乌力格尔是蒙古族民间艺术评书形式，形成于明末清初。“李悟格尔”在中文里是“讲故事”的意思。又叫“蒙古评书”，因为是用蒙古语表演的。
在蒙古族民间，说话和表演都不用乐器的乌力格被称为“亚巴干乌力格”，也叫“胡睿乌力格”；在潮尔伴奏下表演说唱的李悟格尔，被称为任潮李悟格尔。由四胡伴奏说唱的歌儿，被称为“任虎歌儿”。
乌力格艺术的声乐结构是多曲式的，以单人坐说、坐唱、不穿衣服、不化妆、不露身材的形式呈现。它可以由胡俟伴奏，可以自弹自唱。
乌力格的语言很独特。脱胎于蒙古语地方方言，属于蒙古语科尔沁方言。其特点是突出方言的语言功能。吴格尔的艺术积淀非常深厚。他的节目可以分为短篇小说、中篇小说和长篇小说，尤其是长篇小说。代表作有《镇压莽古斯的故事》、《唐五传》、《忽必烈汗》等。
乌力格尔形成于明末清初，距今约有400年历史。狮虎在汉语中是“讲故事”的意思，因为是用蒙古语表演，所以又叫“蒙古讲故事”。在蒙古族民间，不使用乐器说话和表演的乌力格被称为“亚巴干乌力格”，也叫“胡睿乌力格”；在潮尔伴奏下表演说唱的李悟格尔，被称为任潮李悟格尔。由四胡伴奏说唱的歌儿，被称为“任虎歌儿”。
明末，乌力格尔的《午时十旗》已成为一幅脍炙人口的风景画。最开始说唱的内容取自当时的传说，如《乌帕世弘太极》、《阿拉坦可汗传》。这种说唱形式一经发布，立即以其独特的魅力受到牧民的欢迎。
到了清代，随着朝廷在内蒙古开垦土地，农业的渗透，也带来了内地汉族的文化。古典文学名著，如《三国演义》、《西游记》等。，相继传入蒙古人，先后编成《乌力格尔》。
咸丰六年，一位名叫丹色尼玛的乌力格尔艺术家，与其他学者一起，精心改编了流传于昭乌达、卓索图草原的《唐硕》、《隋唐演义》等蒙古族歌谣，出版了《五唐列传》，形成了许多乌力格尔的主要书目，引起了群众的注意，很受欢迎。
时间久了，唐五传就像一朵不死之花，经久不衰。王公贵族经常邀请胡尔奇在府邸里唱歌谈心，如达尔罕府、图什叶图府、王叶庙、阿鲁科尔沁府等，经常举办评书活动。
乌力格尔在汉语中译为“评书”，用蒙古语演出，所以又叫“蒙古评书”。从乌力格尔的表演形式来看，可以分为三种类型，即亚巴干乌力格尔、任潮乌力格尔和任虎乌力格尔。亚甘乌力格尔是一种只用嘴说话，不配任何乐器的民间艺术表演形式。朝乌力格尔是用朝尔语为说唱提供伴奏的一种民间艺术表演形式；任虎乌力格尔是一种用四种胡为说唱伴奏的民间艺术表演形式。
乌力格艺术的声乐结构是多曲式的，以单人坐说、坐唱、不穿衣服、不化妆、不露身材的形式呈现。它可以由胡俟伴奏，可以自弹自唱。在乌力格尔的整个艺术表演活动中，一件乐器可以同时发挥多种功能，达到一物多用的目的；一个人在舞台上扮演多个角色，让男女老少合二为一；进与退，快与慢，表现出速度的自由变化。
乌力格的语言很独特。它脱胎于蒙古语地方方言，属于蒙古语科尔沁方言，特点是突出方言的语言功能；说唱结合，先说后唱，再唱，博采众长，独树一帜；写谚语、歇后语、谚语等。into Uliger使语言通俗幽默，更受大众欢迎；巧妙运用修辞手法来创造一种迎合高雅和大众口味的艺术效果。
乌力格尔的艺术在曲艺的整个表演过程中有三种表现手法，即说、唱、做。
先说“贡”，这种艺术手法要求乌力格尔艺人吐字清晰，节奏感强，用蒙古语讲故事，并根据乌力格尔表演内容的具体情况，适当加入一些地方方言、地方方言或汉语；
二、歌唱，这种艺术手法讲究字正腔圆，在演唱过程中要控制好声音的轻重缓急、高低快慢；
第三，做工作。这个艺术手法是辅助技能。乌拉格尔艺术家用眼睛、身体、手、脚步、方法的变化模拟剧目中所描述的生活细节，最大限度地展现剧目中所描绘的人物，突出人物性格、情感变化和个体形态，从而达到烘托气氛的目的。
在长期的发展演变中，不同流行地区的乌力格尔表演形成了各自不同的特点。如科尔沁草原，“任虎乌力格尔”相对发达，历史上有以孟根高力陶、额尔德尼·朱日和、布伦巴雅尔为代表的三种不同风格；辽宁省阜新蒙古族自治县的乌力格尔移植、编辑了汉族的故事，催生了阜新蒙古戏等新的艺术样式。
蒙古乌力格尔艺术是蒙古曲艺艺术的典型代表，是蒙古说唱艺术高度发展的产物，沃格尔的说唱艺术是蒙古历史悠久发展的重要结晶，在蒙古历史进程中占有重要地位。它是体现民族和地方特色的优秀艺术品，是草原文化的精华，是伟大民族艺术的重要组成部分，是宝贵的文化财富，是不可再生的文化资源。
