记录高铁沿途飞逝的景色,这是一件多么酷的事啊!偏偏就有人将这么酷的行为变成了艺术品,这位具有奇妙构思的人就是刘佳。刘佳的作品《从北京出发》拍摄了高铁在行驶过程中的窗外景色。值得一提的是,她所拍摄的并非静止的景物,而是运用快门速度与高铁的速度形成关联,以固定的快门速度和相同的间隔时间,启动快门拍摄照片,得到连续图像。不可否认,这是有难度的创作,同样也是酷炫的创作。《从北京出发》局部
刘佳从2017年5月就开始了高铁系列的创作,目前已积累近三千张图像素材。 《从北京出发》就是其中之一。这组作品描绘的主要是从北京到武汉路程上的景物,把作品命名为“从北京出发”则是更多的想强调“中国速度”,不仅代表高铁的速度,也暗含中国的发展速度。《从北京出发》局部
其实刘佳在2016年就对高铁窗户外的景色萌发了兴趣,她在旅程中看到过高低错落的屋顶,看到过清澈明亮的天空蓝,也看到过深浅不同的雾霾灰。我们眼中的世界如此的不一样,那为什么不想一种特殊的方法把它记录下来呢?于是刘佳想到了摄影这个媒介,用一整个长条来展示行进中的所观所想。刘佳觉得:“当下我们步履匆匆,很多事情来不及看清。”所以她试图找一种独特、合适的方式表达这种感受。《从北京出发》局部
虽然这组作品主要展示了从北京到武汉的路程,但是其中也包含其他不同的高铁线路。这一系列的作品目前都还在拍摄之中,刘佳想要展示的一方面是“中国速度”,另一方面,图像更多强调高速,而稍微弱化速度变化过程。所以做一些合适的取舍,选择色彩和内容倾向于相关典型性的图像无疑是精益求精的创作体现。有实验,更有体验
木心在诗中写:“车、马、邮件都慢”,在这个快速发展的社会,这似乎变成了一种回忆。但是“速度”带给我们的不一样的感受。300-350km/h的速度是当下中国高铁的速度,更是现代由技术革新带来的加速社会中时间结构改变的典型体现。“速度”这个“时间”和“变化”的产物,带给我们新的时空体验。展览现场
在创作中,挑战似乎总是跟在我们的身后,但是“耐心”始终是刘佳手握的武器。也正是这件“武器”,让这件作品《从北京出发》闪闪发光。
创新不止,探索无尽
“媒介与速度”的交融让人眼前一亮,同样这也是这件作品的创新之处。在“论衡”展上的作品是刘佳创作的一个阶段,关于未来,刘佳也有自己的规划:“项目目前仍在进行,我将踏上更多路程,尝试更多的展示方式”。
如何在高铁上拍出好看的照片?体育白模式适用于拍摄直题材,如奔跑中的儿童、行驶中的车辆或主体快速运动的竞技体育。当使用这种模式时,数码单反相机将首先使用中心焦点来跟踪对象,然后使用其他焦点来跟踪和聚焦。同时,为了固化被摄体的运动力矩,相机自动采用较高的ISO感光度来保证较高的快门速度,并以最短的曝光时间捕捉被摄体的瞬时运动。此外,运动模式还使用了连续拍摄功能,提高了捕捉即时机会的能力。当拍摄对象进入画面时,按下快门按钮一半,开始自动对焦。
只要拍摄对象在照片中,半按快门按钮就可以跟踪拍摄对象,实现连续自动对焦。确定拍摄后,完全按下快门按钮并保持按下状态,这将持续拍摄动态瞬间,提高成功捕捉最佳瞬间的概率。为了充分发挥这些性能,摄影师最好使用具有防抖功能的长焦镜头进行拍摄。利用阳光在光线下拍照。2.假装看窗外的风景,用阳光给窗外的风景拍照。如果你一个人,你可以出去拿个支架在那里拍照。这会更方便。我没有太多的机会乘坐子弹头列车。
但是每次我乘坐子弹头列车,我都喜欢拍照。因为大多数火车经过开阔的田野,即使那些田野很粗糙,它们也完全不同于城市。尤其是从远处看,它甚至可能是一个非常美丽的风景。
然而,在火车上拍照很困难:拍照不容易,而且不能拍电影;很难聚焦,容易模糊;子弹头列车跑得很快,我不知道该拍什么。
事实上,开车拍摄并不难。掌握几个关键点后,你还可以拍一些看似不错的“大片”,主要是利用手机的广角和适当的角度,这样你就可以拍一些大照片。