《富川山居图》为元代著名画家黄所作。作为元代画家中的杰出代表，黄擅长画山水画。他的山水画大多以隐逸为主，表现他所居住的地方的秀美山川。在元代文人失意的前提下，他通过作品中的山水意象来表达自己的主观感受。“富春山居图”就是在这种背景下应运而生的。这是一幅千古名画。我觉得这幅画的美在于它的笔墨，在于它的创作，在于它的意境。也正因为它的美，才能打动无数观众！
一、笔墨之美
著名画家董其昌看到这幅画后惊呼:“我是老师！我的老师！一山五岳都没问题！”欣赏就够了。“富春山居图”一般是简单和灵活的墨水。岩石岩石的钩突，用笔一挥，磕磕碰碰，转来转去，不经意，看似自然。近20厘米长，披着麻，枯槁湿漉漉，整个画面中的风景极为洒脱，带着灵气，处处透露着生命的平淡韵味。图中所有的墨都是淡雅的，只有一层极淡的墨一般染在岩石上，点青苔和树叶时用了8粗墨，醒目而自然。
二、营造山水之美《富春山居图》描绘的是开卷的坡岸水色，远处山峦若隐若现，接着是一望无际的山峰进进出出，接着是无边无际的河水，天水一色，到了尽头，峰峦耸立，远处一片渺茫。丛林茂密，村舍和茅草亭星罗棋布，渔船在水中捕鱼。整体来说，山水布局得当，层次感明显，留白足够空白，充分展现了长卷画的特点。从整体景观来看，富春江两岸的风景恰好进入了黄当年的审美理想。
三、意境美。在意境上，这幅画传达了元代文人的集体生活情趣。在安静的时候，黄情绪的起伏决定了每一次划水的起伏。在笔墨的间歇添加中，他感受到灵魂的畅游。就这样，这幅历时七年创作而成的古画，汇集了黄一生的情趣和情怀。全图为:山峦起伏，峰峦转折，河流肥沃，沙镇平坦。云雾遮茅屋，水波缠鱼船。树木苍翠茂密，山势深远，飞泉倒挂。亭阁小桥，各得其所，活泼而中庸。换景之意跃然纸上，情景交融。
至今，《山居图在富川》仍分别保存在浙江博物馆和台北故宫博物院。我们希望这样的文化瑰宝能够早日结合，带给我们一场视觉盛宴。我相信融合之后，观众不仅仅是被感动那么简单，它会穿越千年，向各个时代展现自己的独特风貌。
