《银翼杀手2049》是大作吗？还是烂片？
为什么《银翼杀手》的票房不如《环球风暴》这样的商业大片？
这是《银翼杀手2049》上映后的口碑风暴。
原因是电影上映以来猫眼评分一直处于很低的水平。第一天才6.6，到现在才6.8，显示2万多人评分。
同时，豆瓣上的影评结果差异较大，达到8.5分，6万多人打分。
客观来说，《银翼杀手2049》是一部站在巨人肩膀上的电影。所谓巨人，指的是35年前电影的前身《银翼杀手》。
《银翼杀手》给了我们一个全新的定义，我们可以用悲悯的眼光去看待我们敢于成为创造者后所创造的“事物”。
有人说《银翼杀手2049》是6.0版的《第五元素》，比一般带有商业节奏的科幻片多了很多不同的哲学维度。
沈建军对《银翼杀手2049》首映的个人感受是:
“我”，像一只蚂蚁，逛遍了整个乌镇互联网大会。完全沉默，失语，休克。灵魂被搅动，被刺痛，被启迪，被浇灌，被冲洗。这不是传统意义上的“科幻片”。《银翼杀手2049》节奏不算太强，没有好莱坞商业大片刻意的戏剧性冲击。而是在对人类终极哲学命题的拷问中深耕细作，悄然表达。
《银翼杀手》的电影有着荒原般的末世场景，无尽的迷幻音乐背景，以及被后来的电影(黑客帝国，星球大战等)顶礼膜拜和学习的诱人的“哲学”思想。)无数次。所有了解这部电影的专业人士和普通影迷都为之着迷。
1.迪卡是人造人吗？
2.如果人造人能通过Voight-Kampff测试，是否就像图灵测试一样成为新的“智能物种”？
3.罗伊最后的独白，猎户座，C-ray，唐·韦瑟盖特，他到底看到了什么？
还有，我们人类和情感高度发达的人造人有什么区别？
《银翼杀手》改编自菲利普·K·迪克的小说《仿生人会梦到电子羊吗？》(机器人会梦到电羊吗？)。复制人与人斗争的情节，“人的本质是什么”等哲学问题，赛博朋克风格阴暗潮湿的美学风格，使电影成为一种文化现象，影响了后来的大部分延伸科幻电影。
不管这部电影是某些影评人眼中的杰作，还是观众口中的烂片，我们都要为某些电影挺身而出！因为时间会告诉我们是真是假，在经历了时间洗礼的82年版《银翼杀手》成为影史传奇之后，我们需要更加谨慎地面对那些意识超前、内涵深刻的电影。所谓的国内主流观众，他们比豆瓣的文艺青年更广泛的存在于各个城市。去电影院看电影只是为了娱乐，电影最好是吹来吹去的那种。
当他们遇到《银翼杀手2049》这部极简叙事，节奏缓慢的文艺科幻片时，结果可想而知。
但是有一点观众是对的。银翼杀手2049真的很慢。
这种“慢”造就了电影与众不同的审美印象。喜欢的人无比享受，不爱的人困死。
沈建军想说的是，可乐永远比红酒卖得好。稀释的爆米花商业大片永远是最有穿透力的，最受欢迎的。
《银翼杀手2049》确实有一些高潮和低谷。看这部电影，像一个摄影大师，看到了世界上罕见的美丽。那一刻，我什么也不想做，什么也说不出来。我被眼前的美景和背后的内涵震撼了。我忘记了我的摄影和我的文字。人类的言语太苍白，现代人当下的认知太小，《银翼杀手2049》是面向未来的传世佳作。
(本文为原创，谢绝转载，作者百科号:剑神弹棉花)
