1、颜色发色深。
旧的东西，无论是青花还是五彩(胶色)、珐琅色(油彩玻璃白)还是粉彩(油彩玻璃白)，一般都是后天长期风化后，颜色变深，干瘪。原料具有易聚易散、积墨厚、易斑、吃胎、层次变化等特点。
2.看这釉面。
油光、水晶光、银光、宝光、柔光、青面、清鸭蛋；贼，火光，浮光，蜡光，光感觉很刺眼，但是表面太白。
老瓷表面干燥，有棕眼和缩釉(关哥釉密，汝窑稀，宣德棕眼)，油脂感好，有沧桑感，有的还有不规则的毛毛花纹。古有钙化、起皮、开裂、剥釉、咬土、渗土(由外向内)、泡炒等(元青花很少开)。
新瓷表面湿涩，无油腻感(蜡质感)，无沧桑；表面析晶，内部释放(釉中有析晶成分，不清楚)；毛毛花纹呈蜘蛛状(用细沙旋转打磨)；表面肮脏、失去光泽(被酸洗)且过度磨损。
3.土壤质量。
以前土质一般有石灰土、麻土、高岭土。宋代汝窑用的是香石灰土，元代和明代中期用的是储麻土(嘉靖很少有储麻土)，明末、清代、民国及70年代以前用的是高岭土。
4.过程。
古代制作的手拉胎、瓶罐，一般都是分几个部分制作，如底部、下半部、上半部、瓶罐口等。一般在瓶罐内部留下自下而上的女指胎旋痕(宣德以前常见)。
元代明初底有鸡心(永乐足壁留于外，底凸)，底不上釉，砂底；明代宣德以后，施部分底釉；到了明朝中期，郑德、嘉靖年间，底部出现了跳刀痕迹，一直持续到康熙中后期结束。
康熙初以前内管很少修补，康熙中后期以后基本看不到胎儿连接的痕迹。康熙年间早期，部分鞋底仍有麻线。明清瓷器的足基本都是泥鳅背或者平切。
5.画家。
画是最重要的，主要是注意人物的面部表情，意境，线条。古董大佬一般请不起高水平的画师。元青花绘画是最高水平，其次是清珐琅。
袁庆华的画家笔墨功底好，运笔能力强，依托中心书写，如行云流水，刚劲有力。他们的画非常流畅，每一笔都一气呵成，中间很少有停顿！
就算现在的大师有这个水平，也没几个名家愿意模仿。他们的东西，卖价也很高，不愁卖。就算有人愿意出高薪，成本也不低！
6.风格。
永乐钱少，宣德钱多，成化钱多，弘治钱多，郑德钱多，嘉靖钱多(道教)。此外，当我们看旧瓷器时，我们也应该了解新瓷器的古董历史。前人的古董是一种文化传承，是一种欣赏角度。除了康熙出于忌讳和国家利益攻击前人的钱，一般不攻击前人的钱。现在，人们为了利益故意这样做。
