风花雪月尽，夜梳头倦。
是人不是什么都要歇着，而是要先倾诉，先哭。
文双喜说，春天还是不错的，还打算划独木舟。
我怕我不能承载很多忧虑，因为我害怕双流和船。
[作者]: 李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代（南北宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善...
[翻译]:风停了，尘土里有花香，花儿已经枯萎了。太阳已经高高升起，我却懒得打扮。风景依旧，人事已变，一切都结束了。想说自己的感受，还没开口眼泪就流了下来。
听说双溪春色还是不错的，也打算去划船。恐怕一只蚱蜢般的船承载不了我太多的忧虑。
风停了，尘土里有花香，花儿已经枯萎了。太阳已经高高升起，我却懒得打扮。风景依旧，人事已变，一切都结束了。想说自己的感受，还没开口眼泪就流了下来。
听说双溪春色还是不错的，也打算去划船。恐怕一只蚱蜢般的船承载不了我太多的忧虑。
这首词是作者于1135年在宋高宗绍兴避难时写的。她已经五十三岁了。当时她已经处于国破家亡的境地，亲爱的丈夫去世，大部分珍藏的文物丢失，而她自己也流离异乡，所以她的歌词极其悲伤。
目前第一句能看到的是风满花，一片荒凉，却避免从正面描写风的狂暴和花的混乱。而是只用“风起尘来香”这四个字来表现这个小灾难的后果，风毁花落地，都很丰富。而且，风不停的时候，花在飞舞，落花如雨。虽然极其不堪，但仍有残花可见；风停后，花沾泥，人踩马，化为尘土，留下痕迹，但有尘土的味道，那么春色就一扫而光空，如果什么都没有了，那就更不堪了。所以“风留尘埃香”这个词不仅含蓄，而且因为含蓄而扩大了容量，让人从中感受到更丰富的感情。第二句写的是你看到的，所以你做到了。气色已经很高了，头发还是没梳。虽然和《忆凤台吹管》中的“起床梳头不小心”语义相同，但都是生死之悲，都是死亡之恨，深浅不同。
三四句话，由含蓄到纵横直写，点出一切辛酸，缘起就是“物是人非”。但这种“物是人非”，绝不是一种偶然的、个别的、细微的变化，而是一种极其广泛的、剧烈的、根本性的、重大的变化，其中包含了无穷无尽的事物和无穷无尽的痛苦，因此可以概括为“从一切中解脱”。这真是“十七年的历史，从何说起”？所以我正要说，眼泪已经流下来了。
前两句，含蓄；最后两句，真实率。含蓄，因为无处可诉；真率，因为虽然明知无处可诉，但还是要诉。所以看似对立，实则相辅相成。
第一部电影对眼前的风景极度伤感，所以下一部电影就拉开帷幕，从远处说起。这位女诗人喜欢游山玩水。据周惠《清波杂志》记载，她在南京时，“天天下大雪，就是戴着帽子，披着披风，满城找诗”。冬天如此，春天可想而知。既然她有观光的爱好，又需要旅游解闷，而双溪又是金华的一个景点，她自然就有了在双溪划船的想法，也就是念奴娇所说的“春光乍泄多少愁”。但其实她痛苦太大，悲伤太深。可以通过划船旅行来缓解吗？所以，在游泳之前，我们就已经预料到船太重了，搬不动。这个想法既新颖又真实。下一部电影有四句话，前两句开场，一个转身；两句之后，又是一个回合；“闻而言之”、“亦仿之”、“畏之”六个虚词转折生动。双溪春好，只是“听说”；划船无非是“也规划”，下面突然出现“恐惧”，抹杀了上面的“也规划”。我听到了，也读到了。结果我就一个人坐在家里发愁。
王世贞的《花花草草拾来》说，“携多愁”与“携暮愁归家”与“只缘一舟离恨去两州”可以互为观照。难免‘两桨离舟，开一整天麻烦’。“这个评论告诉我们，思想的新颖性必须有一个限度。什么是对的，如果你走一步，就变成错的；美丽的东西，如果你走一步，就会变得丑陋。和“两桨”一样，是“不离船”，“烦恼一日”。恐怕是不明确，人为的，所以很难被接受。所以《文心雕龙》？石鼎说:“秘密会面的人对他们的新想法很聪明，而不同意的人对他们自己的身体很奇怪。“巧合”和“陌生”只有一步之差。
李后主的于美人说，“你能有多少悲伤？就像一条向东流的河流。”只是哀莫大于心死。看秦《江城子》里的云，说:“你在江边，满眼都是泪，流不尽多少愁。”烦恼物化了，变成了可以放进河里，随水流走的东西。李清照等人又进一步把它扛在船上，于是忧愁有了重量，既能随水流动，又能被船携带。谢园《西厢记:诸宫调》里的卢希安？深红色的嘴唇？《尾》云:“莫问别离之重，马驮不动。”把你的烦恼从船上卸下来，放到马背上。王实甫《西厢记》杂剧《巩峥？正确吗？”结尾“云:“世间所有烦恼充斥你的脑海，衡量这些车怎么买得起。“我把我的悲伤从马上卸下，放到我的车上。从这些小例子中，也可以看出文艺必须继承和发展的基本道理。
这个字的整个布局也值得注意。欧阳修《采桑子》云:“西湖花开后美，又乱又红，飞禽蒙蒙，垂柳枯又干。当所有的游客都走了，我感觉春天空，垂下窗帘，双燕归细雨。”周邦彦《望江南》云:“徘徊妓，独自回堤。草满烟，水满乐，云满雨，城西暗，九陌未沾泥。夏涛的春晚并不成功。墙外见花寻路，柳荫骑过莺啼，处处悲。”同样的做法可以对比。谭仙批欧话的《唐宓花刺》第一句就说:“扫地生。”这是这三个字在布局上的共同特点。也就是一扫而光，生活就是发生的生活。从这三首歌的第一句来看，都是在说上一场的结局。欧和李这两个字是指春光已尽，周这两个字是指美人已去。一天下来，芳菲满眼都是花。当然有很多感人的场景可以写，但是一天结束了，还有什么可写的呢？这样一来，刚开始的时候，能写的东西不都被一扫而光了吗？读下去才知道下面发生了另一幕。欧的词写的是晚春的闲情逸致，周的词写的是归堤难归的悲情，李的词写的是风留尘香的深深的痛。而这些都是作家最想表现的感人部分，所以被称为“扫地出世”。就像我们去看一场全长剧的时候，到的有点晚。当我们走进剧场的时候，我们只是看了一个很热闹的场景，却不知道接下来的场景是什么样的。当我们再看一遍的时候，发现已经赶上了全剧最精彩的高潮。任何作品所能反映的社会生活，只能是某些方面。抒情诗更是如此，因为篇幅有限。这种写法可以把省略的部分作为背景来衬托文字，从而出乎意料地加强了文字的感染力，所以可取。(沈祖芬)
