我是[第10页]我来回答。我很喜欢古诗词，特别羡慕当代诗人和古代诗人的才华。对于读古诗词，第10页认为孔子的一种学习方法非常适用。“学而不思则罔，思而不学则殆”既要读书，又要思考和运用。所以读古诗词，既要读词，也要读诗人。以下是我的感受。
读诗的第一步是读节奏，感受文字的美。第二步，读诗人，要知道诗是什么，为什么。
一首诗没有节奏是唱不出来的，没有节奏是读不出来的。无论是最短的《唱鹅》，还是最长的《格萨尔王传》，每首诗都有自己的节奏和韵律。诗歌的节奏如下
顾名思义，四字两餐就是每行两个字两句诗。毛泽东的《沁园春》就是这种风格。
独立/冷秋，
湘江/北、
橙子/国家元首。
看万山/红遍，
森林/枯竭；
看领字，因为领字除了领字都是“萍萍/傩”，和下一句的“萍萍/傩”关系密切，平字和顿挫都很工整。
五言绝句和大量的五言民歌，如李白的《子夜吴歌》。
长安/一片/月，
万户/捶衣/声。
秋风/吹/不尽，
永远/玉通/爱情。
六字三字六字三字三字是五字三字的发展，是随着双音节词的增多而出现的。六言诗中，五言诗的第三个字由一个字变成了两个字，如白朴的《天净沙》。
孤独的村庄/日落/日落，
轻烟/老树/西部寒鸦，
一点钟/洪飞/阴影。
绿色的山/水，
白草/红叶/黄花。
七言四言诗七言四言诗四言四言诗是中国诗歌中运用最广泛的诗节之一。比如七言古诗、七律、七绝、七言民歌以及一些新七言诗都采用这种节奏形式。比如他张之的《回到故乡》
很少/不在家/最大/回来
地方口音/没有变化/吉茂。
孩子/相遇/不相识，
询问客人来自哪里。
“14个字”的节奏在中国传统戏曲或曲艺歌词中被广泛使用，在现代诗歌中也经常使用。如“沙家炳，祖国的大好河山”
日出/阳城/湖上倒影，
开花的花/香米/柳树/行。
用所有/劳力/人/双手，
绘/锦绣/江南/鱼米之乡。
祖国的/大好河山/一寸土地/没路，
你/日寇/怎么敢嚣张/凶！
卞认为“节奏是在一定音程中的某种重复”。所以我们说，他们对节奏的理解，从来没有偏离过“音乐性”。节奏比语言更早出现，可以说是人类最早的语言。最开始人类说话是从节奏开始的，直到后来人类发展了，节奏才逐渐开始为语言服务。诗歌的生命和趣味，诗歌的不断延伸，诗歌的潮起潮落，诗歌的循环往复，等等，都是节奏的统一。
读懂诗人的心情，读懂作者，就能知道为什么，为什么。你看两首意思差不多的诗，其实表达的意思不一样。就是因为诗人当时的经历和心境有很大的不同，所以表达的中心思想也不一样。以李白、杜甫为例。
杜甫在国外的一夜
微风在绿草如茵的海岸荡漾，穿过夜晚，吹向我静止的桅杆。
无边无际的平原被低垂的星星点缀着。月亮随着河水奔流。
但愿我的艺术能给我带来名声，并把我生病的晚年从办公室里解放出来！。
飞来飞去，飞来飞去，我像什么，不就是广阔世界里的沙鹬吗！。
李白在荆门渡口送别朋友
从荆门渡口远航，很快你就要和南方人在一起了。
山脉的尽头和平原的起点，河流蜿蜒穿过荒野。
月亮像镜子一样升起，海云像宫殿一样闪烁。
水给你带来了家的感觉，让你的船行驶三百英里。
如果分别看“山止平原始，河蜿蜒旷野”和“星自空地俯，月自河跑上来”这两句诗，其实意思差不多。但当你理解了诗人当时的处境，你会觉得很不一样。这就是诗人的魅力。
李白可谓是一个合格的“驴友”。世界那么大，他总想去看看。25岁的李白乘船到达荆门。他看到这一幕非常高兴，还写了一首诗。
而杜甫，一生坎坷。杜甫写这首诗的时候，比李白大好几倍。安史之乱后，他开始过上了温饱的生活。他本来就这样了，肯定不开心。这首诗表达的是悲伤的感情。
[结论]
所以在任何学习中，都要知道为什么，为什么，包括读诗。正如孔子所说，我们应该边学习边思考。读诗的时候要思考意境和作者，这样才能更好的理解这首诗。再说，想了以后要用，不能学了就往肚子里塞。
其实，诗在哪里都可以用。比如你堵车的时候，你可以在朋友圈发一条“很难走”。当你在旅游时看到大海和天空，你可以说:“夕阳和孤独的齐飞，秋水同天。”
而且碎片时间用得好的话，诗歌是最合适的，短小精悍，引起思考。当你知道了诗人的经历和经历，你会对自己有很大的启发。
