转韵是什么意思，词语转韵的解释，汉语词典

转韵[zhuǎn yùn]

[释义]亦称“换韵”。诗韵术语。在一定的语音条件下，两个不同韵部的字可以押韵，可以通用。包括对转、旁转和通转。指一首诗词中间由押某个韵换押别的韵。

前言

王力在《汉语诗律学》中说，唐朝古体诗的用韵，大致分三类：本韵、通韵、转韵。前文说了本韵、通韵，本文说一下转韵。

唐朝时，很多古风转韵非常随意，类似于唐以前的古诗，这种可以看作唐人仿古的古风。

但是也有一些唐朝的古风，会在距离和声调上有些讲究。这类古风，其实算是一种新的诗体了。王力先生说：可称作新式的古风。

一、促起与促收式

在一首诗起头或者结尾的地方，用同韵的两个韵脚，是诗人有意为之。

1、促起式

促起式，前短后长。

例如杜甫的三吏之一的《潼关吏》：

士卒何草【草】，筑城潼关【道】。

大城铁不如，小城万丈馀。

借问潼关吏，修关还备胡。

要我下马行，为我指山隅。

连云列战格，飞鸟不能逾。

胡来但自守，岂复忧西都。

这首诗的前2句押韵：草、道，后面转韵：如、余、胡、逾、都。

前两句押一个韵，连续2个韵脚，所以称之为短韵。后面转韵后，除了如、余，开始有了白脚（不押韵的尾字），气息不再短促，为长韵。

2、促收式

促收式，前长后短。前面舒展，后两句急促。

王力先生经过统计，结论是促收式大多出现在七言古风里，例如杜甫的《乾元中寓居同谷县，作歌七首》其一：

有客有客字子美，白头乱发垂过耳。

岁拾橡栗随狙公，天寒日暮山谷里。

中原无书归不得，手脚冻皴皮肉死。

呜呼一歌兮歌已【哀】，悲风为我从天【来】。

前六句一组押韵，为长韵。后两句转韵，两句一组押一个韵。

促收式吟诵起来有遒劲的感觉，杜甫的《乾元中寓居同谷县》一共七首，都是在后两句转韵，用促收式结尾，大家找来吟诵一下，可以体会到这种感觉。

二、长韵与短韵

前面说促起与促收式时，提到了转韵诗中的长韵与短韵现象。长韵押韵时，连续用了很多同韵的韵脚。短韵两句一组，连续押两个韵脚。

短韵连续押韵，没有白脚，所以气息急促。

王力先生特意举例了一首短韵为主的转韵古风，就是岑参的《轮台歌奉送封大夫出师西征》：

轮台城头夜吹【角】，轮台城北旄头【落】。1

羽书昨夜过渠-黎，单于已在金山-西。2

戍楼西望烟尘+黑，汉兵屯在轮台+北。3

上将拥旄西出=征，平明吹笛大军=行。4

四边伐鼓雪海·涌，三军大呼阴山·动。5

虏塞兵气连云#屯，战场白骨缠草#根。6

剑河风急雪片[阔]，沙口石冻马蹄[脱]。7

亚相勤王甘苦~辛，誓将报主静边~尘。8

古来青史谁不见，今见功名胜古~人。

可以看出来，这首诗押了8组韵。其中只有后四句有白脚，是四句一组押韵。前面7组都是短韵，两句一组押韵，两句之后马上转韵 。

前七组连续用短韵，气息急促，所以到后4句阔为长韵，舒缓气息结尾。

三、平仄韵的互换

1、有规律的平仄换韵

从上面举例的3首诗可以看出，这三首都存在平仄两种韵。

特别是《轮台歌奉送封大夫出师西征》是平仄韵有规律的递换。单数组，押仄韵；双数组，押平韵。

《乾元中寓居同谷县·其一》，第一组长韵，押仄韵【纸】：美、耳、里、死。第2组短韵，押平韵【灰】：哀、来。

而《潼关吏》只有2组韵，第一组短韵，押仄韵【皓】：草、道；第2组长韵押平韵，【鱼】：如、余，【虞】：胡、逾、都。注意【鱼】部、【虞】部是邻韵通押，不是换韵。

2、无规律的平仄换韵

以上这三首诗的平仄换韵，是有规律的。但是也有很多古风，平仄换韵是很随意的，没有什么规律。

平韵后面接平韵，如果不是本韵或者邻韵通押，就是平平之间的换韵了。例如李白的《妾薄命》：

汉帝重阿娇，贮之黄金屋。1

咳唾落九天，随风生珠玉。

宠极爱还歇，妒深情却疏。2

长门一步地，不肯暂回车。

雨落不上天，水覆难再收。3

君情与妾意，各自东西流。

昔日芙蓉花，今成断根草。4

以色事他人，能得几时好。

这首诗有4组韵，第1、2组，是仄韵换平韵：玉换疏；第3、4组，平韵换仄韵：流换草；

但是第2、3组是平韵换平韵：车换收。

以仄换仄当然也有，不再举例了。

结束语

喜欢诗词的朋友知道，五言诗流行很早，例如汉朝的古诗十九首、魏晋古诗等等，所以五言古风上有所承，有迹可仿。

唐以前的古风，大多不转韵，所以唐朝五言古风同样转韵较少。

七言诗的流行伴随着格律化的成熟，难免受到近体诗的影响，所以新式古风大多是七言古诗。

王力先生总结说，转韵诗在唐以前极少，唐以后盛行。但是唐朝五言转韵少，七言或者杂言转韵多。

中唐以前的七古，大多是转韵诗，这也是新式古风的特点。中唐以后，韩愈等人喜欢作一韵到底的古风，所以不转韵的七古，才渐渐多了起来。

@老街味道

古体诗的用韵（上）：本韵和通韵，与词韵异曲同工

唐朝新式古风，转韵的特点：古体诗是不必注重仄声的，用韵尽管也不限制，但还是有一些规律性可作为借鉴的（不过这些规律性并不是一定应遵循的，是根据作家的必须而定）。在含意转折处转韵；当描述的意味一变得情况下，通常应当变为别的韵部来压韵，这样一来，语调获得了提升，全篇层次也明晰，并且看起来参差错落，在描述开心，让人兴奋的意思时，通常采用平声韵；当描述悲怨，气愤的含意时，通常应用仄声韵。

除开双数句压韵之外，单数句还可以压韵（格律诗除开第一句入韵的之外，单数句是不可以压韵的）。古体诗又称唯美古风，相对于格律诗（又称近体诗或今体诗）来讲的一种古典风格诗体。由于格律诗是唐朝盛行的一种诗体，因此唐朝人叫格律诗为近体诗或今体诗，这些名字一直沿用至今；而古体诗在唐之前就会有，尽管唐代人给予了一定的标准，但基本保存了唐之前的诗体设计风格，故唐朝人叫这类诗体为古体诗或唯美古风，这一名字也一直沿用至今。

古体诗产生在唐朝之前，因而这类诗体是不必注重仄声的（也有讲究仄声的，但位数非常少）。为了能让这类诗体更容易顺口，唐代人加了压韵这个概念，但是其规定也是非常随性的。在一首古体诗诗里，创作者要根据自己的必须，随便转韵（便是逐渐押一个韵部的韵角，之后伴随着自已的必须，能够转押别的韵部的韵角），因而一首古体诗可能押许多的韵（一韵到底的诗也是有，位数不多），此外，古体诗的句数是不分的，也依据创作者自已的必须来定。

古体诗和近体诗，是唐朝所形成的定义。唐朝之前，作诗不讲究仄声、对偶，用韵随意，句型句数不拘小节，每段则无四言、五言、六言、七言、杂言诸体（后人应用古体诗、七言者比较多），水调歌因此将这种诗文称之为古体诗，又被称为古诗词、唯美古风。 除开五言、七言的地方，也有所说杂言。

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