后评是指看完一部电影或连续剧后，带着特定的感受和灵感而写的文章。以下是《他们不再变老》的点评。我希望你喜欢它。
《他们不再变老》复习1
看完电影，脑子很乱。震惊和懊恼，这可能被称为悔恨。这不是思想的战争，这又是思想的战争。入伍时没有逃避，结束时没有欢呼，上前线前没有恐惧，没有优待的最后念头。就像一个被粗暴蛊惑带走的孩子，被剥夺了生命几年充当被所谓国家机器屠杀的可怜动物。然后，幸存下来后，又被扔回与自己隔绝多年的人类世界。那里没有掌声和鲜花，只有让他们感到不舒服的困惑和误解，甚至没有最起码的尊重。在胜利的那一刻，他们充满了犹豫和焦虑，因为他们被剥夺了工作。可笑又可悲的是，他们也只是人。当你看着俘虏和士兵坐在一起友好交流的时候，你不会觉得画面虚假，格格不入。战争的意义对他们来说是消解的，或者说战争对他们来说是没有意义的。
前一分钟我们还在进行足球比赛，下一分钟，看到两军开战真是讽刺。于是经过讨论，他们决定，既然战争明天才开始，今天还是正常。
都是好人，穿上制服就行了。
你所经历的，没有人能感同身受，哪怕是最爱你的人。我无法想象当他们回到家，当他们想到家人对战争的错误，当他们对自己的经历争论不休，当除了他们的战友没有人对他们的经历表现出任何兴趣时，他们会有多么绝望。这是一个可怕的事实。即使当年他们面对镜头时总是激动和惊讶，也无法掩饰战争本身的罪恶。
或许这个时候讨论叙事结构是没有意义的。图像本身的价值和意义就足以让人回味。
我对技术的发展感到震惊和感激，对导演的宏大视野感到震惊和感激，对每一个为电影买单的人感到震惊和感激。即使任何一种媒体都无法做到纯粹的客观，纪录片本身就是最大的价值。审视历史也是在审视自己。告诉自己不要以为自己能感同身受，放下成见和臆断，给每个人应有的尊重。或许，至少，在电影之后，给予这样一群人我们应有的感激和关怀；至少，电影之后应该明确了，无论什么原因，战争都不应该发生。
《他们不再变老》回顾之二
我不想从电影的角度来谈论这部近乎完美且意义重大的电影。用还原并着色的原始录制图像配合讲述者的声音，从参军到战后。当然，从技术上来说，远不止这些。PJ很有良心地出现了，并亲自讲述和拍摄了序言(介绍)和后记(详细的制作细节)。你无法想象你在电影里看到的流畅的彩色音频图像是一百年前最初的手摇相机录音产品。工程量巨大，前沿技术的意义不亚于电影内容的纪念意义。在观看过程中真正让我震惊的是《泰晤士报》从头到尾的细节。他们太真实了，没有任何虚构的影视作品能与之相比。看到真实的年轻人，真实的ppgd，真实的军装和枪支，大小不一的大炮的后坐力和弹药的爆炸，德国早期坦克的超强越野能力……这些足以让我终生难忘，哪怕是影像。但最打动我的是战斗段落中突然加速的叙事节奏和触目惊心的尸体和伤员，以及战斗最后英德俘虏之间的相互关心和友谊。还有上一段的问题:这场战争最终会告诉你，根本不值得。
然后，抖点私生活。军装真的是每个时代质量最好、剪裁最好、最能彰显民族精神的制服成衣(即使当时还没有成衣概念)。可以看到，英国和德国的士兵穿的都是自己的军装，虽然样式不同。但由于其精良的剪裁和强烈的版型，他们的衣服因用途和习惯的不同，以各种方式贴合在士兵的身上，使他们比挺拔的军官制服更具时代和战场的灵魂般的魅力和意义。而且在设计和用料上，我不说谁能说得清德国和英国的区别，比如布盔(英国)、金扣(德国)、翻领(英国)和圆立领(德国)、直立狩猎服(英国)、柔软的半身大衣(德国)。。。
这部电影里有太多东西需要去感受。
《他们不再变老》复习3
感觉名字的中文翻译不到位。他们永远不会老，这暗示着他们年纪轻轻(有的才十五六岁)就奉献了很多年。也意味着他们在后人的心目中永远是年轻的，在这部影片中被定格。
人类第一次用相机记录战争始于第一次世界大战，这些幸存下来的电影在影视史和战争史上都有着重要的意义(正如帝国战争博物馆的领导所说)。
有兴趣的可以看幕后纪录片《艺术家整天在做什么》。(艺人整天都在干嘛？)彼得解释了着色背后的原因，他个人对一战的兴趣几乎被迷住了。按照他的说法，一战电影的再加工就是要让观众看到，上战场的人是你我这样的人。加色和生效是为了向观众展示影片中士兵的所见所闻。
《他们不再变老》回顾4
我看过很多战争纪录片。晃动的镜头，扭曲的影像，在镜头前快步走过的长相怪异的人，再加上庄重的男声讲解，让我学到了知识，却没有引起共鸣。同样的影像，慢下来，上色，再配上当年老兵的采访，一个失落的时代突然活了过来。一战，一场毫无意义的战争，包裹了这些年轻人，欺骗了他们，浪费了他们所有的笑、血、泪和生命。他们不会变老。他们的生命过早地结束了，他们年轻的脸庞，羞涩的笑容，快乐和痛苦都被胶片印上了印记。
看的时候后悔没带纸巾…
导演的采访很值得一看。我认为这是彼得·杰克逊继《指环王》之后最好的作品。
《他们不再变老》电影优秀范文5
-所有的视频剪辑最初都是黑白的，直到一个世纪后，它们才被PJ的WingNut电影着色。第一次世界大战爆发前10年，就有人开始尝试制作彩色电影。早期一些关于一战的彩色电影都是用一种叫做“kinecolor”的技术拍摄的，但在这部电影中并没有用到。
-摄制组观看/聆听了600小时对200名士兵的采访和100小时的电影资料。PJ说，光是这一步就花了一年时间。
——许多片段从未公开，多年来一直躺在伦敦帝国战争博物馆。
-PJ的祖父参加过战争。
——PJ决定不使用一般此类纪录片中常见的旁白。他希望观众能听到亲身经历过对抗的军人的声音。
——标题是劳伦斯·比尼恩的诗《为堕落者》中的一句，但稍作调整。原来的句子是“他们不会变老”。PJ调整了词序，使其更加常规，而不是比尼恩诗意的“尤达”表达。
-原始镜头拍摄于20世纪10年代，当时还没有发明同时记录声音和图像的技术。当时胶片是摄影师用手以大致恒定的速度拉动的。但是需要音画同步，稳定匀速或者机械马达。所以本片中的音效都是加进去的。
-这部电影在2018年伦敦电影节上首映，威廉王子在场。同一天，这部电影被分发到英国的各个学校。
——本片故意不指认士兵和战场，因为那样会因为事实太多而框住影片，拖慢节奏。影片想表达的是军人的(普遍)体验。
-影片从黑白开始，在海沟部分变成彩色。士兵们回到家后又恢复了黑白。
——托尔金《霍比特人》和《指环王》的作者，也参加了索姆河战役。
——PJ认为这是他最有个性的一部电影，因为他一直对一战很着迷，也因为他的祖父在他出生前就死于战争创伤，所以深受触动。他的兴趣真的很强。在纪录片开拍之前，他已经收集了大量的一战军服和武器以供参考。
-2015年，PJ应邀参与这一项目。
-PJ决定只用当年拍摄的片段和艺术作品来呈现这部纪录片，而不是舞台表演。说到这里，他不知道如何表现战壕混战的激烈场面，也完全没有这方面的电影记录。幸运的是，他有一本叫《战争画报》的杂志，里面有精彩的肉搏战铅笔画，用在电影里。这些画是在战争时期画的，PJ能够保持整部电影的时代特征。但是，那些画最初的目的是宣传。英国士兵变得勇敢，而德国士兵变得软弱，这与纪录片的叙述不符。所以，为了避免明显的沙文主义，图片被剪掉了。
——PJ受邀拍摄本片时，可以无限制使用帝国战争博物馆的电影资料；由于BBC也是联合制作人，他也可以使用BBC影视库。他被告知，只要电影尊重一战，有趣，他可以为所欲为。除了电脑对黑白胶片的色彩增强效果(PJ说如果有时间就更好了)，他还想把剪辑的帧数调到正常速度，让片中人物的动作看起来正常，而不是目瞪口呆。一个复杂的计算机算法解决了这个问题，甚至PJ也对其效果感到惊讶。
——西线英军士兵在战壕里做饭时非常小心，害怕做饭的烟会引来子弹。然而，他们发现连续高速拍摄产生的热量可以用来煮一杯热茶。(但这到底是如何工作的——译者)
记录我自己对这部电影的印象:
观影体验很特别，很震撼。不仅仅是战争的残酷呈现，还有里面的人物对镜头非常敏感，一直盯着你看，一直微笑。这尤其令人心碎。
看了一些幕后制作花絮，才知道他把当年的黑白影像资料完整的整理出来，调整到24帧，上色，补充细节，修补破损的部分，配上逼真的音效，通过识别嘴唇，加上必要的对话，让它们看起来像一部“正常”的电影。控制细节，控制技术，控制PJ。你一定喜欢这样做。由于帧数的调整，部分图像存在拖粒子现象。虽然都是现有技术，但是太细了。PJ这几年的电影有点飘，但这部很纯粹，太巧了，没用。
那天看传记片GoodbyChristopher Robin也提到，一战归来的老兵发现人们不愿意谈论这件事。弗罗多和他们在《魔戒》结束时回到了夏尔，没有人对他们的痛苦感兴趣。叹气。
