我想要看个恐怖片

这个周末，不如看一部恐怖片，放松一下，过一个悠闲的万圣节，过一个悠闲的周末。

《来自远方的魔人》(1986)

导演:斯图尔特·戈登主演:杰弗里·寇姆/巴巴拉·克兰普顿出品:美国上映日期:1986年6月5日。时长:86分钟。虽然你可以猜测，斯图尔特·戈登的家庭可能出售“蛋白”。

因为，即使是80年代的恐怖片，也像是泡在一大缸粘稠液体里的产品。

但是你可能真的很难找到另一个像他一样的人。对粘液的爱甚至超过了对血的爱。

疯狂的科学家，中立的助手，尚未完全发育的人脑“松果体”，在反复实验中不断脱离人类形态的进化论者。

这些诱人的故事元素带来了一个H P Lovecraft想要描述的未知世界。

一个远超人类用三维感知所能体验的世界。

戈登并没有关注到这样一个科幻飞得如此之快的故事，尽管他对H·P·洛夫克拉夫特的爱就像罗杰·科尔曼对爱伦坡的爱一样深。

所以我们在《活着的魔人》中看到的是:

喜欢鞭笞的性虐待狂博士，在《超越世界》中已经进化得面目全非；

经过训练的巴巴拉·克兰普顿穿着SM套装，坐在杰弗瑞的身上鞠躬。

在巨大的医疗保健灯光下，戈登把所有10加仑的蛋清泼在女人和进化论者身上。

那种感觉，有多滑，有多色情。

而作为一个剥削电影的观众，你只能摸摸自己身上僵硬的“松果体”，然后真诚地说:

干得好！

[跳楼身亡]重新动画制作人(1985)

导演:斯图尔特·戈登主演:杰弗里·寇姆/布鲁斯·阿尔伯特/巴巴拉·克兰普顿/大卫·戈尔出品:美国上映日期:1985年10月18日；片长:86分钟/95分钟(R级版)/104分钟(加长版)。世界上最无聊的事情之一，就是一部电影因为缺乏勇气而变成垃圾。

1922年，当H·P·洛夫克拉夫特为《家酿》杂志撰写《再见赫伯特·韦斯特》时。

他的编辑兼好友胡克告诉他不要写得太吓人，因为这是一本幽默的杂志。

洛夫克拉夫特愤怒了，他极力发表阴郁恐怖的言论，但同时又保留了作品中的黑色幽默。

所以，在1985年，当斯图尔特·戈登向观众展示《跳楼自杀者》时。

人们发现这部电影不同于以往所有的“弗兰肯斯坦”电影。

当你用炙热的目光看着杰弗里·寇姆时，把荧光液体注入希尔教授的头部。

头部被分离的希尔教授给自己装上了一个医学解剖模型，在医院散步时不小心碰掉了耳朵。

当他拍下自己的脑袋时，非常开心，在手术台上舔着芭芭拉的身体，声称自己有了人生中最美好的时刻。

我们知道，这部电影和杰弗瑞手里的针，注定是某种文化的代名词。

它的勇气和成就在恐怖和荒诞之间找到了自己的风格。

或者说，正是因为斯图尔特·戈登的电影生涯开始于一个特殊的时代，所以《行尸走肉》才能以这种方式呈现。

这样的电影看多遍也百看不厌，总能笑出声来。

因为你总是知道戈登和洛夫克拉夫在玩什么。

鬼秀(1982)

导演:乔治·A·罗梅罗主演:哈尔·霍尔布鲁克/莱斯利·尼尔森/阿德里安娜·巴伯制作:美国上映日期:1982年11月12日。时长:120分钟。用一个特别俗的句式来说，【鬼秀】基本上就是上世纪50年代罗梅罗发给EC漫画的情书。

不过，与怀念80年代的《聊斋志异》不同，罗梅罗直接以电影形式吸收了EC漫画的精髓:

耀眼的灯光，奇怪的背景，一个复仇的故事。

在关键时刻，利用卡通画面的视觉效果推动叙事发展。

再加上斯蒂芬·金扎实的故事功底，【鬼秀】看起来就像一部充满活力的EC漫画，口味纯正。

说到EC漫画，这本集犯罪故事、恐怖故事和科幻故事于一身的小册子，在被DC收购之前，基本上是四五十年代热爱亚文化的青少年的圣经。

那时候老人正好是打着手电筒躺在床上看漫画的年纪。

直到20世纪50年代中期，越来越多的社会学家和媒体将矛头指向恐怖漫画，这些漫画的人物是吸血鬼、狼人、活死人和杀人犯，美国漫画几乎被摧毁。

所以【鬼秀】的开头是父亲扔掉了儿子的漫画。不用说，这个父亲活不长了。

“中产老爸把我的漫画书扔了，我要用漫画书给的诅咒条杀了他。”

很好，这种剧情很80年代。

【亡灵节】亡灵节(1985)

导演:乔治·A·罗梅罗主演:洛里·卡图勒/特里·亚历山大/约瑟夫·佩拉图出品:美国上映日期:1985年7月19日；片长:102分钟/97分钟(澳大利亚)【活死人之日】又名《活死人之日》，与《活死人之夜/黎明/大地》形成了一个跨越40年的不成文的活死人系列。

罗梅罗真的是尸王。成千上万的尸体都要跪下来叫他祖宗。

罗梅罗属于那种导演，看起来像个老古板。

和那个时代的其他导演一样，我总是给你看我的肠子，我的衣服被鲜血染红。

还有那些半真半假的笑话。

你以为他玩世不恭，其实他极其认真。

罗梅罗是20世纪80年代剥削电影中非常关注电影节奏与戏剧冲突的人。

几乎每一次，老人都会留下一些东西让后人模仿:

【活死人之夜】让僵尸远离巫毒，成为科技危机的产物；

《活死人黎明》开创了一代僵尸，直接把僵尸电影的场景从郊区墓地搬到了城市；

当任何人都可以拍摄活死人的时候，【死亡节】已经到了研究丧尸的情绪、记忆、学习能力的地步。

如今，罗梅罗的后人遍布世界各地，但你也知道，千万尸王永远只有一个。

吵闹的幽灵(1982)

导演:托比·霍珀主演:格雷格·T·尼尔森/乔贝兹·威廉姆斯/比阿特丽斯·直制片:美国上映日期:1982年6月4日(美国)片长:114分钟上世纪80年代，里根在美国执政。

有人说这是最好的时代，经济高速增长，人们摆脱了上个十年的阴影。

然而，这部电影却成了现实的反映。

噩梦肆虐，如同提醒人们居安思危，吵闹鬼就是突出代表。

在这部影片中，美国人民(中产阶级或以上)的日常生活就是在电视机旁看超级碗，他们的生活中充斥着电视。

另一方面，由于生活水平的提高，企业公司大面积开发土地，誓与死者抢坟，敢于与恶鬼较劲。

他们利用田园社区推倒祖先的家园。

结果，死者的墓地成了生者的别墅，穷人的住房成了富人的游戏室。

在这种意识形态的扭曲表达下，恐怖的气氛来自于一开始的和谐气氛，对比的是后面家庭的彻底崩溃。

他们把电视机赶出了房间，从乡间别墅去了汽车旅馆，学会了尊重死者和他人。

所以这部电影可谓80年代的“良心”，反映了人们的贪婪。

《有毒复仇者联盟》毒魔复仇(1984)

导演:洛伊德·考夫曼/迈克尔·赫兹主演:安德里亚·米兰达/米奇·科恩/詹妮弗·理查德制片:美国上映日期:1986年4月11日；时长:87分钟。特罗马斯公司出品的经典银幕形象“垃圾怪兽”来自其经久不衰的系列电影【有毒复仇者】。

面对这样的电影，相信大部分观众都会惊呼“这是什么？”

人物的自虐自毁倾向，暴力简单粗暴的绞肉机风格，情欲中毫无美感的力比多，发泄。

这体现了20世纪后期的“审丑观”。

你可能不信，但这个系列的长寿也从侧面说明了观众的喜爱。

主角垃圾怪是个低能儿，四肢不发达，头脑更迟钝。

然而他被化学垃圾改造成了美国队长的外来物种。

“队长”了他的身体后，虽然有肌肉，但是奇形怪状，和卡西莫多差不多。

最后电影自然是大团圆结局，奇异物种队长证明了自己的价值。

人们也透过现象看本质，不再把他当成怪物，只把他当成可回收的垃圾，社会已经接纳了他。

性感的盲女也决定和他在一起，创造更多的小垃圾怪物。

死亡与埋葬(1981)

导演:加里·谢尔曼主演:詹姆斯·瓦伦蒂诺/梅乐蒂·安德森/杰克·艾伯森制片:美国上映日期:1981年5月29日；片长:94分钟；80年代的美国，普遍弥漫着一种不为人知的气息。

毒镇、毒路、毒酒店比比皆是，[埋棺材]可谓新意。

影片中所有镇民一起犯罪，都是杀人犯，无数游客栽在他们手里。

这就让人怀疑动机是什么。

一个是他们不智障，一个是变态，和恐怖套路完全脱节。是资本的力量吗？

直到最后，我们才意识到徐浩峰所说的“武术四忌，和尚道士，女人和孩子”是多么的真实。

虽然多布斯爷爷在影片中只是一个验尸官，但既然他用巫术让死人复活，那就当是一种毒辣的方式吧。

在恶魔般的魔法下，电影中的这个小镇已经完全变成了一个魔幻小镇。

所有来这里的人都要经过洗礼(被活死人杀死)，然后成为其中一员。

为多布斯爷爷工作，继续杀人，一次又一次。

最后，为了防止剧透贬损你的观影体验，只能说这部电影的反向创意甚至比【孤岛惊魂】还要早20年。

[篮子里的魔鬼]篮子里的箱子(1982)

导演:弗兰克·亨南洛特主演:凯文·范·海滕里克/特里·苏珊·史密斯/贝弗利·邦纳出品:美国上映日期:1983年6月24日；片长:91分钟；亨南·洛特一直是所谓“肮脏电影”的代表。

在这种观念下，恐怖可能会误入歧途，甚至到了猎奇的边缘。

在【篮子里的魔鬼】中，他吞噬了一个连体婴儿，把那个畸形的怪物刻画成杀手，让人胆战心惊。

本片中的怪物其实是连体双胞胎，是从主角身上切下来的。

如果我们把连体婴的分离看作是一次重生，那么片中的三位医生其实就是主角的重生父母。

所以整部电影就像《俄狄浦斯》的故事一样，主要的情节主线围绕着“弑父”的过程。

事实上，在手术当晚，“兄弟俩”就已经杀死了他们的生父。

这两个孩子生来就有诅咒。

本来摆脱了连体婴的主角可以过上更好的生活，却因为旧爱被魔鬼蛊惑，价值观变得紊乱。

但是，亨南洛特深知历史发展的必然趋势。女人的出现必然会导致两兄弟关系的破裂。像吴三桂这样的懦夫也是红脸，何况是青春期的主角？

两个人作恶，别人对他们的操作充其量只是善意和歧视，却犯了谋杀罪。

正因为如此，影片结尾出现了殉情。(未完待续)

万圣节你打算看什么恐怖电影？