长城电影观后感

认真品味一部作品后，相信大家的收获肯定不少吧，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。可是观后感怎么写才合适呢？下面是我帮大家整理的长城**观后感（通用6篇），希望能够帮助到大家。

长城**观后感 篇1

张艺谋的**《长城》四天票房破2亿，据说是不错。就去看了，看完了，就后悔去看了。《长城》讲的是中国古代某朝代，按照推算，大抵是宋代。故事简单：宋代的一支军队，张艺谋称之无影禁军。利用长城作为天然屏障，同凶残的猛兽饕餮斗智斗勇，在国际主义战士的帮助下，消灭入侵者，拯救全人类。影片立意宏远，主题鲜明，政治正确。未曾上映，水军们断言：这是近年来不可多得的好**，国际元素和中国传统相结合，代表了中国**一个新的水平。余生也晚，余智亦低，但人到中年，评价**优劣自有一套标准。对**《长城》，我总体感觉是2008年奥运开幕式的**版、故事版！传统文化和好莱坞制作苟合，媚上，媚下，向审查者献媚，向观众讨好。**《长城》是自命“国师”的张艺谋在江郎才尽之际，给自己盖棺定论的作品，是一个老男人在艺术道路上苦寻无果的哀鸣！

**《长城》是中国第四代导演的谢幕之作。这是一部不知所云，在老男人意*状态下完成的反智、反历史、违背**创作规律的作品。是一部耗资15亿美金放的一束绚烂的烟花，璀灿之后是满天的云烟。这么说，也许言重，但，真言往往逆耳！

一、**《长城》的反智主义。**是光和影的艺术。好的**，是人类智慧的结晶，无处不闪现人性的光辉，无处不显现智慧的光华。《长城》一片，以人和兽的对立为开篇，以人最终战胜兽为结局。通篇刻画人的勇猛，同时，又处处以兽的智慧反衬人的愚钝。宋代，是中国科技文化高度发达的时代，宋代的科学技术成就是古代中国科学发展史上的里程碑。我们说《长城》是反智主义的，正是基于时代背景、历史文化发展水平所作出的判断。诚然，**不是科教片，不是纪录片，但**反映的东西必须有依据，必须要有历史的事实，可以讲故事，但不可臆想。女兵蹦极杀饕餮的桥段，就是典型的反智主义战术。张艺谋想表现的是战士的英勇无畏，是面对强敌的舍身取义，而我，看到的却仅仅是人的无能，以身饲饕餮的无奈。

二、**《长城》是反历史主义的集大成之作。中国的**、电视剧创作，有一个很不好的传统，这就“戏说”。历史题材的影视剧创作，在讲述故事时，可以有虚构，可以有想象，但是，所谓历史的真实，必须以历史事实为基础，失去了历史的事实的历史剧创作，只能是“胡创乱说”！《长城》的硬伤在于：罔顾历史真实，一味“戏说”。长城，我们现在公认的是指明代修建的山海关至甘肃嘉峪关的防御工事，绵延几千华里，号称“万里长城”。宋代，从来没有一个真正统一的中央集权国家，宋代，也从来没有过绵延于崇山峻岭中的所谓“长城”，有的，只是类似于雁门关这样的要塞，关隘。《长城》所依托的历史背景是错误的！再则，尊重历史基本事实，就要相应遵守时代背景，包括兵制、官制、形制等等。禁军守卫的是京城，边塞守军怎可称“禁军”？说**长城是反历史主义的，有人可能会指责我吹毛求疵，但是，我只尊重事实。

三、**《长城》是伪爱国主义之作。《长城》是张艺谋的呕心沥血之作。张艺谋被视为“国师”。他的**一改早期的现实主义风格，亦步亦趋地同体制结构同步，向体制示好！导演2008年奥运会后，更是旁若无人。他试图诠释他的爱国情怀，试图展现他私生活糜烂表象下的'一颗赤子之心。但是，他与生俱来的意识里的爱国主义是肤浅的，试图诠释，却往往适得其反。张氏生拼硬凑的爱国主义除了展现他过人的小聪明，有百害而无一益。张艺谋是犬儒主义大师，他无视当下现实，不敢也不愿拍摄现实题材的影片，因为，在目前，这样做，会有风险，聪明的张艺谋便时时端起历史的饭碗，搅一勺历史的马粪，糊弄中国观众。《长城》从本质上，我承认他是要宣传爱国主义，宣传中国军人的忠勇。但“播下龙种，收获跳蚤”。最后，端上来的是伪爱国主义的伪历史主义的大锅烩。

四、**《长城》是一部自大狂的呓语。张艺谋是骄傲的，是独步影坛的。一个摄影师出身的导演，拍**，讲究画面，讲究用光，镜头感强，做个风光摄影师绰绰有余，拍**，讲故事的能力差强人意。总觉得，他拍**，过分讲求技巧，却往往忽略了故事情节！《长城》画面精良、气势恢宏，制作美仑美奂，但是，故事呢，过于简单，有人说，《长城》时间太短，我的理解是，稍长一点，张氏能把握住吗？文学和史学素养的双重缺失，这是张氏无可逾越的。

五，选角的失败。好的**，必须要有好的演员。景甜的演出，乏善可陈，生硬死板外，别的词就不好用了……

我从小就是影迷，爱看**，对中国**，我爱之深，便恨益切。中国**要进步，要荣光，便必须有一批有理想、有抱负、有着极强现实主义情怀的导演、演员一起努力，向先进文化学习，向传统文化学习，推陈出新，吐故纳新，唯此，才有出路，否则，是没有前途的！

长城**观后感 篇2

16日去**院看了张艺谋导演的新片《长城》，片场104分钟，走出**院，一时想不出从何谈起。从前写观后感，总能表达出鲜明的第一感受，通常是影片出人意料精彩，忍不住向周围人推荐，或是名不副实，上当受骗，要牢骚满腹，不吐不快。看过张导的《长城》，感觉和预期高度相符，所有能想到的问题影片都有。因此观影后，我对影片谈不上失望，对于张导，倒是可以盖棺定论了。

张艺谋导演是中国“大片”探索的先驱者，《英雄》出世，气势如虹，关注空前，引发广泛的社会关注，对《英雄》的评价也从对**、对艺术的看法，转移到对秦始皇的评价，中国人历史观大讨论。作为古装历史片爱好者，我在不同**院看了5遍，到了第5次，胶片已经满是划痕，效果依然震撼。

看的次数越多，就能发现越多问题：台词大而空，吊威亚的效果不完美，兵器晃动过分，武术设计经不起推敲等等，虽然毛病一大堆，但是似乎稍稍调整就能有极大改善。张艺谋导演自己曾接受采访说，他也觉得应该再多推敲一下，比如秦王最后躲过刺杀松了口气，影片逻辑就更加可信。看到张导也有反思，我当时相信下一部影片一定会更好。

下一部是《十面埋伏》。长袖舞精彩，竹林追踪震撼，对战刀盾兵扎实有力，梅林茂的音乐增色不少。然而……《十面埋伏》没有超越《英雄》。本片同样可以列出问题一箩筐，与《英雄》不同，《十面埋伏》的问题不是推敲、微调一下就可以解决的。两部影片放在一起，张导的古装大片“套路”缺陷隐隐成型，让人背后发凉，这意味着，可能张导很难克服这些问题，拍出更好的**。

非常可惜，之后的《满城尽带黄金甲》和刚刚看到的《长城》完美重复了这些问题。

1、 场景数量少，且不交代场景转换。

2、 角色种类少，且不描述日常行为。

3、 角色动机，行为意义靠台词说明。

我看《十面埋伏》看到金城武带着章子怡出逃，套路已经显现。捕快衙门，刘德华、金城武交谈。切镜头，牡丹坊乐舞。切镜头，审问。切镜头，野外。到此心中咯噔一下，这不是晚唐的故事吗？唐朝的街道呢？牡丹坊建筑群落呢？二位捕头如何去的？除了捕头，衙门里的各色官员杂役呢？街道上的三教九流呢？金城武如何带章子怡出城，守军是什么样子呢？一切都不交代，我们能看到的就是照明充足完美的几个内景，然后，野外……。我们能看到的人物，只有捕快和牡丹坊中的一群。到影片结束，除了牡丹坊中曾经瞥见的客人，我们看到和剧情“有关”的人只是：1、捕快2刺客，故事仿佛发生在与世隔绝的什么异次元世界。

再看《长城》。故事发生在三个地方，沙漠、长城、汴梁宫殿。这一次交代了交通工具，不是直接“切镜头“，效果依然差不多，因为实在没有什么好表现的过程。主要角色是外国人和中国将士，闲杂人等只有影片开始时的一队塞外强盗和最后宫殿中的满朝君臣。影片安排了一个胆怯的新兵，曾经遭长官斥责去洗碗，这名士兵似乎只有一套服装，洗碗的时候依然顶盔掼甲，而且只有他一个人在洗碗，没有其他伙夫勤务兵种。至于清明上河图一般的汴梁街景，那绝对是想多了，这个只在电视剧水浒中看过。

上边列出的张导大片套路的三大特征，可以进一步归纳，无非“多快好省“四个字。大约就是经营几个抓眼球的绝招儿，攒一个活儿来捞钱的感觉。场景少、角色少、道具少，必然情节也少，片长较短，还必须依靠角色的嘴宣誓主体思想。

不是影片主创，无法体验导演的辛劳，单从最终成果看来，如果张导拿出三部**的心血来经营一部影片，也许才当得起”大片“二字。若是和《指环王》、《霍比特人》这类三小时巨制相比，工作量的差距至少以十倍计。

这样看来，张导更加适合舞台艺术，实景演出。有限场景，几个绝招儿，足够了。

长城**观后感 篇3

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”很酷。国师的**果然画面很美，火药，孔明灯，热气球，琉璃塔，好莱坞特效和中国传统元素相融是场唯美厚重的视觉体验。个人英雄主义和集体英雄主义，为钱的雇佣兵和为国的无影禁军，驻边将士和腐朽皇权，大人物和小人物。

虽然被诟病主演是外国人，但是剧情设计中，西方人来东方窃取火药的动机就像饕餮所象征的只为牟取私利的贪婪。片中最初林将军对威廉说我们是不一样的，但最后战胜饕餮后说我们是一样的，这是东西方文化的碰撞。威廉因东方人为信念而战的精神而选择留下，最后一战也因威廉的英勇而最终成功，东西方文化交融了。故事主线简单明了，无非是“偷火药，没偷到，打饕餮，打赢了”的故事，是优秀的爆米花大片，我国也有了自己的怪兽大片，对西方人展现了中国的精神文化，是华夏的文化输出，已经非常具有意义了。

唯一的缺点应该是受时长限制，人物形象刻画的不够深刻，令防范他人已成习惯了的威廉转变的点不够明显，令士兵彭勇成长的点有些单薄，其他将领人物的篇幅也很少。但是在影院感受到的特效和画面的震撼足以弥补剧情的薄弱。 说几个零散的感触点：

长城作战没有人会飞檐走壁，全都靠一样样精巧绝伦的作战器械，各军将领也不是端坐高台而是在一线与将士一同作战。有人会对五军中的鹤军产生疑惑觉得一个个女将士那么大阵仗冒这么大危险跳下去只是为了插根矛，但是不同军种对饕餮进攻距离不同，虎军的火球和鹰军的箭矢适合远攻，而当饕餮到了城下了呢，这就要跳下去插矛的鹤军了，同理到后来饕餮已经爬上了城墙，熊军的近战敢死队就拴着一根绳索拎着斧头就下去了。我看到很多自称影评的肤浅言论，对女性将士的质疑令人可笑，甚至笑话击鼓的鹤军。我想，如果是黑黝黝的熊军来击鼓，这些键盘侠才不会那么挑刺，我请你先去死一死谢谢。

饕餮攻入汴梁的时候，王军师对威廉说回家吧把这里发生的事说出去告诉世人大难来了，这一点很泱泱大国之风范了啊我国太酷了！ 这种驻守边关保家卫国的战争真的很戳我的点啊，为信念而战精神是为钱而战的雇佣兵难以理解的。每一个没有名字的小人物的死去都让人心疼，被饕餮一拉扯就跌下城墙尸骨无存只留下原本拴在腰上的绳索，醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。里头的小兵彭勇是每个小人物的缩影，有热血，也会胆小，咬咬牙也能往上冲，最后也会为了大家去牺牲自己。每个保家卫国的英雄故事里，名流千史的大人物名字里永远不会有他，但是这个拯救人类的壮举却是由他这样的一个个小人物像堆长城一样用血肉堆出来的。彭勇留给世界的最后一眼，担得起他名字的“勇”。

长城**观后感 篇4

**《长城》讲述了由马特·达蒙饰演的欧洲雇佣兵威廉在被囚禁长城期间，发现了这一世间最大奇迹之一背后的惊人秘密。当一波又一波可怕的掠食生物将这座巨型城墙重重围困之时，威廉对财富的追寻演变为一段通往英雄主义的旅程——他加入了一支由精英勇士们组成的大军，共同对抗令人无法想象的强大力量。

首支预告以快速闪现的几个镜头开启，分别展现了这个故事中数项重要元素：经历沙场的战士，烟火弥漫的战场，前赴后继的士兵，如水墨画般静矗千年的长城。整支预告片由静到动，巍峨的高山延伸出“万里长城关城数千”，当中却有一支不为人知的神秘军队，多年以来都戍守一座无名关：“虎军”将领彭于晏、“鹰军”将领林更新和“鹿军”将领黄轩以及成千上万的战士，在“殿帅”张涵予的领导下，列阵整齐地布阵于此，然而，平静却被“一种人类前所未见的力量”瞬间打破，上至五军统领下至年轻“熊军”士兵鹿晗，都摆出戒备姿势如临大敌，“军师”刘德华震惊的眼神,与“皇帝”王俊凯在恢弘大殿中的身影交错出现,他们面对的竟然是瞬间可以吞噬人类的怪兽。除了可以看出影片的大战场面一定相当浩大，《长城》中的故事也相当曲折，扣人心弦，每一个人物的行为和抉择都左右着人类的生死和未来，像是郑恺所饰演的枢密院特使“沈大人”和陈学冬饰演的“御林军军官”，都在命悬一线的时刻起到了决定性的作用。预告片过半之后，在偶然间闯入这座神秘建筑的“异域勇士”马特·达蒙低沉的独白声中，一场人类与大自然恶魔的生死决斗揭开冰山一角……

《长城》顶配演员阵容一直是人们关注的焦点，在预告片中“大咖鲜肉”组成的神秘军队展露初貌，惊鸿一现的怪兽能量也不容小觑，该支预告中怪兽的两次出现都掌控了气氛走向，它可以倏地出现在城墙边随意叼起一人瞬间又隐入满山的雾气中，能力满格几乎来去无碍，悬念顿生的情节也颠覆了人们以往对于长城御敌的认知，同时预定了**另一种意义上的“主角”。

长城**观后感 篇5

《长城》是一部形式上很张艺谋，但故事很不张艺谋的好莱坞爆米花大片。

**市场火热，所谓的中美“合拍片”越来越多，比如《敢死队2》《云图》《环形使者》《钢铁侠3》等，但这些影片完全是美国故事，中国的公司想办法投点钱，植入点中国元素，找个中国演员“打酱油”，就可以忽悠不知情的观众了。其实，这次张艺谋的《长城》才是真正意义上的“合拍片”。演员阵容既有来自好莱坞的马特·达蒙、佩德罗·帕斯卡，也有中国的刘德华、张涵予、彭于晏、景甜等，亦有“小鲜肉”鹿晗、王俊凯、陈学冬等加盟。**的故事很好莱坞，因为编剧来自好莱坞;**的主题也是好莱坞式的：关于英雄和成长，马特·达蒙的角色是一位英雄，而鹿晗扮演的小人物则承载成长的主题。

**中，马特·达蒙扮演欧洲雇佣兵威廉，在被囚禁长城期间，他发现了这世间最大奇迹之一背后竟遭遇巨大危机。马特·达蒙在片中扮演英雄人物，他是剧情发展的关键所在，甚至在**中上演英雄救美的戏码。**中负责美貌的是中国女演员景甜，她是**的唯一女主角，在一众男子汉的烘托下，显得与众不同，而且她在**中基本是英文台词。

虽然**明星云集，但这部**的真正主角是“怪兽”。作为《山海经》中长相凶恶的怪兽，饕餮千百年来都被视作贪婪的象征，**《长城》将这种怪兽作为人类存亡的最大威胁。在之前曝光的预告片中，饕餮一直未露真容。而在**里，老谋子也是做足了铺垫才让饕餮登场，当巨大的饕餮出现在观众面前时，大家觉得很惊艳，更何况他们从来不是单独战斗，相比《哥斯拉》里单一(或少量)的怪兽，《长城》中的饕餮数量非常庞大，颇有《独立日》外星舰队的即视感。

长城**观后感 篇6

我觉得《长城》就是一部背景在中国的好莱坞大片。特效炫，场面壮观，画面好看，制作精良。片尾曲选得也好听。片中的孔明灯，秦腔以及介绍饕餮来源的画面都很中国很出彩，特别是秦腔和孔明灯更是让人眼前一亮。

角色方面，我觉得基本都有点单薄。除了三位外国演员、景甜、刘德华、鹿晗和张涵予，其他演员都有种打酱油、可有可无的感觉，甚至感觉有的演员就是特意露个脸而已。佩德罗·帕斯卡演的角色和鹿晗饰演的小兵彭勇最让我印象深刻，两个人物性格和后来的转变都很完整，人物鲜活，演员也都演得很好。感觉佩德罗·帕斯卡承担了整片的所有笑点。鹿晗把小兵的青涩演得恰到好处，每次出场都让人眼前一亮，我个人最喜欢他在厨房洗碗围着围裙的一幕，最后小兵的一回眸也很让人动容。马特·达蒙的演技没的说，但角色的立场变换得略突兀了些。景甜演的林将军，我刚开始觉得，特别是在旁边马特·达蒙的对比下，这姑娘演技一般。但后来想想她是不到五岁就来到无影禁军，后来又是身负重任的军中领袖，虽然年轻，但性格必然成熟又隐忍，不是喜形于色，所以景甜演的还是到位的，用我麻麻的话说林将军“英姿飒爽”。演技方面除了三位外国演员，和那个枢密院的老爷爷，其他演员都要再接再厉！加油！不过，像王俊凯演的小皇帝挺到位，刘德华演的军师也可以，张涵予也不用说了，所有演员演技方面都没啥问题，没有给**拖后腿的情况出现。

这部**确实是好莱坞商业大片的水准，但不知是不是因为编剧是外国人，影片剧情深度挖得不够。还有无影禁军应该是这部影片的重要部分，但我个人觉得整个禁军不如马特·达蒙的身手给人留下的印象深刻。还有一个小槽点－－饕餮长得太像恐龙了。我觉得这部影片，张导其实可以拍的更好。整体在中国的商业片里算很不错的。好评！

影片故事背景设定在中国宋朝时期，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。

影片在2016年12月15日晚19点在中国350家IMAX影院超前上映，16日以3D、IMAX-3D、中国巨幕3D、杜比视界、杜比全景声、Auro格式在中国全面上映。

剧情简介：

中国的古代，以人类为饵食的怪兽——饕餮，每六十年便会集结到人类的领地觅食，捍卫领土的人类军团铸造长城的目的也是为了抵御怪兽的入侵。

来到中国寻觅黑火药发财的外国雇佣军威廉·加林（马特·达蒙饰）与佩罗· 托瓦尔（佩德罗·帕斯卡饰），因为一次偶然的机会误打误撞进入了长城，认识了对抗饕餮的中国无影禁军，也见证了无影禁军的精锐和勇敢，并被这群战士之间的信任和牺牲所感动，威廉·加林义无反顾地加入到了共同守护人类的战斗当中。

然而，在对抗的过程中，他们却发现饕餮大军不断进化，到最后已经能够从长城打进皇宫，一场大战也由此拉开。

因为历史问题被打成右派。

根据百度显示，长城谣因为历史问题被打成右派，在大陆被禁止演唱长达20多年。

长城谣这首歌是潘孑农、刘雪庵1937年七七事变后在上海创作的，原是为华艺影片公司所拍摄的**剧本关山万里所作的插曲。

面对很多影评人和观众对《长城》褒贬不一的评价，我想在这里说一下我自己看后的一些感受。

开场语

看完《长城》后，心情只能用惊险和刺激来形容。至于有的人说到的恐怖血腥，我倒觉得还好，可能《长城》的血腥点跟我怕的不一样吧！说起血腥，我觉得还是《釜山行》比较可怕。但是，在第一场与饕餮的抗击战中，我还是可以感受到这场对抗的残酷。

有很多人说看了《长城》后有很浓郁的国外大片色彩，就算是镜头的表现上也可以看出。事实上，《长城》这个故事的编剧正是由外国人担任，所以，大家会有这样的感受也很正常，而且极具中国文化的好莱坞大片也是张艺谋的定位。

事实上，张艺谋在接受采访的时候，就说到要实现中西方的国外大片，真的是困难重重，单单在剧本上，就磨合了整整一年的时间，最后是《谍影重重》的编剧收官的。而且在拍摄的过程中，中西方所要表达的东西有时候也会有分歧，所以在成就这部**的时候，有些东西需要坚持也需要妥协。所以，可能在我们多看几遍《长城》之后，会发现里面中西方关于对**的诠释和观念会有很多的差异。

但是，毕竟还是以长城为主要拍摄背景的**，肯定也免不了会有浓烈的中国特点的东西，比如说禁军各式各样的武器，以及作战时的各项机关运转等等。

总的来说，《长城》是中西合璧的，但是其中又有所碰撞。我们都知道，国外的片子较少把团结提升到一个高度来说，这也跟他们的观念有关，并非他们觉得团结不重要，而是他们更相信决定性的力量在于那个最强大的角色，可能就是我们所说的个人英雄主义了吧。

关于故事脉络

《长城》的故事脉络大抵可以分成四场与饕餮的抗战。

第一场拉开了饕餮之战，想必让很多观众都很震撼，也把我们带进《长城》的世界观里，超多俯视画面和近距离镜头的拍摄，让我们不仅仅感受到长城的壮阔，也把抗击饕餮的壮烈场面呈现在我们眼前。就目前的中国**界来说，可以说是史无前例的。这起码是中国**的另一种上升吧。

第二场生擒饕餮，同时也是威廉观念开始转变的一战。这一战可谓至关重要，对于中西双方主角的关系的信任树立，还有后续抗击饕餮的对策中起着关键性的作用。

第三场是发生在饕餮抗击背后的阴谋，这场抗战之后，中西双方开始出现信任的裂痕。

第四场与饕餮的决胜之战，人类和日渐聪慧的饕餮之间的斗智斗勇，更让身为观众的我捏了一把冷汗。甚至在第一场的时候，我们可以看到饕餮在与人类长久地对战之后，他们开始玩起了人类计谋的那一套，也有人性化地把自己受伤的队友脱离的情景。所以，最可怕的敌人应该是那种生命力超强、繁衍速度快、又能吸收对手招数但又仅有动物本能的生物了。

这四场与饕餮的抗战可以说非常流畅过瘾，画面特效制作也十分精良，这也是这类型片子的一个基本要求。

关于角色

1、  景甜

在还没有看到**的时候，我一直以为景甜只是一个小配角，随着**情节的发展，才意识到景甜的角色在**中起着极其重要的作用，甚至应该已经是中国这方的主角了，其他中国大咖都沦为配角。景甜在**中作为一个会讲英文的角色，对中西方的思想起着桥梁般的作用，从一开始的不解到后来一起迎战，威廉的思想转变，都靠着景甜这个角色在推动。这个角色一旦表现不好，基本整个**就毁了。这样一个大制作，为什么会把这个重任交由这样鲜有人知的新人来担任呢？这个我们不得而知。但据张艺谋说，这是和美国团队通过严格考核选出来的女主角。

张艺谋导演说：启用景甜一直是他的一个心病。张艺谋的“心病”是他不确定景甜的英文在两位好莱坞演员眼中是不是过关。在我看来，英文是够了，但是在这个角色的诠释上还是太轻薄了。景甜在影片中的英文水准已经足以匹配她的角色，一个她本来就是一个土生土长的中国人，没有去过西方，只靠一个外国人的教导，不可能讲得像外国人那么麻利，所以对于角色本身来说，语言其实已经可以了，不会很渣，但也不会太过。

景甜的演技也是遭受非议的，甚至有人说，张艺谋最大的失误就是找了景甜来演这个角色。这句话固然很残酷，但是我觉得也无可厚非。景甜的演技确实支撑不起她在**中的重要作用，每一个表情每一个动作，都只是在为情绪服务，丝毫没有一种表演的艺术感。可能有人会说，对于一个新人来说，这个要求过高。如果她的角色只是一个配角，那情绪的表演可能够了，但是偏偏她是非常重要的角色，那么对这个角色的要求就要显得比较高。不仅仅是演员自身的角色领悟和创造能力，导演对这个角色的塑造和指导也非常重要，这个问题我认为是双向的失职。

我不认为景甜能够凭借《长城》，像其他的张艺谋**的女主角诸如章子怡、巩俐、周冬雨那样顺利地踏上演艺道路，因为说实话，景甜在《长城》里本身的角色特点就不是特别鲜明。

2、  鹿晗

鹿晗这次在《长城》中的角色可能会让很多人大失所望，这种角色可能会让人很不屑，可是在我看来，鹿晗的角色可塑性非常强，可以创造的空间也非常大，在国外的**里，这样的角色演绎好了是会在观众眼前发光发亮的。但是，由于鹿晗太过年轻的演技生涯，对于演员这个职业还没有深刻的自我理解，没有很好地吃透这个角色。否则这个角色完全可以成为仅次于主角的存在。

为什么说鹿晗没有把角色吃透呢？很简单，最后一幕，在自己的身上点燃火药的那一瞬间，在鹿晗的眼神里没有看到任何内容，明明这个角色在这一刻，肯定有了自己的领悟。

但是，退一步来说，对于一个新人演员来说，他们的不到位，也跟导演有关，张艺谋貌似没有想多刻画这个小角色，因为给到这个角色的有利镜头非常少，但仅有的那么一两个也不尽如人意。我深信，只要利用好，鹿晗肯定可以把这个角色演得更好。所以张艺谋真的要为那句“没有不好的演员，只有不好的导演”负责了。我们中国的导演，主角情结太重，对于小角色的塑造往往都轻放轻提，殊不知，小角色的作用很大，一来可以把握住观众的呼吸和**的节奏，二来对于在主角身上没法道尽的东西或者反差性的东西，可以利用这个角色来表现。

3、  国外演员

对于国外演员的表现真的是没有什么可说的，可能说不上艺术性的表演，但是，对于人物和内心的挣扎已经可以体现，看过国外**的我们，其实对于他们的表演也非常熟悉，虽说不上精湛，但是也无可挑剔了。他们演的就是他们，只是这次的寻找黑火药之旅，让他们了解到一种全新的观念，就是团结与信任。但是，后来他开始感受到这个力量所带给他的震撼，他开始尝试相信。

比如说，威廉看到纵身跃下城墙与饕餮厮杀的禁卫军，背后仅靠着对城墙上拉住绳索的人的信任，他觉得是无法接受的，所以他说我不会跳下去的。甚至是最后，看到所有禁军唯一效力的对象竟是一个十几岁的小皇帝，他也是无法理解的。这种观念的差异就跟纪录片《圆明园》中，外国人所看到的清兵一样，一波接着一波地拥上来，却又死在枪口下，他们无法理解是什么意念驱使他们如此疯狂。

4、  关于其他角色

不好意思，均如我所料，来走走过场而已。他们的存在几乎没有起到什么承上启下的作用，他们就是填充禁军队伍的王牌，不至于禁军的头领都没什么看头。就算把这些角色换掉，都不会觉得对**的质量有什么差别。我记得黄轩就那么仅有的一两句台词，特写貌似一个都没有。

其实和很多的好莱坞大片比起来，《长城》的角色不算很多，但是我们会发现很多角色就是在剧中石沉大海了，没什么实际意义。比如《指环王》这部好莱坞大片，它的角色其实也不少，但是基本上每一个人都有给力去塑造，只是有轻重之分，但是恰好又让观众记得这个角色的特点。我想这就是中国式剧本和国外剧本的不一样，一旦涉及到的角色太多，我们往往有些驾驭不了这种情况，因此出现了这样的现象。

音乐

不得不说一下《长城》的配乐，这次的配乐也是精心的大制作，非常恢弘，既有史诗般的效果，又融入了一些中国的色彩感。其中的配乐《无名令》填的词是中国古文的词，但却用一种西方史诗音乐的感觉哼唱出来，但却不会让人感觉不协调。这次的配乐大师是Ramin Djawadi，他曾经为《魔兽》、《冰与火之歌：权力的游戏》制作配乐。从音乐上来说，我们还是看得到《长城》的态度。

总结

所以，综上分析，这次《长城》在角色的塑造上还是不那么到位的，到头来给到观众手里的还是只有视觉上的享受，至于人物还是没有深入地刻画，导致角色阵容的浪费，但是剧组有钱那我们观众也乐意接受，只是觉得一部戏还是不要太多无用的花瓶，会让整部戏看起来饱满一些。目前的情况是，就角色上来看，中方主角刻画不到位，再加上很多走过场的花瓶演员，导致整个**的人物特色都显得很单薄。

再说到故事剧情上的一个缺陷，没有错，这次的《长城》主打的是特效震撼的场面，事实证明口碑也不错，剧情发展上一气呵成，非常精彩，配乐也非常雄伟壮阔。但是，我认为，还是少了那么点儿柔软的东西，可能张艺谋导演觉得没必要，可我觉得总有那么点柔软的东西，让观众看完这场精彩的戏后内心有那么点领悟。比如说最后的胜利余光下，中西主角双方的那么一个眼神（不是指男女之情那种）。或者是比较缓慢的镜头切换来体现胜利甚至是饕餮战亡的情景。

看到很多的影评人其实对《长城》这部**本身的评价并不是非常高，100分打了70分，跟《罗曼蒂克消亡史》、《少年》同分。但是，无论影评人和观众怎么评判，张艺谋做出了第一部靠近好莱坞大片的中国**，足以对张艺谋导演点赞，这对中国**来说是可喜可贺的。我们的文化做出好莱坞史诗级别的大片会是一种这么样的视觉效果，我们可以拭目以待。正如张艺谋所说的，他开创了这样一个思路，未来可能会出现王艺谋、陈艺谋、吴艺谋……

《 长城》百度网盘高清资源免费在线观看；

9tgb 

《长城》是由中国**股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品，由中国导演张艺谋执导，马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予等联合主演的奇幻动作片。

影片故事背景设定在中国宋朝时期，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。

 

以上就是关于长城电影观后感全部的内容，包括:长城电影观后感、电影《长城》的内容、长城谣为什么禁唱等相关内容解答，如果想了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！