这句话的原句就是苏轼《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》中的那句：“此心安处是故乡”。苏轼这首诗词中的这句话乃是主人公寓娘所说，寓娘身为一介女子，手无缚鸡之力，跟随自己的丈夫王巩四处漂泊，尽管王巩被贬多年，但寓娘始终无怨无悔、不离不弃。寓娘的这种情怀和感情让苏轼深深动容，所以在诗中写下这句话。后来随着时间的演变，越来越多的人喜欢从古诗词中发现文字的美丽，这句“愿你出走半生，归来仍是少年”就应运而生。
首先，这句话的原句就是“此心安处是故乡”，句子很美，而句子后的故事同样很美。
苏轼当年也是一袭长衫，一句诗词引得万众追捧，但是才子命运向来多舛，只因那件“乌台诗案”，曾经风光无比的苏轼一朝被贬，从此翻身之日遥遥无期。而一件事情怎么可能没有藕断丝连的牵扯，苏轼的好友王巩就是这藕丝中的一人，同样因为“乌台诗案”迎来了人生的低谷。
恰逢某次宴会，许是冥冥之中自有天意，苏轼与好友王巩相见，与之而来的还有王巩的妻子寓娘。苏轼深知王巩过去的那些日子的艰难，被贬到岭南一带其生活的艰辛不言而喻。而寓娘身为王巩的妻子，不离不弃跟随自己的丈夫这么多年，苏轼深感悲痛，便询问了一句“试问岭南应不好”，而这回答却让苏轼甘拜下风。寓娘一句“此心安处是故乡”表示自己在那段生活中并非愁思满腹。
然后，“此心安处是故乡”--简简单单的七个字却道出了一段美好的情话。
对于有些人来说，安逸也不快乐，而对于有些人来说，痛苦并不是苦不堪言，有爱的人相伴在身边，又欲何求！寓娘虽经历了岭南之苦，但是心底却是没有怨言，因为自己深爱的夫君王巩一直在自己身边。
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内容预览：
第1 章
琢 玉 郎
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雕 宝 木
琢 玉 郎
一
今天他走在回家的路上，心情难得的开心极了。因为就在刚刚，他在大街上，英雄救美，让李骁然那个败家子吃了他一招“青萍剑”，吓的落荒而逃。方宝玉的青萍剑招自然是假的。他会的武功是青萍山庄刚入门的门徒刚学的皮毛功夫里的皮毛。普天之下，会点武功的人都知道，青萍剑客白三空从小就严禁他的外孙学武。虽然方宝玉的外公贵为山东的武林盟主，可方宝玉却只会读手中的文章。
方宝玉英雄救的美，是外公的好朋友黄河狂狮的女儿，珠儿。也是一清早败了方宝玉，害宝玉在朝天阁酒楼请了顿糖醋黄河鲤鱼的青梅竹马。现在，他的心情说不出的好。
那么好的心情，谁也猜不到，噩耗正等在他回家的终点。
青萍剑客白三空被东瀛剑客呼延大藏杀死。
他踏进家门的时候，所有的外公的徒弟都在喑唔哭泣，尤其是大师兄胡不愁，哭的最是伤心。
他哭着说：“宝玉，你外公死了。被呼延大藏那个魔头杀死了。”
方宝玉楞在了当场。
白三空……
应该是全本了
“定风波”是词牌名，苏轼用这个词牌写的词不止一首。
下面列举三首：
1、《定风波·莫听穿林打叶声》：
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
2、《定风波·常羡人间琢玉郎》：
常羡人间琢玉郎。天应乞与点酥娘。
尽道清歌传皓齿。风起。雪飞炎海变清凉。
万里归来颜愈少。微笑。笑时犹带岭梅香。
试问岭南应不好。却道。此心安处是吾乡。
3、《定风波·与客携壶上翠微》：
与客携壶上翠微。江涵秋影雁初飞。
尘世难逢开口笑。年少。菊花须插满头归。
酩酊但酬佳节了。云峤。登临不用怨斜晖。
古往今来谁不老。多少。牛山何必更沾衣。
解释：一个人如果没有一个目标、一个梦想，那么他就不会安定下来，内心会觉得十分空虚，即使拥有一个住所，也觉得是在流浪。
原文：一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。
出处：三毛的《我的青春谁做主》
三毛的创作特点：
三毛的作品情感真实，没有太多的粉饰，而是展现生活的原貌和生活中的智慧与趣味。在她的作品中，没有一般爱情作品所描写的花前月下、卿卿我我、唧唧絮语，即使在《结婚记》里写到她与荷西婚前谈恋爱时的生活，最多也只写到他们如何在寒风中抖抖索索地坐在西班牙公园的长椅上，想着如何解决温饱问题。
三毛经历了灰暗的少女时期和多舛的青年、中年时期，使得悲情成了她作品的基调。这种对疼痛的敏感一直在三毛的性格中保持了下来，并对她日后的写作产生了巨大的影响。她用善良、忧伤、怜悯的目光关注自我，关注周遭的世界，因此，她作品的字里行间总是溢满了悲情的美丽。
如在《哑奴》中，三毛成功地为我们描绘了一个生活在深重苦难之中毫无人身自由，却又充满了爱和智慧的黑人奴隶形象。
三毛在文章中对人物和景物进行了大量的白描。她总是写原生态的自然本色，不加以任何人为的雕琢。三毛刻画的人物也是通过对人物的外貌和语言进行白描来再现真实的人物形象的。三毛从生活的实际出发，表现出人物多方面矛盾统一的性格，而给人留下了深刻的印象。
扩展资料：
“心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。”这句话最早的语义衍生自北宋时期苏轼所创作的一首词《定风波·常羡人间琢玉郎》。
《定风波·常羡人间琢玉郎》原文：
常羡人间琢玉郎，天教分付点酥娘。
自作清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。
万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。
试问岭南应不好？ 却道，此心安处是吾乡。
白话释文：无论去到万里意外的地方还是远在他乡，只要心里有家乡，心中安然，哪里都是我的家乡。意思是说人要怀有梦想，要是心都没有安定，就不会有家的感觉，所到之处都不会感觉到温暖，因此到哪里也都是在流浪。
参考资料来源：百度百科-三毛（台湾著名女作家、旅行家）
百度百科-定风波·常羡人间琢玉郎
万里归来颜愈少的意思是从遥远的地方归来，却看起来更加年轻了。这句话出自《定风波·常羡人间琢玉郎》。《定风波·常羡人间琢玉郎》是苏轼创作于北宋时期的一首词。
《定风波·常羡人间琢玉郎》全词以明洁流畅的语言，简练而又传神地刻画了柔奴外表与内心相统一的美好品性，通过歌颂柔奴身处逆境而安之若素的可贵品格，抒发了作者在政治逆境中随遇而安、无往不快的旷达襟怀。
水调歌头 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
上阙：
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
下阙：
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
水调歌头 明月什么时候出现的？（我）端着酒杯问青天。不知道天上的神仙宫阙里，现在是什么年代了。( 明月几时有？ 把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年？)
我想乘着风回到天上（好像自己本来就是从天上下到人间来的，所以说“归去”）
( 我欲乘风归去，)
只怕玉石砌成的美丽月宫，在高空中经受不住寒冷（传说月中宫殿叫广寒宫）。
(又恐琼楼玉宇 ， 高处不胜寒。)
在浮想联翩中，对月起舞，清影随人，仿佛乘云御风，置身天上，哪里像在人间！
(起舞弄清影， 何似在人间？)
月光从朱红色楼阁的一面转到另一面，低低的洒在窗户上，照着不眠之人 。( 转朱阁， 低绮户， 照无眠。)
明月不该有什么怨恨，却为何总在亲人离别时候才圆？ (不应有恨、 何事长向别时圆？)
人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。
(人有悲欢离合， 月有阴晴圆缺， 此事古难全。)
但愿离人能平安康健，远隔千里共享月色明媚皎然。
(但愿人长久， 千里共婵娟。)
这首词是宋神宗熙宁九年中秋作者在密州时所作。这一时期，苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，展转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。到密州后，这一愿望仍无法实现。这一年的中秋，皓月当空，银辉遍地，与胞弟苏辙分别之后，转眼已七年未得团聚了。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。词前的小序交待了写词的过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇兼怀子由。”很明显，这首词反映了作者复杂而又矛盾的思想感情。一方面，说明作者怀有远大的政治抱负，当时虽已41岁，并且身处远离京都的密州，政治上很不得意，但他对现实、对理想仍充满了信心；另方面，由于政治失意，理想不能实现，才能不得施展，因而对现实产生一种强烈的不满，滋长了消极避世的思想感情。不过，贯穿始终的却是词中所表现出的那种热爱生活与积极向上的乐观精神。
在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，她很容易启发人们的艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物；一轮满月，可联想到美好的团圆生活；月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。在月亮这一意象上集中了人类多少美好的憧憬与理想！苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的诗人，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。
春日
宋·朱 熹
胜日寻芳泗水滨，
无边光景一时新。
等闲识得东风面，
万紫千红总是春。
注释：
1、春日：春天。
2、 胜日：天气晴朗的好日子。
3、 寻芳：游春，踏青。
4、 泗水：河名，在山东省。
5、滨：水边，河边。
6、 等闲：平常、轻易。“等闲识得”是容易识别的意思。
7、 东风：春风。
我选择一个春光明媚的美好日子观花赏草来到泗水边，只见无边无际的风光景物一时间都换了新颜。随便什么地方都可以看出东风的面貌，东风吹得百花开放，万紫千红到处都是春天的景致。
简析：
人们一般都认为这是一首游春诗。从诗中所写的景物来看，也很像是这样。
首句“胜日寻芳泗水滨”，“胜日”指晴日，点明天气。“泗水滨”点明地点。“寻芳”，即是寻觅美好的春景，点明了主题。下面三句都是写“寻芳”所见所得。次句“无边光景一时新”，写观赏春景中获得的初步印象。用“无边”形容视线所及的全部风光景物。“一时新”，既写出春回大地，自然景物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。第三句“等闲识得东风面”，句中的“识”字承首句中的“寻”字。“等闲识得”是说春天的面容与特征是很容易辨认的。“东风面”借指春天。第四句“万紫千红总是春”，是说这万紫千红的景象全是由春光点染而成的，人们从这万紫千红中认识了春天。这就具体解答了为什么能“等闲识得东风面”。而此句的“万紫千红”又照应了第二句中的“光景一时新”。第三、四句是用形象的语言具体写出光景之新，寻芳所得。
从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点染万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。
赏析：
良辰探寻美景在泗水之滨，无限的风光景物焕然一新。轻易便能识得东风的妖面，满眼的万紫千红都是芳春。
名句赏析——“万紫千红总是春。”
首句点明出游的时令、地点，下三句写“寻芳”的所见所识。春回大地，诗人耳目一新。正是这新鲜的感受，使诗人认识了东风。仿佛是一夜东风，吹开了万紫千红的鲜花；而百花争艳的景象，不正是生机勃勃的春光吗？诗人由“寻”而“识”，步步深化，统率全诗的则是一个“新”字。但泗水在山东，孔夫子曾在泗水之滨讲学传道；而南宋时那地方早已沦陷于金国，朱熹怎能去游春呢？原来这是一首哲理诗。诗中的“泗水”暗喻孔门，“寻芳”暗喻求圣人之道，“东风”暗喻教化，“春”暗喻孔子倡导的“仁”。这些意思如果用哲学讲义式的语言写出来，难免枯燥乏味。本诗却把哲理融化在生动的形象中，不露说理的痕迹。这是朱熹的高明之处。
思乡
作者：(唐)王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
1、九月九日：指农历九月初九重阳节，民间有登高、插茱萸、饮菊花酒等习俗。
2、忆：想念。
3、倍：加倍，更加。
4、登高：阴历九月九日重阳节，民间有登高避邪的习俗。
5、茱萸zhūyú：一种香气浓烈的植物，传说重阳节扎茱萸袋，登高饮菊花酒，可避灾。
��诗写游子思乡怀亲。诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。
《 示儿 》
（南宋）陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
诗意： 我本来就是知道人死去了就什么也没有了。只是为没有亲眼看到祖国的统一而感到悲伤。王者之师平定中原的那一天，在家里祭祀祖先的时候，千万不要忘记(把这件事情)告诉你们的父亲。
词语注释：
1示儿：告诉儿子们。
2元：同“原”，本来。
3万事空：什么都不存在。
4但：只。
5悲：悲伤。
6九州：古代中国分为九州，所以常用九州指代中国。
7同：统一。
8王师：指南宋朝廷的军队。
9乃翁：你们的父亲。
10北定：收复。
11家祭：家里祭拜祖先。
陆游是南宋爱国诗人，毕生从事抗金和收复失地的正义事业。虽然屡遭投降派排挤、打击，但爱国热情始终没有消减。《示儿》诗是诗人临终写给儿子的遗嘱，表达了诗人至死念念不忘“北定中原”、统一祖国的深挚强烈的爱国激情。
首句“死去元知万事空”。“元知”，本来就知道；“万事空”，是说人死后万事万物都可无牵无挂了。但接着第二句意思一转：“但悲不见九州同”，唯独一件事却放不下，那就是沦丧的国土尚未收复，没有亲眼看见祖国的统一。诗的第三句“王师北定中原日”，表明诗人虽然沉痛，但并未绝望。他坚信总有一天宋朝的军队必定能平定中原，光复失地。有了这一句，诗的情调便由悲痛转化为激昂。结句“家祭无望告乃翁”，情绪又一转，无奈自己活着的时候已看不到祖国统一的那一天，只好把希望寄托于后代子孙。于是深情地嘱咐儿子，在家祭时千万别忘记把“北定中原”的喜讯告诉他。
这首诗是陆游的绝笔。他在弥留之际，还是念念不忘被女真贵族霸占着的中原领土和人民，热切地盼望着祖国的重新统一，因此他特地写这首诗作为遗嘱，谆谆告诫自己的儿子。从这里我们可以领会到诗人的爱国激情是何等的执着、深沉、热烈、真挚！无怪乎自南宋以来，凡是读过这首诗的人无不为之感动，特别是当外敌入侵或祖国分裂的情况下，更引起了无数人的共鸣。
这首诗用笔曲折，情真意切地表达了诗人临终时复杂的思想情绪，既有对抗金大业未就的无穷遗恨，也有对神圣事业必成的坚定信念。全诗有悲的成分，但基调是激昂的。诗的语言浑然天成，没有丝毫雕琢，全是真情的自然流露，但比着意雕琢的诗更美，更感人。
江城子密州出猎/ 水调歌头/念奴娇赤壁怀古/江城子十年生死两茫茫/定风波莫听穿林打叶声/浣溪纱山下兰芽短浸溪/满庭芳蜗角虚名/临江仙夜饮东坡醒复醉/临江仙送钱穆父/临江仙送王缄/望江南超然台作/卜算子黄州定慧院寓居作/江城子凤凰山下雨初晴/蝶恋花花褪残红青杏小/沁园春孤馆灯青/定风波 常羡人间琢玉郎/ 南乡子重九涵辉楼呈徐君猷
江城子
密州出猎①
宋苏轼
老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍。②锦帽貂裘，千骑卷平冈。
为报倾城随太守，③亲射虎，看孙郎。④酒酣胸胆尚开张。⑤鬓微霜，又何妨。
持节云中，何日遣冯唐。⑥会挽雕弓如满月，⑦西北望，射天狼。⑧
注释
①密州：今山东诸城。 ②黄：黄犬。苍：苍鹰。围猎时用以追捕猎物。 ③汉羽林军戴锦蒙帽，穿貂鼠裘。这里与下句“千骑”均指苏轼的随从。 ④报：告、语。倾城：指全城观猎的士兵。 ⑤孙权曾亲自射虎于凌亭，这里借以自指。 ⑥节：符节。汉时冯唐曾奉文帝之命持节复用魏尚为云中太守。这里以冯唐自比，有不服老与赴边的两屋意思。 ⑦会：当。如满月：把弓拉足，表示有力。 ⑧古时以天狼星主侵掠，这里以天狼喻西夏。
出猎对于苏轼这样的文人来说，或许是偶然的一时豪兴，但他平素报国立功的信念却因这次小试身手而得到鼓舞，以至信心十足地要求前赴西北疆场弯弓杀敌了。苏轼任密州知州刚四十岁。他是四年前因与王安石政见不合自愿请求外任，自杭州来至这北方边郡的。除了他在各地任上致力于地方政绩外，一直要求大用于世。当时西北边事紧张。熙宁三年（1070），西夏大举进攻环、庆二州。四年，陷抚宁诸城。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”就是指宋与西夏的战事。这首词上片出猎，下片请战，不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，顾盼自雄，精神百倍。同苏轼其他豪放词相比，它是一首豪而能
壮的壮词。把词中历来软媚无骨的儿女情换成有胆有识、孔武刚建的英雄气了。苏轼对此也颇为自负，他在密州写给好友鲜于侁的信中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵。数日前，猎于郊外，所获颇多。作是一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”就是指的这首词。
宋神宗熙宁八年，东坡任密州知州，曾因旱去常山祈雨，归途中与同官梅户曹会猎于铁沟，写了这首出猎词。作者在词中抒发了为国效力疆场、抗击侵略的雄心壮志和豪迈气概。
开篇“老夫聊发少年狂”，出手不凡。这首词通篇纵情放笔，气概豪迈，一个“狂”字贯穿全篇。接下去的四句写出猎的雄壮场面，表现了猎者威武豪迈的气概：词人左手牵黄犬，右臂驾苍鹰，好一副出猎的雄姿！随从武士个个也是“锦帽貂裘”，打猎装束。千骑奔驰，腾空越野，好一幅壮观的出猎场面！为报全城士民盛意，词人也要象当年孙权射虎一样，一显身手。作者以少年英主孙权自比，更是显出东坡“狂”劲和豪兴来。
以上主要写在“出猎”这一特殊场合下表现出来的词人举止神态之“狂”，下片更由实而虚，进一步写词人“少年狂”的胸怀，抒发由打猎激发起来的壮志豪情。“酒酣胸胆尚开张”，东坡为人本来就豪放不羁，再加上“酒酣”，就更加豪情洋溢了。
过片一句，言词人酒酣之后，胸胆更豪，兴致益浓。此句以对内心世界的直抒，总结了上片对外观景象的描述。接下来，作者倾诉了自己的雄心壮志：年事虽高，鬓发虽白，却仍希望朝廷能象汉文帝派冯唐持节赫免魏尚一样，对自己委以重任，赴边疆抗敌。
那时，他将挽弓如满月，狠狠抗击西夏和辽的侵扰。
此作是千古传诵的东坡豪放词代表作之一。词中写出猎之行，抒兴国安邦之志，拓展了词境，提高了词品，扩大了词的题材范围，为词的创作开创了崭新的道路。作品融叙事、言志、用典为一体，调动各种艺术手段形成豪放风格，多角度、多层次地从行动和心理上表现了作者宝刀未老、志在千里的英风与豪气。
毛泽东的《卜算子 咏梅》 梅花是喜悦者的形象、自信者的形象、胜利者的形象，当然这不仅是诗人眼中梅花的形象，也是诗人自己以及中国***人的形象，一名国际共产主义战士的形象，一个中国革命者，一名世界革命者。
主席这首诗是写梅花的美丽、积极、坚贞，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。中国写梅之诗不计其数，大意境与大调子都差不多；毛主席的确以一代大诗人的风范，出手不凡，一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气，创出一种新的景观与新的气象，令人叹为观止。毛泽东反其意而用之的《卜算子·咏梅》与陆游所写大相径庭。陆游写的是梅花寂寞高洁，孤芳自赏，引来群花的羡慕与嫉妒。
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