素描按不同的目的和功能,有习作性素描、设计素描等类型。
习作性素描:
是以研究素描的形态语言和客观对象的造型规律以及表现技法为目的,从写生客观对象着手,通过训练逐步养成敏锐的观察力和感受能力以及鉴别能力,培养正确的观察认识方法,掌握相应的表现技巧。
设计素描:
是用素描的语言把构思创造的设计想法视觉化地表现出来。如立体的造型设计素描表现图,主要以比例尺度、透视规律、三维空间和形体的内部结构等作为重点,画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的;而平面设计草图多以构图和图像的造型推敲为绘制思路。设计素描适用于所有的艺术设计专业。
三大面:背光面,受光面,测光面。即黑,白,灰。
五大调:亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。
物体在光线的照射下产生了明暗,物体都是有许多大小不同的面组成的。各个面的方向不同,接受光线的角度也不同,就形成了深浅不同的层次,一般称为“明暗五调子”。
在画面中树立调子的整体感,即画面黑、白、灰的关系,运用好这几大调子来统一画面,表现画面的整体效果。
调子是画面不同明度的黑白层次。它是体面反射的光量,即面的深度。对于调子的水平应该善于总结和概括,不同的素描调子反映不同的个性,风格,爱好和概念。在三大面中,根据所接收的光的强度存在许多明显的差异,形成五个色调。
除了亮面的亮调子,灰面的灰调和暗面的暗调之外,暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方,它既不受光源的照射,又不受反光的影响,因此挤出了一条最暗的面,叫“明暗交界”。
这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来,不仅仅是这五的调子,还要更丰富。但在初学时,我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感,即画面黑、白、灰的关系,运用好这几大调子来统一画面,表现画面的整体效果。
扩展资料:
五调子中常见问题
1、明暗交界线:由于它受到环境光的影响,又受不到主要光源的照射,因此对比强烈,给人的感觉调子最深。
2、反光:暗部由于受周围物体的反射作用,会产生反光。反光作为暗部的部分,一般要比亮部最深的中间颜色要深。
3、投影:对象本身阴影的一部分。它看起来像一个大的色块,它也是一个五色调。投影的边缘在近处和远处都很清晰。
4、亮面:是物体受光线直射的地方,这部分受光最大,调子淡,亮部的受光焦点叫“高光”,一般只有光滑的物体才能出现。
5、灰面:是物体受光侧射的部分,是明暗交界线的过渡地带,色阶接近,层次丰富。
参考资料来源:百度百科——三面五调