对于一个已经熟悉原著的人来说，电影《左耳》给我最大的感受就是平淡和凌乱。
诚然，苏有朋在最大程度上尊重原著。虽然他的多线叙事能力有限，但电影的画面很美，原著中那个时代的怀旧也很好的营造出来。难得的是，他放弃了迎合市场的口味。影片没有“不堕胎，不青春”的低俗情节，也导致影片本身无法给出太多跌宕起伏的冲突。
平淡也是原著的特色。饶雪漫以青春的“痛苦”与“成长”贯穿全文。其实原著本身并没有一个非常明确的主题，但它是有条理的，是通过每个人物的经历而形成的一个完整完整的故事。可惜影子版只是延续了原著的素颜特征，却把一个原著完整的故事切割成了无数个片段。混乱的剪辑使它的一些情节看起来极其突兀。
没有看过原著的人很难理解这部电影讲的是什么。
如果你没有读过原著，你根本无法理解它在表达什么。你只能从琐碎的情节中拼凑出一个完整的故事，但是当你试图去拼凑的时候，你却发现不了这个故事有多矫情，有多无聊。一个女人和一个男人一见钟情，第二个女人和第二个男人一见钟情，第一个女人是第二个女人最好的朋友。最后，第一个男人和第一个女人走到了一起，有了莫名其妙的爱情，更有了莫名其妙的友情。这是电影带给观众最直接的感受。因为缺乏细腻的情感过渡，在这个贴着“青春伤痛”标签的故事里，观众无法感受到共鸣，也无法被感动。
这部电影只能塑造一个杰出的人物:黎吧啦。
苏有朋的小耳朵被做成牵线木偶，张洋被做成自私的讨厌鬼，许仪的场景被剪掉，只有一个黎吧啦活灵活现。不知道是桑德拉的演技好，还是苏有朋对这个角色的偏爱。这部电影中最好的场景都给了黎吧啦。即使不看原著，观众也会被这个角色深深吸引。在我们懵懂的青春里，留下深刻记忆的往往不是那些聪明懂事的孩子，而是那些特立独行，把自己从“平庸”的队伍里挑出来的坏孩子。可惜的是，黎吧啦在影片进行到一半的时候就去世了，影片中唯一的亮点也失去了，只剩下一堆呆呆的人在玩无聊的故事。
选角失败导致主角意外崩溃。
许多人认为苏有朋在电影《左耳》的选角上是成功的。的确，他在颜值上成功了一大半，但导演在男女主最关键的选择上失败了。原著小说中的小二虽然外表是个好女孩，但内心总有一个坏女孩，所以当大家都及时避开黎吧啦的时候，她伸出了友好的双手。小耳朵一方面复杂，聪明，叛逆，但她又与之不同。她从小生活的环境造就了她必须压抑的内在性格。
选择从未在苏有朋有过表演经验的陈都灵来扮演如此复杂的角色实际上是一场赌博。影片中，小二死后学抽烟的时候，应该是演技最暴露的时候。那一刻，我们在她的脸上看不到世界的转变，而更像是一个偷着大人抽烟的孩子。
张洋，在原著中，是一个成绩优秀的“坏学生”顶天立地。他心思缜密，自私自利，心里埋着复仇的种子。他先后灭了巴巴和姜焦，却依然让两个女孩爱得要死。这种张洋也许桀骜不驯，漠不关心，但却有着致命的吸引力。Oho欧的形象太硬朗了。他看起来更像班上那个总是带头闹事的混混。观众很难把他和一个心机的学习成绩优秀的男生联系在一起。尽管导演不断地欺骗他，但他在这部电影中成了万人迷。不过观众的眼睛是雪亮的，Oho欧的形象确实和张洋不搭，演技上的表现也没有挽回他和张洋在颜值上的差距感。
总的来说，《左耳》的原创内容还是值得一试的。可惜它缺少一个好的制作团队和一群精神演员。电影里有很多新人，有些没有表演经验。对于原著中需要演员表现出来的层层递进的情感矛盾，他们的表现显然太没有说服力了。
