歌舞伎町名字的来源

歌舞伎是日本典型的民族表演艺术，起源于17世纪江户初期，1600年发展为成熟的一个剧种,演员只有男性近400年来与能乐、狂言一起保留至今。

歌舞伎的始祖是日本妇孺皆知的美女阿国，她是岛根县出云大社巫女(即未婚的年青女子，在神社专事奏乐、祈祷等工作)，为修缮神社，阿国四处募捐。她在京都闹市区搭戏棚，表演《念佛舞》。这本是表现宗教的舞蹈，阿国却一改旧程式，创作了《茶馆老板娘》阿国女扮男装，身着黑衣，缠上黑包头，腰束红巾，挂着古乐器紫铜钲，插着日本刀，潇洒俊美，老板娘一见钟情，阿国表演时还即兴加进现实生活中诙谐情节，演出引起轰动。阿园创新的《念佛舞》，又不断充实、完善，从民间传人宫廷，渐渐成为独具风格的表演艺术。

歌舞伎三字是借用汉字，正名以前原来的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。后来结它起了雅号“歌舞伎”：歌，代表 音乐；舞，表示舞蹈；伎，则是表演的技巧的意思。

「阿国歌舞伎図屏风」中的阿国形象阿国创建了歌舞伎后，在京都、大阪一带的“游女”受其影响组织了许多“游女歌舞伎”，她们除了演剧之外还从事卖*活动。当时的日本德川幕府对“游女歌舞伎”的*乱行为采取了取缔措施，于1629年公布禁止女人演戏的法律，结束了“游女歌舞伎”的时代。女人演戏被禁止，并没有中断歌舞伎的发展，剧团变更办法，以年轻貌美的男子扮演女人的角色，产生了歌舞伎中的“女形”，这种歌舞伎被称为“若众歌舞伎”。

“若众歌舞伎”中的青年男子演员因为年轻貌美，深受武士的喜爱，演员生活作风糜烂，经常和观众发生同性恋情，时有殉情、私奔等引起社会轰动的事件发生。幕府虽然采取多种措施加以改善，但难见效果，于是在1652年明令禁止“若众歌舞伎”演出活动。

然而，歌舞伎毕竟成为当时日本民众最主要的娱乐活动，幕府禁止无法断绝民众的喜好，剧团方面便想出了对付禁令的方法，把青年男子演出的歌舞伎改为成年男性演出，于是出现了“野郎歌舞伎”，也就是现在日本歌舞伎的原型。歌舞伎从此改变了侧重以美媚之貌蛊惑观众的做法，转而追求演技，逐渐发展成专门由男演员演出的纯粹演艺。 到现在,只能男人演歌舞伎,歌舞伎演员都是男人。

明治时代后,从西洋归国的知识分子和执政者们看到西洋社会里把艺术视为国家文化的象征。于是就把歌舞伎当作了日本文化的代表。歌舞伎从此被视为现代人所为的艺术。

歌舞伎的主题大致有两类：一是描写贵族和武士的世界，二是表现民众生活。剧目可分四种：“义大夫”狂言（由“人形净琉璃Ningyo Jyoruri”(现在称“文乐Bunraku”)改编的歌舞伎剧目叫“义太夫狂言Gidayu Kyogen”。 “义太夫节”乃净琉璃的唱腔, 为竹本义太夫 Takemoto Gidayu创作的唱腔,后来变成说唱“义太夫节”的艺术家的总称。在这里“狂言”是故事的意思。“义太夫狂言”是“义太夫说唱的(或用义太夫节说唱的)故事”的意思。）；“时代物”狂言，是借古喻今的历史剧；“世话物”狂言，描写庶民生活和爱情故事剧；称作“所作事”狂言的舞蹈剧，内容涉及忠孝仁义等道义，对二般市民进行勤俭、行善、惩恶的道德教育。

目前在日本歌舞伎比任何一种古典戏剧更受欢迎，近几年又产生了不少新的剧本和制作。歌舞伎与中国京剧素有“东方艺术传统的姊妹花”之称。晚清诗人黄遵宪在《日本杂事诗》中赞美道：“玉萧声里锦屏舒，铁板停敲上舞初，多少痴情儿女泪，一齐弹与看芝居。”他把歌舞伎看作“异乡境里遇故知”了。

鸣神 初代市川团十郎以前演出过的歌舞伎剧目之中，女形的印象最鲜明的是《鸣神》。《鸣神》的情节是描写一个居于北山岩穴的出家僧侣“鸣神上人”被天上宫廷派遣的美女“云中绝间姬”诱惑，堕落失身而消减身体的功力，饮酒大醉。云中绝间姬便乘机割断了鸣神上人把龙神封闭的绳索，为了万民百姓使甘露从天而降。

云中绝间姬用女色媚态勾引鸣神上人的时候，鸣神上人情奈不住地开始触摸她的身体。这个场面的云中绝间姬充满“女人”的性感，妖艳绚丽，是一种在现实的女人之中找不到的。完全是虚幻的女人魅力。

最后，她从愤怒的鸣神上人那里逃跑的时候也一直保持着纤弱的样子。她逃得很慢，好像小脚的女人一样用不稳的步子逃走。

云の绝间姫 尾上菊之助 歌舞伎的女形本来有重视“美”的思想。比如说，歌舞伎中有“加役”这个行当是一种证明。一般女形演员不演心术不正的女人、没有良心的女人的角色，这种角色由“立役(相当于生)”的演员担任。从这个例子看来，女形一定需要兼而有之外貌和内心的“美”，而且女形的“美”里包括比现实的女人还有女人性的纤弱、可爱的样子。

日本遇到现代(日语叫“近代”)的明治时代，虽然歌舞伎也有过好像时装戏一样的现代化的尝试，可是至今它一直保留着“男扮女装”的女形。到现在，反而当代的观众对歌舞伎保留的女人形象感觉很新鲜，好像观众们陶醉在虚幻的女人魅力中。保留“男扮女装”的女形包含虚幻的艳丽，适应时代的旦角随着女演员的增加开始追求自然的女人健康美。

歌舞伎的演出内容，分为历史上武士故事为主的“荒事”和民间社会男女爱情故事为主的“和事”。歌舞伎的舞台布景非常讲究，既体现日本的花道艺术，又有旋转舞台和升降舞台，千变万化，再配以华丽的舞蹈演出，可谓豪华绚丽。男演员演出的“女形”，虚幻妖艳，给人以超脱现实的美感。

现在看来，日本歌舞伎演员的化妆非常浓，但是在江户时代(1604-1868)的人们看来歌舞伎的演员不化妆，他们会感到很惊奇。因为在室内剧场演出的歌舞伎因与观众的距离相当近，所以相貌非常重要。而且最初歌舞伎的Okuni歌舞伎(17世纪初)，在表演结束后，就卖身，所以最初的歌舞伎非常重视演员的相貌。但是自歌舞的中心搬迁到江户后，观众的喜好渐渐由美貌转为演技。

19世纪以后歌舞伎的观众扩大到一般老百姓。以前歌舞伎规定英雄必须具有高贵的身份，但是随着观众的变化，身份低下的人开始成为歌舞伎的主人公。因主人公是较贴近周围的人，所以演员的化装也渐渐变淡。

经过400年的历史演变，古典化的歌舞伎已经成为日本传统国粹文化的代表。在历史上以写净琉璃(文乐)和歌舞伎剧本闻名的日本作家近松门左卫门，被称为日本的莎士比亚，其数十本净琉璃(文乐)和歌舞伎剧作，成为日本文学史的宝贵遗产。一些歌舞伎演员不断磨练演技，成为名门，至今在日本拥有崇高的社会地位。现在日本著名的歌舞世家有市川团十郎家、松本幸四郎家、中村歌六家、中村歌右卫门家、尾上菊五郎家、市川猿之助家、市川段四郎家、坂东三津五郎家、片冈仁左卫门家、泽村宗十郎家等，这些歌舞伎演出世家对歌舞伎的发扬光大起到了巨大作用。

歌舞伎注重和观众的交流，延伸到观众席的“花道”是演员的登台的必经之路，产生了演员和观众合为一体的效果。歌舞伎剧场内的花道

在明治维新以后，西洋剧的大量引入，使得歌舞伎的表演艺术开始走下坡路。在第二次世界大战后，麦克阿瑟占领日本期间，因为歌舞伎中的剖腹自杀等封建忠君内容，一度禁止歌舞伎上演。后来因为占领军副官巴瓦斯是歌舞伎的爱好者，他认为应该把艺术和现实政治分离开来考虑，在巴瓦斯担任演剧审查官之后，才逐渐解除了歌舞伎上演禁令。此后，各歌舞伎世家通过多种渠道宣传普及歌舞伎艺术，电视台也现场转播，并且开办欣赏讲座，一些文化人经常撰文介绍，使得歌舞伎得以复兴，欧美等西方国家也纷纷邀请歌舞伎前往演出。

但是在现在的日本社会，像中国的京剧一样，歌舞伎也面临着如何发展的问题。共通的课题是：理解和观赏歌舞伎的年轻观众越来越少。因此，日本文化艺术界也提出了歌舞伎改革的问题。歌舞伎的名角市川猿之助就成立了“21世纪歌舞伎组”，培养年轻演员。在演出内容上，也出现了很多新的动向，引入《三国志》就是一个例子，这在传统的歌舞伎中是不可想像的。

新・三国志Ⅲ 完结篇 评论家指出，歌舞伎的改革，一方面要保存古典中的精髓部分，否则就不能称为歌舞伎，而是新演剧。为了适应时代的发展和观众的要求，各种新流派的歌舞伎的出现将成为必然。

歌舞伎与能 人形净琉璃并称日本三大国剧，以下进行简单的介绍。

能 日本最早的剧种"能"出现于南北朝时期（1336~1392）。早在10世纪后，日本从中国输入"散乐"，促进了日本杂艺的发展。12世纪末，每当宫廷祝典或各大寺院举行法会，总要举行演艺大会，在此基础上产生了带有一定情节的歌舞剧"猿乐能"，后简称为"能"。在民间，农民庆丰收时也举行艺能表演，称为"田乐能"。14世纪初，出现了许多演"能"的剧团。在京都一带出现了"大和四座"（"座"即剧团），其中"结崎座"势力最大。

"能"的成熟离不开当时"结崎座"的杰出艺人观阿弥、世阿弥父子的功绩。他们父子得到当时幕府的最高统治者足利义满的赏识，受到了保护，使这个剧种完善起来。世阿弥不但演技超群，而且是"能"的脚本（谣曲）作者和戏剧理论家。他传世的著作总称《世阿弥十六部集》，被认为是日本最值得珍视的美学著作。

能剧海报 "能"由3种要素组成，即脚本（包括歌词和念白）、"型"（舞蹈程式）和""（乐器伴奏）。谣曲中的歌词，吸收了大量的和歌与汉诗中的名句。谣曲现存的底本有1700余种，今天仍在上演的有240余种。"能"的作者，大都是演"能"的艺人。观阿弥写有《自然居士》、《小野小町》等剧目；世阿弥写有《高砂》、《实盛》等上百种剧目。观世十一郎元雅（世阿弥的长子）写有《隅田川》；观世小次郎信光写有《游行柳》、《安宅》；金春禅竹写有《小督》、《竹生岛》等著名剧目。日本的古典"艺能"实行世代相传的"宗家制度"，他们保持各自流派的艺风。"能"的流派是17世纪以后形成的，共有观世流、宝生流、金春流、金刚流、喜多流5个流派。能剧的演出需要戴特制的面具 ——能面。

野村 狂言演出海报狂言 与"能"同时出现的"狂言"，兴起了民间，本是一种即兴的、简短的笑剧。到15世纪中叶，"狂言"的剧目臻于定型，分成3个流派：大藏流、鹭流和泉流。从世阿弥时期起，"狂言"插在"能"每次演出的几个剧目中间演出。到17世纪以后，"能"被定为德川幕府举行庆典时演出的指定剧种，"狂言"附随"能"受到保护。狂言是一种短小的反映现实的笑剧，以滑稽诙谐取胜，现存剧目约有300出，其中最能表现"狂言"特色的描写地主与奴仆矛盾的剧目。这类剧目大多写聪明伶俐的奴仆捉弄主人的故事。其他如鬼神与人的矛盾、僧侣与施主的矛盾、丈夫与妻子的矛盾等等，也都极尽嘲笑、揶揄或讽刺之妙，反映了时代的民主精神。"狂言"的代表剧目有《二个大名》、《武恶》、《附子》、《忘了布施》、《爱哭的尼姑》、《雷公》、《争水的女婿》、《镰刀剖腹》等等。

淡路人形浄瑠璃人形净琉璃（“文乐”）是日本四种古典舞台艺术形式（歌舞伎、能戏、狂言、木偶戏）的一种

它是日本专业的傀儡戏，又叫做木偶净琉璃(“人形净琉璃”), “人形”的意思就是木偶或者傀儡,“净琉璃”的意思则是一种伴以三味线演奏的戏剧说唱。这个词汇本身就说明了木偶剧的起源和实质。

而“净琉璃”原是一种说唱曲的名称，它的先驱是云游的盲人表演者目贯屋长三郎和木偶师引田

这个词来源于早期流行的一个吟唱作品，该作品是关于一个武士和净琉璃姬的爱情故事。

说的是三河国一个富翁的女儿净琉璃姬，她精通古今诗文乐理，善弹琵琶，是个美丽而多才多艺的少女。年轻的武士牛若在东下时，与净琉璃姬偶然相识，至相爱。后，牛若因受人所害，重病中被丢在河滩上。净琉璃姬闻讯，夜间在海滨哭泣不止，感动了上天诸神，哭活了牛若。

“尘世恋恋难舍，今宵惜别情长。

去情死，犹如无常原野路上霜，步步临近死亡，梦中之梦才凄凉。

天将晓，钟声断肠，数罢六响剩一响，听罢第六响，今生便埋葬。

寂灭为乐，钟声飘扬。“

——世话净琉璃《曾根崎情死》

日本歌舞伎曾到中国多次访问演出，还到澳大利亚、加拿大、 美国、埃及等国演出。外国人虽然听不懂它的高度风格化的舞台语言，但它强调戏曲效果的姿势、动作、眼神以及它的摆架子、玩特技和夸张的出场、快速的换装、神奇的转变，这些都是欣赏歌舞伎表演的乐趣所在。

你说的剧情是《犬神家族》，这是根据小说改编的，有好几个版本。

《犬神家族》是由市川昆执导，石坂浩二、松岛菜菜子、尾上菊之助联合主演的悬疑**。

影片根据横沟正史的同名小说改编，讲述了制药业巨头犬神财团的创始人犬神佐兵卫去世以后，他的3个女儿以及女婿、孙子为了巨额遗产而发生的生死争斗[1]

。该片于2006年12月16日在日本上映。

中文名

犬神家族

外文名

犬神家の一族、The Inugamis

出品时间

2006年

出品公司

角川映画

制片地区

日本

导 演

市川昆

编 剧

市川昆、日高真也、长田纪生

制片人

一濑隆重、福岛聪司、黑井和男

类 型

悬疑、剧情

恐怖童谣 表之章/里之章 导演：福谷修 主演：多部未华子 松尾敏伸 近野成美 安惠美 上映：2007年7月7日/28日 类型：恐怖片 地区：日本 语言：日语 一间学校内的师生们正在排练参加比赛的歌曲，老师突然感到不适然后就死去了，众学生也都被吓跑，后几天连续有排练的学生相继死去，恐怖的歌谣声传递在学校的每个角落。5年后，记者来到当初发生异变的学校开始调查那件怪事，发现了一切的起因都是来自于一曲古时的歌谣…… 怪谈 导演:中田秀夫 主演：黑木瞳 井上真央 麻生久美子 木村多江 尾上菊之助 濑户朝春 上映：2007年8月4日 类型：恐怖片剧情片 地区：日本 语言：日语 个性温和的烟草小贩新吉与教三弦琴的美女师傅丰志贺在江户一见钟情,但二人不知其实从上一代开始就有了因缘嫉妒之火越燃越旺的丰志贺和新吉的争吵中弄伤了脸,不堪忍受自己丑陋面容的她绝望赴死逃出江户的新吉没想到的是,志贺残留在人间的执念将多个女人的命运指向了混乱的旋涡…… 本片最大看点:被称为”日本恐怖片第一人”的导演中田秀夫,外加摄影师,音乐监督等<<午夜凶铃>>系列原版人马,所营造的感官享受绝不一般 传染歌 导演：原田真人 主演：松田龙平 秋元才加 小屿阳菜 大岛优子 上映：2007年8月12日 类型：恐怖片 地区：日本 语言：日语 白天学校的露台上，名叫香奈的女学生突然自杀身亡。同学杏子在香奈自杀时候听到了她在哼唱着奇怪的歌曲。同时一家三流八卦杂志《月刊MASACA》的编辑-陆，听闻学校发生自杀惨案，和自己10年前所写的新闻十分的吻合，来到学校做调查。杏子十分的在意香奈最后时刻所唱的歌曲，所以也开始在同学和香奈周围的人开始做调查。最后2人发现的事实竟然是…… 贴子相关: 黑房子 (Black House) 导演：申太罗 主演：柳善 黄正民 姜申日 上映：2007年6月21日 类型：恐怖片 地区：韩国 语言：韩语 时长：104分钟 上班第一天，保险公司职员全俊五(黄正民饰)接到了一个女子的电话，该女子说：“自杀的情况能得到保险金吗？”全俊五知道不可以讲关于当事人的个人信息和自己的名字等，但是为了防止那个女人自杀，他还是说出了自己的名字。 几天过去了，一家投过保险的男子要求全俊五打开他家的房门，房门被打开的瞬间发现里面有7岁大的孩子上吊自杀了。已经让全俊五混乱的此刻，看到死者父亲朴聪培(姜申日饰)用异样的眼光盯着他时，全俊五感到更加疑虑重重了…… 为了保护投保人生命而投入的保险，现在竟然变成了一起死亡案件，俊五怀疑少年之死跟他的父亲有直接关系，于是暂停了支付保险。但是警察最后调查发现少年之死跟自杀情形完全吻合。现在少年的父亲朴聪培可以正当的到保险公司领保险金了。自杀？他杀？是父亲？还是杀人犯？他到底是什么呢？ 申怡华，5年前与朴聪培再婚，她有一份3亿韩元的死亡保险。失去儿子的妈妈看起来很可怜，俊五很想拯救申怡华，但是接连的死亡笼罩在这个黑房子里。聪培拿着自己的胳膊看着切割机笑了，切断老公胳膊的怡华表情很冷酷。他们到底是怎样的人，5个人的死亡真相是什么？疑问重重的俊五和疑凶的对决背后隐藏了怎样的秘密呢？ 大家都知道“精神病”这个词，他们的存在很另类。毫不夸张的说他们虽然拥有人类的DNA，但却是个完全与众不同的生命体。还有，他们时常穿着与常人一样的衣服就在我们的身旁。 奇谈 (kidam) 导演：郑植 郑凡植 主演：金宝京 李东奎 金泰宇 陈久 上映：2007年8月2日 类型：恐怖片 地区：韩国 语言：韩语 1942年，日本殖民统治下的韩国。留学东京多年的金东元(金泰宇 饰)和金仁英(金宝京 饰)夫妇学成归来后受领导的委托进入京城(现首尔)的高级医院安生病院工作。这是一座欧洲风情浓厚的医疗机构，满腹学识的两人以为从此可以大展拳脚，没想到怪事却接连不断。为了和素未谋面的院长女儿结婚，而不得不放弃美术梦想硬着头皮来到医院的振南(陈久 饰)在太平间看到一个自杀的女高中生的尸体后，除了怜悯竟有一种爱慕的味道暗由心生。因童年鲜为人知的阴影变得冷峻的天才医师李秀仁(李东奎 饰)，实则是一个内心善良的人。平时负责干各种脏活的他一天被派去治疗患上失语症的少女(高珠妍 饰)，她因在交通事故中成为全家唯一的幸存者。戏剧性的九死一生让年幼的她总是在梦里闪见可怕的场景，意料不到的是想耐心解开少女心锁的秀仁自己也跌入到了恐怖的谜团里。金东元发现妻子好象隐藏着什么秘密，深爱彼此的两人因工作等一些事情而渐渐有了分歧。而另一方面，京城里发生的连环谋杀案和安生病院的传说也有着千丝万缕的联系。看似平静的医院在夫妇加入的那一天，莫名地卷入到了离奇的命运旋涡里……

以上就是关于歌舞伎町名字的来源全部的内容，包括:歌舞伎町名字的来源、求一部日本悬疑电影名字！应该是90年代拍摄的 内容讲述日本一个庞大家、寻找几部发生在学校中的日韩恐怖片等相关内容解答，如果想了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！