第一，字面含义：配器是指给声部分配乐器。这就说明，在分配乐器之前“主要声部”或“结构因素”已经基本确立（注意措辞，是“基本确立”）。
第二，拓展意义：是指以“单维空间”到“三维”或“多维空间”的处理方式。
第三，配器的创造性，不在于“染色”和“渲”，而在于“染”。前者可以被看成是基于骨架声部的活动（可以看成是“看谱”或“背谱”），后者则在基于骨架声部和结构因素基础之上的“创造”（可以看成是“离谱”）。也有学者用“独立性装饰”和“非独立性装饰”。来形容配器理论中对于创造性思维“维度”的配器情况。 研究各种乐器的不同组合是配器法的主要课题。良好的配器应通过各种乐器的适当组合，使音乐形象鲜明，并在音色、音量、力度、织体等方面取得平衡与对比。配器法的学习一般有两种方式：
①按乐器分
组，首先掌握弦乐队的写作，然后加入木管，作小型乐队的写作，最后加入铜管及打击乐器等。
②按音乐要素及织体层次，即按旋律、副旋律、和声、对位、伴奏等不同要素来探讨乐器的各种组合方案。
学习管弦乐法应该熟悉管弦乐名曲的总谱与音响效果，了解各个时期以及不同风格的乐队写作手法及其特
点。
简单的说，“作曲”就是“制造”产生出“比较新的”音乐。
配器一般说来是作曲的一个环节，一种音乐技术思维。
例如：已经确定的旋律，和声等，用什么乐器演奏；
或者反过来为乐器设计适合的旋律；和声；音型；演奏法等等，这就属于配器的思考范畴。
这当然是针对传统音乐而言。就像传统画家是先画好素描，再上色。传统作曲家多半也是先使用钢琴工作，再加工为音色丰富的乐队总谱。当然在现代完全不管素描直接玩耍色彩也是存在的。
打谱软件是传统作曲家笔和谱纸的替代工具。效率更高的同时也有使视觉和听觉脱节的弊端。例如sibeiliu s就是现在 比较流行的专业打谱软件。
