我觉得郝浩宇的文章很好，对年轻父母指导孩子画画很有帮助。
六一儿童节，说说儿童画
好于坚
毕加索曾说:“我十几岁的时候画得像古代的大师，但我花了一生的时间学习如何像孩子一样画画。”孩子的天真是一种相对混乱的状态，也是一种充满精神的闪光状态。儿童的世界还没有定型，没有太多默认的框架和规则，所以他们有非常强的想象力和创造力。孩子们有一种自由的看世界的方式，这是非常珍贵的，甚至是非常了不起的。野兽派大师马蒂斯曾在一篇关于艺术的文章中写过一段话，大意是:一个画家最难的事情是，当他想画一朵玫瑰的时候，他要忘记以前所有画家画的玫瑰的样子，像有生以来第一次看到一样去观察那朵花。这段话让我印象深刻。马蒂斯也在追求这种孩童般的纯粹视角，不被任何既定的规则限制到自己的感受中。但随着孩子的成长，他们接受的学习和教育大多是一个接受的过程，对世界的认识也越来越成人化，“标准答案”也越来越多。这个时候，他们的创作很难有童年的自由。
所以我个人认为最好不要让孩子过早的做专业的素描训练。一是因为太年轻，不能真正理解光影和造型。这个时候的训练只是一种强行灌输。最好是等他们年龄大了，自然明白这些东西的时候再做，这样才能充分发挥专业素描训练的好处。我觉得如果你以后要发展成艺术类专业，十几岁就有足够的时间开始训练了。如果不是孩子自己的意愿，那么过早的训练不仅没有必要，孩子可能会因为内容的枯燥而逐渐降低对绘画的兴趣。第二，童年的自由创作真的很难能可贵。现在，我有时候翻看小时候的画，还是会感到一种意外的兴趣。是真实的幻想空，所有的幻想都是真实的，世界充满了可能。如果过早地、不必要地失去这种天真的兴趣，那就太可惜了。童心是珍贵的，画画的时候让孩子自由发挥是很重要的，因为孩子的想象力在成年后是无法存在的。相比之下，技能很容易获得，但真正的天赋很少。
如果一直自由发挥，童年没有接受过专业的素描训练，有什么方法可以提高孩子的绘画水平？我觉得有一个非常好的画素描的方法。孩子们仍然可以自由地画他们喜欢和想象的东西，但他们也可以画一些草图作为辅助。速写不仅能有效训练线条和造型能力，让创作得心应手，而且速写纸的大小也不受限制。可以用钢笔、中性笔、铅笔画画，画画家、画朋友、画街景、画花草等等。让孩子选择自己感兴趣的东西去写生，不会很无聊。你不必像任务一样每天画很多，但如果你画的时间长了，你的绘画水平肯定会提高。我个人在长期的写生过程中受益匪浅。
另外，我不建议孩子模仿简笔画书画画。简笔画中，苹果就是这样的线条画，狗就是这样的线条画。如果这些被认可，孩子们就被拒绝，被阻止用自己的眼睛观察，用自己的心灵感受。儿童画不能说是纯粹的手绘和手绘，而是一种纯粹状态下非常可贵的心目合一。孩子眼中的世界和大人眼中的世界不一样。看苹果的颜色，摸小狗毛茸茸的触感，都是不可替代的，远不是按简笔画能比的。可能我通过自己的观察画出来的还不如根据简笔画出来的工整，但是我正在慢慢掌握描绘物体的能力。简笔画也不是完全没有可取之处，但只能说是成年人对物体建模的无聊简化，甚至不能说是精致。艺术水平不高。千万不要让孩子拘泥于这一套美术训练。他们必须学会欣赏真正优秀的艺术作品。
欣赏好的艺术作品很重要，让孩子从小多看大师的经典作品，形成良好的审美情趣，是非常有益的。随着年龄的增长，艺术技巧逐渐成熟。这时候创作作品，审美素养，审美格局就会起到非常重要的作用。马蒂斯是我从小最喜欢的画家。小时候看画册就爱不释手，只是隐约觉得色彩很美，画的很有意思。长大后渐渐明白，马蒂斯的作品真的很棒。画面中每个元素和色块的处理都无可挑剔，画面极其和谐完美。如果你想象把一个地方换成另一种颜色，或者移动位置，整幅画就会失去很多色彩。克利夫兰曾称赞马蒂斯考虑到了画面中的所有元素，是个大师。我认为欣赏艺术作品没有一定的规律。只要看看自己喜欢的作品，多想想这样的作品为什么叫经典，有哪些可以吸收和借鉴的地方，这样才能慢慢欣赏。一定要阅读经典作品，不要沉迷于表面的兴趣，学会欣赏优秀的艺术作品，提高自己的审美素质，这是可以提高生活质量的一件事情。总的来说，对孩子的成长和生活都有好处。
不能忽视的是不断学习，提高个人素养。广泛接触文学、音乐等艺术门类，以及其他有趣的东西，投入到生活中，锤炼自己的意志，丰富和完善自己的作品和生活。
追求美是人的天性。即使从事与艺术无关的职业，从未接触过艺术，也离不开对美的选择。绘画是表达内心的出口，是感知世界的入口。有的孩子长大后还是喜欢画画，有的孩子长大后有了其他爱好。无论如何，艺术为生活开启的大门永远都在。但是，最重要的是在绘画中感受快乐。
今天是儿童节。祝所有的孩子都能身心健康成长。也祝所有曾经是孩子的人，依然能怀着一颗童心，去梦想，去爱这个世界。
