头顶冒绿，僵灰惨白，国产剧四大“高级感”审美滤镜，让观众受苦

最近《风起龙溪》开播，讲的是三国时期一个不被乱世关注的“小人物”的兄弟情。这部剧开播时获得央视最低收视率，暴跌的收视率成为陈坤的又一部“甩街”之作。《风起龙溪》作为一部历史政治剧，剧情很精彩，但是吹在我脸上的黑暗滤镜真的很考验观众的眼睛。

不知道什么时候开始的。拍主角的电视剧都喜欢用这样的暗部滤镜。晚上烛光有点暗的时候，看不清演员的脸，只能听到他们的台词。

白天滤镜是朦胧的黄白，演员的肤色是土黄色，看起来粗糙蜡黄，没有一点朝气。在黑暗或者狭窄空的房间里就更尴尬了，观众还得在里面找人。在第一集里，荀旭被拷问后的脸清晰而阴暗，被拷问后的眼睛在昏暗的灯光下看不清自己在做什么。

本来这部剧就比较烧脑，滤镜又那么平淡。观众不得不一边寻找演员的脸，一边琢磨剧情。怎么才能让人有耐心看下去？所以电影《起风了·陇西》被网友吐槽，一片漆黑，生怕观众看不清演员的脸。

类似于剧《风起龙溪》的“高感”滤镜太暗，让人看不清楚，而另一种“高感”很清晰，属于极低饱和度，走冷色调的方式。就在《颜夕宫的故事》大爆炸之后，我一直热衷于这种灰色滤镜，而且越来越灰了。我觉得我看黑白电视眼睛不好。

《做家庭主妇》里，从安吉尔、杨蓉到张惠文，每个人都是古装美人，但在这种灰色滤镜下，她们的价值观一落千丈，磨皮滤镜让剧中的女演员一个比一个丑，每个人的脸上都毫无血色，呈现出灰色的形状。极低饱和度的滤镜让整部剧没有了生命力。你看不到绿树红花蓝天空，所有的彩色植物都变成了灰色。

从做小三，玉楼春到上士等等。，郑宇这几年的“高感”实在是不得志。玉楼春里的白鹿颜值真的很丑。另一方面，周生一如既往的好，尚石的刘楚然瞬间美得生机勃勃。

除了像郑铮一样的灰色和白色的“阴间高级过滤器”，还有绿色的“高级过滤器”。《刀在雪中》中，很明显实景拍摄看起来像是绿屏拍摄，而且都是绿色的。黄和世子站在太阳下抓鱼，太阳的影子照在大腿上，却一点也不暖和。它们都是绿色和青色。

在张若昀戏剧的造型中，每一缕头发都是绿色的，闪闪发光。真不知道选滤镜的人是怎么想的。这难道不是对张若昀的诅咒吗？到了室内就更夸张了。桌子板凳梁梁都是一个颜色，演员都是青菜绿，看起来营养不良。机组人员不包括盒饭吗？演员饿成这样。

这一大片绿黄相间的颜色让观众眼花缭乱，我都分不清是什么颜色了。所谓武侠剧的“高级感”，就是要想过上体面的生活，每个人都得绿。

滤镜太暗，黄绿，没有这部电视剧《真相》的那种。“黑白”滤镜的整个过程让人眼冒金星。你能看出这张照片是在光天化日之下拍的吗？

这出戏，别说没有白天，就是连太阳也没有。滤镜太暗了，分不清夜晚和封闭空房间的区别。滤镜亮一点的时候，感觉像是下雨天，随时会下雨。每个演员都脸色苍白，不谈这个。关键是他眼睛下面有黑眼圈。这都是用仿妆糊的吗？

我知道我在看职场剧，不知道我以为我在看鬼片。这种深色黑白滤镜就是所谓的“高级感”吗？说实话，以前的鬼片都没有这么灰暗的色调。至少在白天，你可以看到世界上的太阳，世界上有各种各样的颜色。

国产剧从过去贫乏的“阿婆色”到现在追求“高感”，从色彩过于饱和艳丽到现在的平淡灰暗。高感不是昏暗的滤镜让作品变成了彩色，不然观众为什么不直接看黑白电视？正是因为世界上有如此多的颜色，才有了彩电。保持世界不失真是好作品的基础。