1.双脚分开站立，脚趾向前，分开与肩同宽，躯干伸直。这个优势在于，首先，它符合最常见的审美，因为它是对称的，稳定的。其次，站姿法可以为上半身提供足够的信心和力量。当演奏者非常投入音乐，产生较大的动作时，也能最大程度地保持稳定。
2.坐着也可以拉小提琴，但是也要有坐姿。首先，你不能坐在柔软的类似沙发的座位上拉小提琴，而应该坐在相对直立的凳子上。玩的时候，臀部不要占满整个座位。只能坐1/3左右，部分体重还是要靠腿支撑。右腿可以稍微向后，方便运弓不碰到腿。
3.对于抱琴时的上半身来说，首先躯干要直立，不能驼背。那么最重要的是要放松，肩膀放松，背部放平，不要僵硬。演奏时可以适当随音乐摇摆，但一定不能刻意为之。Karl Flajs说得好，“只有无法控制的内心冲动所产生的潜意识摇摆，才能给人愉悦的感觉”。
4.把钢琴放在我们的肩上。垫肩的右边部分与肩膀接触，其余部分在锁骨以下的胸部。通常钢琴的角度保持在侧面45度左右。当然，不一定要非常精确。根据自己的舒适度偏离是没有问题的。但不能太靠前，也不能太开，会让表演很不方便。钢琴的底部要牢牢的贴在我们的脖子上，尽量不要有空的空隙，让钢琴尽可能的靠近你，降低弹奏的难度。最后，把脸颊放在下巴托上，这样就不用很用力的夹了。
5.我们钢琴的高度主要是为发音服务的，也就是为“鞠躬”提供一个良好的环境。因此，横弦可能是弓舒适行走的最佳方案。这样，弓就可以靠自然重力附着在弦上，不需要右手的干预。而我们的小提琴是头低马略高，所以要把头稍微抬高才能保持琴弦水平。
6.我们习惯认为，这么重的钢琴，在这里是脖子和下巴托着的。其实不是，钢琴要放在肩膀和锁骨上，另一部分要左手共用。而我们的头部更像是下巴的休息处，所以颈部的所有肌肉都要处于既有力量又有放松的状态。只有这样，我们整个上半身的肌肉才能处于放松的状态。保持头部直立，不要刻意远离钢琴，也不要把头“躺”在琴面上。
