分为4联：首联,颔联,颈联和尾联，指的是在律诗当中共四句首联,第1句颔联,第2句颈联第3句尾联第4句怎样写出一首古诗呢？首先要明确一个问题，那就是诗的含义，其实古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。这种诗歌准确的名字应该叫近体诗，大致产生于南北朝的齐梁时期，到唐初已经发展成熟，唐代以后的基本上都属于近体诗。而像《诗经》、《古诗十九首》、先秦诗歌、汉乐府就属于古体诗。我们在欣赏古诗，咏诵古诗的同时，有一个问题摆在了眼前，今天的我们还能写出来古诗吗，答案当然是肯定的。那么我们该怎们样写出一篇古诗（近体诗）呢？换句话说，我们在创作一首近体诗（格律诗）的时候该注意哪几个方面呢？笔者认为主要有以下三个方面，换句话说，也就是至少要做到以下三点。第一点：注意押韵对仗我认为我们今天要写一篇古诗，最好写近体诗风格的格律诗，就像唐诗、宋诗（宋诗以其格律出名）等，格律诗对押韵对仗、平仄有严格的要求。押韵和对仗是创作格律诗的入门，也相对简单。《声律启蒙》和《幼学琼林》是这方面的参考书籍，也是入门级别的书籍。格律诗的创作不但讲究押韵和对仗，还对遣词造句时字词的搭配、词语的音调和整体结构的谐美有一定的要求。如果在掌握了《声律启蒙》和《幼学琼林》的基础上，可以进一步参考南北朝时期文学批评家钟嵘著述的《诗品》，明代《临江仙》作者杨慎著述的《词品》，吕天成著述的《曲品》，清代刘熙载著述的《艺概》，其中《艺概·卷二》专门是对诗的论述。阅读这些书籍可以进一步积淀对诗歌的认知，提高诗歌素养。如果进入到这个环节，关于诗歌方面的论著是非常多的。当代就有许多著名的诗人，如沈祖棻先生对格律诗的研究著作都是非常好的学习资料。再反复地阅读领悟，这样的话，就对格律诗的押韵规律有了初步的地了解，这样的话，就可以尝试着往出来写诗句了。第二点:平仄平仄就是指古汉语字调的平声和仄声，是中国诗词中用字的声调。因为咱们的汉语是声调语言，所以学写古诗就要了解古汉语的声调。汉语的声调就是指语音的高低、升降、长短，其中高低和升降这两个因素是比较重要的。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声，阳平声，上声，去声。阴平声是一个高平调；阳平声是一个中升调；上声是一个低升调；去声是一个高降调。其实在古代汉语也有四个声调，但是和现代汉语的声调种类不完全一样。古汉语中的四个声调是：平声，上声，去声，入声。平声后来分化为现代汉语中的阴平和阳平；上声有一部分变为现代汉语中的去声；去声在古汉语和现代汉语中都一样；入声是一个短促的调子。
律诗分为四联：首联，颔联，颈联和尾联。首联是第一、二句，颔联是第三、四句，颈联是第五、六句，尾联是第七、八句。律诗是近体诗的基本形式之一。它萌芽于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，定型于初盛唐间，成熟于中晚唐时期。
律诗句数
律诗通常每首八句，超过八句的，则称排律或长律。以八句完篇的律诗，每二句成一联，计四联，习惯上称第一联为首联，第二联为颔联，第三联为颈联，第四联为尾联。每联的上句称为出句，下句称为对句，两句构成对句关系；前联的对句和后联的出句的关系则称为邻句关系。
律诗句子字数整齐划一，每句或五言，或七言，分别称五言律诗、七言律诗。五律规定每句五字，全首共四十字；七律规定每句七字，全首共五十六字字。还有每句六字，全首四十八字的，称六言律诗，传世作品极少。
shǒu lián、hàn lián、jǐng lián、wěi lián
1、首联，是指七言律诗中的第一联（一、二对句）。
2、颔联，是指七言律诗的第二联（三、四对句）。
3、颈联，是指七言律诗的第三联(五、六对句)。
4、尾联，是指七言律诗的第四联（七、八对句）。
七言律诗是中国传统诗歌的一种体裁，简称七律，属于近体诗范畴，起源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问等进一步发展定型，至盛唐杜甫手中成熟。
扩展资料：
每首律诗的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句惯例是对仗句，首联和尾联可对可不对。
对仗的第一个特点，是句法要相同。如《旅夜书怀》的首联第一句没有谓语，第二句也用无谓语句式相对。颔联上句的句式是“主谓定宾状”，下句也用相同的句式相对。颈联用的也是相同的句式。
对仗的第二个特点，是不能用一样的字相对。像“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”这种对仗，在词、曲中是可以允许的，在近体诗中则绝不允许。实际上，除非是修辞的需要，在近体诗中必须避免出现相同的字。
对仗的第三个特点，是词性要相对，也就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，副词对副词，代词对代词，虚词对虚词。
参考资料来源：百度百科-律诗
