完整突出的渔父形象。
用具体细致的手法描绘背景，用远距离的画面描绘主体形象；精雕细琢和极度夸张的概括，错综复杂地统一在一首诗中，是这首山水诗独特的艺术特色。
