陈冠希好听的说唱

才华和态度，因为他是中国嘻哈音乐尤其是粤语嘻哈最早的一批，在那里有历史地位。但他在嘻哈音乐圈的地位也有他个人的滤镜，因为除了嘻哈音乐，他的电影也不错，人生经历也很传奇，这也祝福了他的个人人气。

▲青年时代的陈冠希

我真的很难评价陈冠希的说唱水平。他在vice的纪录片《触手可及》中也谈到了这一点，他说:“嘻哈文化是我父母教给他的很多东西。”就个人而言，他传播嘻哈音乐多于歌曲。至于嘻哈音乐的制作，他从过去到现在认识了很多贵人，厨房男孩、麦克伦、陈奂仁、周杰伦、热狗都帮过他，这让他的音乐起点很高。现在和Modern Day 空签约后，受到所有国际制作人的加持。虽然据说陈冠希是制片人，但我们真的不知道他的个人想法有多少。之前写问答的时候，也有粉丝问我:陈冠希有多少伟大的作品让他在中国的嘻哈圈这么辛苦？我一时还真想不起来。我觉得陈冠希对嘻哈的推广远远大于他对音乐的贡献。

▲陈冠希在纪录片《触手可及》中

先说他的嘻哈专辑。他最初钻研嘻哈文化的时候，做的最好的专辑是《请偷这张专辑》。在此之前，从流行到最初尝试嘻哈，他已经出了7张专辑。虽然普遍反响不错，但在香港乐坛并没有得到太大反响。专辑《请偷这张专辑》中有两首歌反响不错。一个是周杰伦作曲的《战争》，一个是《香港土地》。当然，这些都是指他的音乐对应的主流市场的反映。后来退出香港娱乐圈，专辑基本没停过，尝试过英语，普通话，粤语。我觉得这段经历是他看不上现在很多嘻哈音乐人的主要原因。当别人还在努力通过爆款音乐走红的时候，陈冠希可以去《不忘初心》，保持两年内出一张专辑的速度。

陈冠希的嘻哈音乐并没有像mainland China很多地下说唱歌手那样从战斗开始，而是从小受到嘻哈文化的影响，在影视成名后主动制作说唱专辑。此外，陈冠希曾举办名为903陈冠希香港演唱会的嘻哈主题livehouse演出，也在香港引起轰动。但在香港极度商业化的娱乐圈，嘻哈文化是一个比较小众的不容易得到更多关注的音乐类型。陈冠希宁愿用他的个人影响力来推动嘻哈文化的普及，这是一个非常值得尊敬的地方。

陈冠希是20世纪和21世纪之交冉冉一颗冉冉升起的巨星。回想去年《嘻哈在中国》播出时他的言论，似乎对如今嘻哈音乐的过度商业化颇有微词。很多人也开始批评他的过分表现，说他“做得过分了”。但其实回过头来看，他一生热爱的嘻哈文化并没有在他的努力下开花结果，而是在资本的冲击下起来的。这应该是他生气的原因。

最重要的是，陈冠希个人热爱嘻哈音乐，并发布了许多嘻哈专辑。但由于之前嘻哈音乐并不流行，他的作品传播受到了限制。在接下来的几年里，陈冠希更像一个商人，他的嘻哈音乐比市场更具实验性。近年来，陈冠希作为一名歌手活跃在现代音乐节上。《一只猴子》三部曲作为回归作品制作精良，他一直在用自己和作品践行嘻哈精神。

▲陈冠希签约Modern Day 空后发布的一部猴子三部曲。

回答:签约大师原问答最早始于朝阳市，群众未经允许禁止。