戏精扎堆、脱衣变装、华服遍地——今年的，到底有多？

戏精扎堆、脱衣变装、华服遍地——今年的Met Gala，到底有多drama？

时尚界每年最令人翘首以待的活动，有着“时尚春晚”之称的大都会艺术博物馆慈善晚宴，也就是我们常说的Met Gala。终于在今年回归到五月第一个周一，再次在传统日程里举办。

大名鼎鼎的 Met Gala 有多精彩？

看这些好莱坞乃至全球范围里最知名的名流们有多拼，有多敢就行了。

Met Gala的红毯是一场没有硝烟的战争，更是高级时装争奇斗艳，明星超模争先恐后的赛场。毕竟想要在这里博出位，拿下版面那可不是一件简单的事情，从妆发到造型，一个字形容——“卷”！

你可不要以为单纯穿的美，展现出自己好品位，或是比较豁出去，比较敢露一点。

装神弄鬼走上行为艺术的“不归路”，就可以赢了？

到场嘉宾们还要接受“半命题”考试。

关注过 Met Gala 的各位都知道，每年 Met Gala 都有和主题展相对应，不成文规定的Dress Code。

像是科技主题、“镜花水月”中国主题——

“天赐之体：时尚与宗教的奇想”的天主教主题，还有被戏精集体扎堆的坎普主题——

今年 Met Gala 依旧是由《Vogue》承办，时尚女魔头 Anna Wintour 担任荣誉主席。负责本次舞会主持活动的联合主席，则是好莱坞著名夫妻档 Blake Lively 与 Ryan Reynolds 夫妇、奥斯卡最佳女配得主 Regina King 和百老汇著名演员 Lin-Manuel Miranda 共同担任。

展览主题则延续去年九月份的 “In America: A Lexicon of Fashion”（美国：时尚词典）后的第二部分——“In America: An Anthology of Fashion”（美国：时尚选集）。

毫无疑问，这是大都会服装馆对于美国时尚的一次重要的致敬。

在 Met Gala 尚未开始前，《Vogue》和服装馆馆长 Andrew Bolton 就找来了包括Martin Scorsese、Tom Ford、Sofia Coppola、Autumn de Wilde等在内的 9 位导演，来改造大都会博物馆美国馆内 13 个，展示不同时期美国文化艺术的展区。

那些华美的高级时装，以一种沉浸式的方式，在 18 世纪末到 20 世纪末的场景里，勾勒出了一幅幅美如油画的美国时尚史画卷。

来自 1973 年 Stephen Burrows，Yves Saint Laurent 的礼服作品，就与 John Vanderlyn 的画作《Panoramic View of the Palace and Gardens of Versailles》（凡尔赛宫花园全景图）放置在一起——

由法国设计师 Jeanne Hallée 在 1903 年设计的丝质晚礼服，则出现在 Worsham-Rockefeller 的更衣室内，一旁则是穿着 CHANEL 套装的Sofia Coppola——

在摄影师 Annie Leibovitz 的捕捉下，不同时代的风采相互碰撞，带我们去到了一个华丽烂漫，风姿绰约的黄金年代里，令人流连忘返。

这些空间与华服的共舞，也将在开幕后的展览活动上向观众开放，有条件的朋友也可以前去大饱眼福。

看过这些大片后，或许你对本次 Met Gala 的主题，从视觉上也算是有了一个初步的印象。

如果说是去年九月份的“美国：时尚词典”将美式风格进行梳理，让在场嘉宾取其所好自由发挥。

那么这次的“美国：时尚选集”无疑就是向美国时尚最蓬勃发展的时期，1870年到 1899 年所谓“镀金时代”时尚的一次致敬。

听到镀金时代（Gilded Age）这个词，或许你首先就会想到 Mark Twain 1873 年的同名首部长篇小说，书中对当时南北战争之后的时代背景，进行了细致的勾勒刻画。

也是因为该小说的巨大成功和影响力，在此之后人们就习惯以镀金时代，形容那个奔腾喧嚣的时期。

但事实上这个词最早是来自莎士比亚 1595 年的作品《The Life and Death of King John》。

这段时间中，因为战争结束所带来的解放和平，经济也迎来了飞速发展，数百万的欧洲移民带来了工业、技术还有资金。

同时商贸和文化的交流，也让人们的社交活动和日常生活出现了巨大的变化。

衣着时尚自然也成为那个时期的焦点，同时得力于纺织技术的进步，各式各样的面料材质都纷纷涌入市场。丝绸、蕾丝、羽毛、宝石让美国女性的裙装百变。而男士们则纷纷换上了英国时兴的燕尾服，搭上高礼帽，变得更加精致起来。

环球旅行和陆运海运的便利，更让美国上流社会不辞千里，去欧洲定制像是 Charles Frederick Worth 这样，服务于欧洲贵族名流的设计师所设计的华服。

高级定制时装的概念，也因此在美国扎根。

人们对于时装的狂热，也直接影响了《Vogue》在这一时期的 1892 年创刊。

铁路、电力让周遭的一切日新月异起来，资本的加速发展也使得上流阶级不断扩容。

一场场的舞会、派对、晚宴马不停蹄。

同样以当时为背景，最近的大热美剧《镀金时代》里，就讲述了新贵与旧资产阶级间交际圈改变，整个社会所面临的巨大转型和新世界诞生。

剧里的穿着，就对那个时候的时尚盛况鲜活还原。剧情本身也是围绕着一场场华服派对进行展开。

第一季最后那场舞会，更是取材自Alva Vanderbilt（电视剧角色 Bertha Russell 的原型） 1883年在自己位于纽约第五大道，灵感来源弗朗索瓦一世（François I）风格的“小城堡（petit château）”里，那场震惊纽约社交圈的 The Vanderbilt Ball 千人世纪舞会。

据悉，这场舞会总共使用了 24 万美元，算上通货膨胀在今天就是 700 万美元。整个舞会都被鲜花和来自世界各地的艺术装饰所包围着，《泰晤士报》报道更是用上了“仙境”、“热带森林花园”这些形容词，可想而知它的奢靡程度。

到场来宾们着装的精彩程度，如今看依旧令人赞叹不已。

女主人 Alva Vanderbilt 就化身成为了一位威尼斯文艺复兴时期的时尚女王（Venetian Renaissance Lady），这条淡蓝色缎带装饰，绣着金色重工刺绣的裙装，复杂程度完全可以说是艺术品级别。

不仅是用栩栩如生的鸽子作为装饰，她帽子上也用了各色宝石做成了一只微型孔雀，颇有一种要百鸟朝凤的架势。

在这场舞会上你还可以看到各种充满浪漫色彩，尤为天马行空的装扮。

譬如戴着钻石头饰的黄蜂女——

头顶着一个真猫标本的猫女士——

还有戴着面纱、裙摆被珠宝包围的埃及公主，甚至是恶魔为主题的黑色洋装造型——

最令人惊讶的还是 Alice Vanderbilt 穿的这条由 Charles Frederick Worth 定制的闪电礼服。不仅装饰着闪电图案刺绣，以及闪闪发光的珍珠宝石。

裙装里的内置电池，还可以点亮她随身携带的电灯泡。当她高举头顶时，完全就是 cos 了自由女神。

这个造型在当时可谓是惊为天人，要想爱迪生发明电灯也才是三年前，绝大多数普通人甚至都没有见过，更别说是在家使用了。

这个时代的服装充分与时代背景相融合，运输业和机器制造的蓬勃发展，让原本稀缺的纺织类产品变得触手可及。

财富的迅速积累，使得服饰变得更华丽、夸张。

蝴蝶结、重工刺绣、蕾丝与褶皱，带来类似于洛可可式的奢靡之美，繁复主义俨然也是当时的时髦法则。

那么这次 Met Gala 上，各位时尚弄潮儿，红毯急先锋们。又究竟献上了如何的红毯大戏？

首先是以压倒式的满分答卷，拿下今晚最佳着装的Blake Lively。

这位红毯上的“定海神针”穿得美早已不是什么新鲜事了。作为联合主席的她，这次更是拿出了女主人的架势。

这套来自 Versace 的高级定制礼服，从体积上就有种镇场子的霸气感。玫瑰金裙身上的 Art Deco 几何图形，灵感来自著名的帝国大厦。

在红毯的阶梯上，礼服更被当场解开，化作铺地的巨型长裙，蓝绿色的摆尾像哈德逊河般涌出。

上面的水钻刺绣，则是纽约中央车站穹顶的星云图纹。

金属同绿的喷溅式衔接，模拟了自由女神像由最初的铜色，历尽时间洗涤氧化成绿的模样。

这必然是一条会载入时尚史的裙装，而 Blake Lively 也是接棒了 Sarah Jessica Parker 成为新一代的纽约女王。

有着异曲同工之妙的，还有同样致敬纽约城的Alicia Keys。

这条来自 Ralph Lauren 的特别定制斗篷式礼服，摆尾的地方也是用水钻绣成了这座城市的剪影。

看到这里不高歌一曲《Empire State of Mind》都不行。

纸醉金迷的镀金时代里，上流社会的贵妇们习惯用大量的珠宝，去装饰自己的裙装，以彰显出自己富可敌国的社会地位。

卡老师 Cardi B 向来就是谙熟炫富理念的主儿，这条完全用金链打造的 Versace 定制礼服，从头到尾都写着“MONEY”大字。

细节处也抓住了那个时代的设计偏好。譬如挂领设计，并贴合 Cardi B 自带的沙漏形身体曲线。

品牌的美杜莎标识与新式迷宫回文图案串联于裙装上，是行走的Versace，也是人间富贵花。

敢秀会穿的还有超模Cara Delevingne，这套红色宫廷风套装搭配手杖的造型，借鉴了当时的男装元素。

在红毯上当着众人脱掉外套，裸露出被金粉覆盖的身体，也是当晚一个引爆话题的“黄金时刻”。

新晋奥斯卡影后Jessica Chastain，则是像从 The Vanderbilt Ball 世纪舞会上穿越而来。

这套来自 Gucci 的特别定制红色长裙，满是当时西方上流社会对于东方风情的迷恋与幻想。

鲜红亮片上缠绕着一条银蛇，将复古奢华与魅惑神秘两手抓。

同样是挑战金属红，身着 Versace 特别定制礼服，佩戴 Chopard 珠宝的Gigi Hadid，则献上她在 Met Gala 上鲜有的超常发挥。

这条羽绒服礼服看似新鲜且充满未来感，但其实从整体廓形到面料质感的把握，都抓住了镀金时代那华贵大胆的精髓。

好姐妹 Kendall Jenner 的这套 Prada 黑色礼服裙亦是如此。

上装的透视薄纱背心俨然还是千禧辣妹风，而下装的巨型礼服裙摆上的褶皱花边，很好还原了当时名媛舞会上的华丽神韵，看上去丝毫不显违和。

如果说以上这些造型都是以当代视角，重释了镀金岁月。

那么身穿 Gucci 的 Billie Eilish 就是一比一还原了那个时候的造型。

极度收腰，突出胯部线条的设计，加上色彩柔和的丝绸面料与蕾丝点缀。

甚至是胸口处的花卉装饰，都呈现出 Jeanne Paquin 式的日间套装风采。

仿佛她就是美国画家 John Singer Sargent 1885 年画作《Madame Paul Poirson》里的画中人。

Emma Corrin来自 MiuMiu 特别定制的 Met Gala 红毯look，则将纽约社交名流 Evander Berry Wall 的“King of the Dudes”（花花公子之王）造型作为灵感。

还搭配上了那个时候的男士造型单品利器，黑色礼帽和复古怀表，细节做到满分。

当晚同样完美切题的，还有最近凭借电影《瞬息全宇宙》备受好评的杨紫琼。

这条来自亚裔设计师 Phillip Lim 的翠绿色礼服裙，不仅带来了隽永的典雅美，设计上它运用了镀金时代举世闻名的高级时装鼻祖Charles Frederick Worth，在当时的代表性设计——公主线（Princess Line）。

这一技术取名于奥地利驻巴黎大使之妻梅特涅公主。

也是当时设计师为了舍弃裙撑，以胸部的暗褶和收紧腰部的方式，去达到 A 字型裙摆的效果，同时也让整个线条看上去更加的修长纤细。

Katy Perry的这条来自 Oscar de la Renta 的薄纱长裙，同样也是对 Charles Frederick Worth 设计的回溯。

裙子背后腰线后高耸的夸张线条，其实受维多利亚时代影响的巴斯尔裙（Bustle）廓形的影响。在当时，Charles Frederick Worth则使用了里昂产的高级丝绸结合下裙褶皱，去制造这种高耸的突起效果。

在 Katy Perry 的造型里，还加入了一个外露的内搭里衬，带来了些许解构主义的趣味性。

作为美国时尚，甚至是世界范围服装发展最为迅速，且百花齐放的时代。

在当时女性服饰里，对男装的取材就已经出现。

电视剧《镀金时代》的主演 Christine Baranski 的这件 Thom Browne 礼服。

灵感便是来自女性追求简化服饰，以便更好进行运动和工作的“仿男士女士衬衫”（Shirtwaist）。

这种单品多以翻领与前襟系到底的纽扣进行设计。而为了凸显女性气质，袖子则改成了更加宽松式样。

女性们也常常来搭配深色裙装和夹克，这也是当时职业女性的流行穿着。

Christine Baranski这套造型，将原本塞进裙装的衬衫露出，并配上了连着西装的斗篷设计，气场十分强大。

很有趣的是，在跨越两个世纪后的今天，我们也看到了镀金时代女装风格，在 Met Gala 上完成了对男性着装的反哺。

Riccardo Tisci为 Bad Bunny 打造的这件 Burberry 定制羊毛亚麻羊腿袖连体衣，很明显就是对当时女性日间礼服的灵感进行吸取。

Olivia Rodrigo的这件来自 Versace 的紫色吊带定制礼服，虽然与上面这些红毯尖子生相比，切题度显得有些模棱两可。

但是不少网友都指出这个造型里，头发两侧的蝴蝶装饰的灵感背后，其实呼应了一个来自镀金时代故事。

据说，一位名为 Mary Astor Paul 的名媛在自己初次亮相社交舞台的舞会上，父母为了她能够惊艳亮相，特别从巴西购买了一万只蝴蝶，安放在灯宴会厅的灯笼上，等待她出场时放飞。

不料由于灯笼的温度过高，最后打开时蝴蝶已经全都死亡，尸体像漫天大雪那样落在宾客们身上。

这个故事听起来虽然有些凄惨，不过从侧面也可以看出，镀金时代的时尚着实是豪掷千金的奢华。

每年众多宾客里，有人苦心钻研，交卷答题拿下高分。

但一定也有人穿得美、穿得靓，穿得与众不同。即便和主题关系不大，但也能美出自信，豁出精彩。

首当其冲的便是“我站在这里就是主题”的Kim Kardashian。

她穿的这套吊带裙装可不得了，真真实实是玛丽莲·梦露为肯尼迪总统唱生日快乐歌的那条礼服，可不是什么复刻品。

这条手工镶嵌了 6000 颗水晶的闪亮裙装，由著名时装设计大师 Bob Mackie 操刀，在 2016 年时以 460 万美元的高价拍卖成交。

为了能够顺利穿进这条裙子， Kim Kardashian还在三周内成功减重了 16 磅。

看到这里，各位还在为减肥烦恼的都市丽人可能明白了。要想成功，首先要买一条昂贵且小一 size 的梦中美裙。

最近依靠与 Saint Laurent 的一系列合作造型，在各个红毯上“杀疯了”的 Hailey Bieber。

本次Met Gala 2022，演绎了来自品牌 20 年前的一件 2002 春夏高定礼服。

轻盈的羽毛披肩，搭配充满光泽感的珍珠白挂领长裙，如果童话世界里的白天鹅可以修炼成精，估计就是她这样了。

火辣本性不改的 Bella Hadid 则是以一件 Burberry 的皮革紧身胸衣配蕾丝袜，加上黑纱包臀裙与雪纺披肩的造型，出现在红毯上。

如此诱惑的打扮在 Bella 身上没有一丝风尘气息，像极了电影里的反派女魔头，美艳冷血的蛇蝎女。

Kaia Gerber这一身 Alexander McQueen 镂空刺绣礼裙，配上羊毛卷棕色长发的造型，也是美到有些失真。

看着她，就仿佛在看着一幅拉斐尔前派的女神画像，范围感真的太足了。

本次 Met Gala 上，国模代表贺聪也是首次受邀出席红毯。

第一次上 Met Gala 的聪妹，以一条 Michael Kors 定制银色礼服亮相，完美展现了自己的好身材。

这条华美的裙子不仅十分大气，气场全开，那属于她的东方风情也表露无遗。

谷爱凌今年则是第二次走上Met Gala ，LV金属扣带皮裙搭配长靴的造型，虽然在这个争奇斗艳的场合里看似稍显简约。

但是爱凌妹妹本身气质身段就不输超模，即便是轻装上阵，也让人难以挪开目光。

许多人反映，今年的 Met Gala 大家都太美，太优雅了，不如前几次宗教主题的牛鬼蛇神以及坎普主题的戏精扎堆好玩。

但戏精到哪里都是戏精，所以仔细看看，还是有不少人今年继续鬼马。

这不，长期被大家说撞脸撞发型的 Jared Leto 和 Gucci 创作总监 Alessandro Michele 就玩开了。两人干脆穿上同一套造型走红毯，还意外 cos 成了《闪灵》里的双胞胎姐妹。

让大家在连连看的同时，还可以猜猜谁才是真正的Jared Leto？

不幸的是，许多人都猜错了。

一大批的外国媒体，都将身穿 Iris Van Harpen 高定的《BOY》 杂志主编 Fredrik Robertsson 认错成 Jared Leto，造成了播报时的大乌龙。

此处需要划重点，Jared Leto怎么可能不穿Gucci！

Jeremy Scott本次为 Ariana DeBose 准备的这条金色印花礼服，怎么看都像是将 2016 年为 Demi Lovato 打造的那条 Moschino 重新回炉了一下。

Demi Lovato也是在穿着这条裙子时，惨遭同行的 Nicki Minaj 一记白眼，成为 Met Gala 上的名场面。

据说当时是因为 Jeremy Scott 同时带两个女伴走红毯，却未曾告知 Nicki 而引发不满，导致 Demi 全程尴尬修罗场。

这次 Jeremy Scott 决定保险起见，带了一位金鹰女神。

哦不，是穿 Moschino 的马冬梅Megan Thee Stallion。

许多女明星或许在看本次 Met Gala 主题时都看漏了，只看到了 Gold 大字。这也是为什么，红毯上黄金战袍成灾。

金色穿对了，会拿时尚奥斯卡小金人。穿不对的，有可能像 Rachel Brosnahan 这身 Altuzarra 那样，化身一条金龙鱼公主。

或是像身着 Area 的Chloe Bailey，不小心反倒让配饰抢了风头。

现场表演绝技 —— 嘴夺金色飞贼。

不过全场看下来，最令我感到百思不得其解的，其实是 Nicki Minaj 的妆容。

或许是还在拍新MV，麻辣鸡脸上的面部动态捕捉记号都没有来得及卸，就急急忙忙跑来走红毯了吧。

（开个玩笑，Nicki Minaj 请不要掌掴我。）

在分析了镀金时代风格，并观看了各位时髦精的“实战演练”后。

一年一度的时尚盛会 Met Gala 大盘点，就在这里就告一段落了。不知道在今年这场重回镀金时代的时尚盛会里，各位时尚吃瓜群众们最喜欢哪位明星的造型呢？

不妨留言在下方评论区，同大家一起讨论。

我们明年 Met Gala 不见不散！

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本期文字助理：Milo

作者系新闻·号“各有态度”签约作者