红烛（序诗）
闻一多
“蜡炬成灰泪始干”
——李商隐
红烛啊！
这样红的烛！
诗人啊！
吐出你的心来比比，
可是一般颜色？
红烛啊！
是谁制的蜡——给你躯体？
是谁点的火——点着灵魂？
为何更须烧蜡成灰，
然后才放出光来？
一误再误；
矛盾！冲突！
红烛啊！
不误，不误！
原是要“烧”出你的光来——
这正是自然的方法。
红烛啊！
既制了，便烧着！
烧罢！烧罢！
烧破世人的梦，
烧沸世人的血——
也救出他们的灵魂，
也捣破他们的监狱！
红烛啊！
你心火发光之期，
正是泪流开始之日。
红烛啊！
匠人造了你，
原是为烧的。
既已烧着，
又何苦伤心流泪？
哦！我知道了！
是残风来侵你的光芒，
你烧得不稳时，
才着急得流泪！
红烛啊！
流罢！你怎能不流呢？
请将你的脂膏，
不息地流向人间，
培出慰藉的花儿，
结成快乐的果子！
红烛啊！
你流一滴泪，灰一分心。
灰心流泪你的成果，
创造光明你的原因。
红烛啊！
“莫问收获，但问耕耘。”
扩展资料：
红烛的本义是燃烧的蜡烛，是幸福的象征。《红烛》是我国著名的现代诗集。这是闻一多的第一首诗。1923年9月7日出版。第一版收到了62本。人民文学出版社，1981年版，103年。
它涉及的主题广泛，内容丰富。它可以抒发诗人的爱国情怀，批判封建统治下的黑暗，反映劳动人民的苦难，描绘大自然的美丽。构思巧妙，想象力新颖，语言生动。红烛是火烈鸟的另一个名字。
在中国诗学的传统思维模式中，诗人的抒情抱负通常不是一种没有思想的自我表露，而是一种特定的意象形式，它不是诗人的创造性创造，而是中国诗人几千年的历史遗产。这些诗歌的“意式”在中国诗歌的长波中飘舞咆哮，给予一代又一代诗人激情和灵感。
与其他诗人“五四”时代相比，闻一多显然是更深刻的情谊中国传统诗学和西方诗学的营养同时，他从不放弃学习中国古典诗歌，传真，唐代著名诗人李商隐的作品是最能引起中国古典诗歌的利益，闻一多的句子。
当然，“蜡烛燃烧”也要用心去理解。因此，作为中国文人理想和追求的象征，“红烛”自然被现代诗人闻一多所接受。
当他完成他的第一本诗集的标题时，《红烛》，诗集的标题和序言的来源，第一次清晰地出现了。这体现了诗人闻一多在创作第一阶段的心理特征：他不是一个简单的自我表现和自我描绘（虽然他非常欣赏自我表现的女神）。
西方浪漫主义诗学中的自我表现和自我描述并没有支配他的内心世界。诗人的自我描述是有意识地依附于某种“模式”的，诗人对这种“模式”的认识是与自己的认识同时进行的。这些创作心理与中国古典诗歌艺术有着明显的联系。《红烛》意识结构的表层，弥漫着传统诗学的芬芳。
中国古典诗歌产生的原因是我以一种和谐、天衣无缝的状态演奏，如李商隐的《丝绸审判的尽头》。“蜡烛燃烧”不刻意强调“”。“蜡烛燃烧”只是外在事物，也不是用外在事物把诗人置于相应的位置，漫不经心地告诉诗人外在事物的状态。事实上，它是在告诉诗人自己。
参考资料来源：百度百科－红烛
闻一多的诗《红烛》，全诗可分三层，每层的大意如下：第一层：第一节，描写红烛。诗的开始就突出红烛的意象，红红的，如同赤子的心。
第二层：第二节到第三节，询问红烛。闻一多要问诗人们，你们的心可有这样的赤诚和热情，你们可有勇气吐出你的真心和这红烛相比。一个“吐”字，生动形象，将诗人的奉献精神和赤诚表现得一览无余。诗人接着问红烛，问它的身躯从何处来，问它的灵魂从何处来。这样的身躯、这样的灵魂为何要燃烧，要在火光中毁灭自己的身躯？诗人迷茫了，如同在生活中的迷茫，找不到方向和思考不透很多问题。矛盾！冲突！在曾有的矛盾冲突中诗人坚定了自己的信念。因为，诗人坚定地说：“不误！不误”。诗人已经找到了生活的方向，准备朝着理想中的光明之路迈进，即使自己被烧成灰也在所不惜。
第三层：第四节到最后，赞美红烛。诗歌从第四节开始，一直歌颂红烛，写出了红烛的责任和生活中的困顿、失望。红烛要烧，烧破世人的空想，烧掉残酷的监狱，靠自己的燃烧救出一个个活着但不自由的灵魂。红烛的燃烧受到风的阻挠，它流着泪也要燃烧。那泪，是红烛的心在着急，为不能最快实现自己的理想而着急，流泪。诗人要歌颂这红烛，歌颂这奉献的精神，歌颂这来之不易的光明。在这样的歌颂中，诗人和红烛在交流。诗人在红烛身上找到了生活方向：实干，探索，坚毅地为自己的理想努力，不计较结果。诗人说：“莫问收获，但问耕耘。”
