当人们在阳光下听到裸女这个词时，他们会觉得像色情。其实这是一幅艺术人体画。它的作者是法国著名油画家奥古斯特。他的作品不是为了表达情欲，而是让人感受到温暖、阳光、女性美的正能量。
1。很受大众欢迎
August middot雷诺阿很受大众欢迎，尤其是他的绘画天赋。他的作品散发着愉悦的气息，给人愉悦的感觉。然而，《阳光下的裸女》一画出来就引起了巨大的争议。
2。裸女没有清晰的轮廓
为什么这幅画和其他裸女图不一样？很多人很难理解，因为他画的裸女没有清晰的轮廓，没有立体的体积，也没有特别标准的肤色。其实雷诺阿并不关心这些问题，他只是想展示不同于其他画作的裸女画。
3。有非常细致的观察能力
雷诺阿发现，当太阳照在一个裸体女人身上时，由于环境的变化，许多人会认为这是一个粉红色和白色的身体。其实它表现出多种色彩，能捕捉到如此丰富的色彩，说明画家有非常细致的观察能力。所以这幅画打破了传统观念。
《阳光下的裸女》是印象派画展中雷诺阿最热门、最有争议的作品之一。裸女身上的光点是阳光透过树叶缝隙造成的，却被嘲讽为是 死亡点 这幅画被人们命名为《漫天鲜花的裸女》。和大多数印象派画作一样，没有难以理解的含义，也没有复杂的故事。它为眼睛而存在，只要你能看到它，你就能欣赏它的美。
看惯了波提切利、乔尔乔内、提香、鲍彻、安吉尔等的裸女的人。，可能第一次看不懂这个雷诺阿的裸女。为什么她没有清晰的轮廓，立体的体积，标准的肤色？要回答这个问题，有必要提一下这幅画的另一个标题，躯干和阳光效果的练习，从中不难体会到，雷诺阿不像以前的许多裸女大师那样关注形状。
例如，对于印象派画家来说，白色的墙不是白色的。如果有红光照射，它会呈现红色。如果附近有一块红布把光反射在上面，也会有红色倾向。19岁的少女安娜就是这样在画中出现在我们面前的。她明快的色彩笔触使她具有无限生动的真实感。当然，这需要观者从特定的角度去看，因为这种真实感是以牺牲其他重要因素为代价获得的。只有了解了，才能理解为什么雷诺阿本人会对印象派说一些负面的话。
Pier middotAugust middot法国印象主义大师雷诺阿(1841-1919)，甚至可以说是最受欢迎的印象派之一。他善于描绘生活中快乐甜蜜的一面，用明亮通透的色彩表现阳光和空气的震动和明亮氛围。代表作有《盒子》、《红磨坊街的露天舞会》、《游艇上的午餐》等。《红磨坊街露天舞会》1990年拍出7810万美元。
在雷诺阿的众多画作中，特别值得一提的是，他擅长以丰满坚挺的女性身体为创作素材，将女性身体的美直接画在画布上。因此，雷诺阿的作品风格也表现出鲜明的美与精致的特点，在19世纪欧洲印象派画坛独树一帜。据说在雷诺阿创作能量的巅峰时期，他的很多朋友都谈到了雷诺阿作品中明显的女性赞美。
对此，雷诺阿公开表示 如果上帝没有创造女人，也许我不会成为画家 可见，雷诺阿对女性和女性创作题材的热爱，几乎达到了痴迷的程度。雷诺阿这一时期的作品主要表现的是年轻女性的形象。画面中女性白皙的皮肤、丰满的身材、美丽的脸庞，无不引人入胜，细节人物栩栩如生，充满活力。
