第一，知道单词的意思。一个演员在学相声之前，要知道这个相声的意思。了解作品的主题和人物。
第二，你应该阐明事实。作为一名相声演员，你应该口齿伶俐。是相声的艺术，是语言的艺术。什么段子，离不开说唱，离不开学，离不开说，所以需要演员把字发准，发给观众。
第三，发音要准确。演员念相声要准确。发音主要指唇、齿、牙、舌、喉的准确性。相声演员腹部发音。虽然不要求像戏曲演员一样有一副好嗓子，但是要会说会唱，要有结实的腹部，要有一副好嗓子，说得好，唱得好。
第四，进风要均匀。相声艺术，没有鼓的伴奏，似乎没有节奏。其实不管你说什么，相声艺术都是有节奏的。相声是根据通风口的节奏来的，通风口要均匀，观众喜欢什么就听什么。第五，语气要对。语气是用来表达感情的，有高低、快慢、轻重之分。同一句话，语气不对，意思就变了。第六，要稳。它是相声的艺术，要求演员动作稳定准确。相声人物，动作是面部表情的辅助。手势是用来把观众的目光引导到演员的面部表情上，让观众看到演员面部表情的精神(眼神)和神似。七、要模拟工作。模拟就是“学习”。相声的艺术就是旁白穿插人物对话，人物对话穿插旁白。这种艺术特征决定了相声表演离不开模拟表演。一个相声有好几个角色，相声演员不化妆，而且语言勇敢，气韵生动，想让角色活起来。八、要有负担。包袱就是相声演员用艺术技巧抖包袱的时候要掌握好力度。相声的艺术应该在慢、慢、快、停顿和耐力方面掌握。第九，我们必须开一个玩笑。调侃就是调侃合作。a是调侃，B是加油。只有甲乙双方配合好了，才能说好相声。十、要有新的风格。相声有各种风格和流派。不管是哪种风格，哪种流派，都要给观众新鲜感。基本功——讲故事、说话、铺垫之道。包括说、评、读、说四种技巧。说，是指吟诗、对联、猜谜语、解释词、绕口令、反正说、倒装句、歇后语、妙语、短笑话、轶事等。批，批曲目主要有批商，三国，批聊斋等。“年”的意思是“关口”，剧目主要包括菜单子、地理地图和外国药方。主要有《告诉皇帝》，单口喜剧《谢》和《花娃千儿》。基本功——学会模仿各种人物、方言等声音，学会唱名剧，学会现代歌舞。各种口技，二重唱，模仿方言，土话，声音，笑容，男女老少的风俗习惯。仿方言，也叫“倒口”，过去也叫“怯口”，是为了表现人物的无知和单纯。开玩笑，抓痒，取笑他们。甲乙双方，一个嘉宾，一个主持人，一个机智，一个傻子，用搞笑的口吻互相调侃，互相表扬，互相批评，互相讽刺，互相调侃。基本功——唱“唱”就是唱“太平歌词”。太平歌词是相声原唱。用小调唱《四喜》、《黑仔书》、《太平歌词》、《农家乐》，学唱各种戏曲、曲艺，统称“六活”。
