恶之花是谁写的

夏尔·皮埃尔·波德莱尔(1821年4月9日-1867年8月31日)，十九世纪法国最著名的现代主义诗人，象征主义诗歌的先驱，代表作是《恶之花》。法国诗人。出生在巴黎。他年轻时丧父，母亲改嫁。他的继父奥皮克上校后来被提升为将军，并在第二帝国时期被任命为法国驻西班牙大使。他不理解波德莱尔的诗意气质和复杂心境，波德莱尔也无法接受继父的专制作风和高压手段，所以欧·派克成了波德莱尔最讨厌的人。但是波德莱尔对他的母亲有很深的感情。这种不正常的家庭关系必然影响诗人的精神状态和创作心境。波德莱尔挑战资产阶级的传统观念和道德价值观。他试图挣脱阶级意识形态的束缚，在抒情诗的梦幻世界中寻求精神平衡。从这个意义上说，波德莱尔是资产阶级的浪子。1848年，巴黎工人武装起义反对复辟王朝，波德莱尔登上街垒参加了战斗。成年后，波德莱尔继承了生父的遗志，结交了巴黎的文人和艺术家，过着放荡不羁的生活。他的主要诗作就是在这种内心矛盾和压抑的氛围中写成的。波德莱尔的作品是诗集《恶之花》，奠定了他在法国文学史上的重要地位。当这本诗集的第一版在1857年出版时，只收集了100首诗。1861年再版时，增加到129首。经过反复转载，有所收获。其中诗集一度被认为是淫秽读物，有6首诗被当时政府封禁并罚款。这件事对波德莱尔的影响很大。从主题来看，《恶之花》唱出了醇香的酒与美，强调了功能的陶醉。似乎诗人愤世嫉俗，对现实生活采取一种厌倦而逃避的态度。本质上，作者对现实生活不满，对客观世界采取绝望的反抗态度。他揭露生活的阴暗面，唱出丑恶的东西，甚至不厌其烦地描写一个个蛆虫堆积、臭气熏天、摸不到鼻子的“腐肉”，以显示他独特的爱情观。(那时候，我的美人，请你告诉他们，/吻过你的蛆虫，/旧爱已经破裂，我却保存了/爱的形状和爱的骨髓！)他的诗对传统的资产阶级审美观是一个冲击。关于波德莱尔和《恶之花》，历来有不同的评论。保守派批评家认为波德莱尔是颓废派诗人，《恶之花》是毒草。资产阶级的权威学者，如兰森和布鲁纳杰，也贬低波德莱尔。但他们不能不承认《恶之花》的艺术特色。在批判了波德莱尔的颓废之后，兰森肯定了他是一个“有力量的艺术家”。雨果给波德莱尔写了一封信，称赞这些诗“在高空”像星星一样闪耀。雨果说，“恶之花的作者创造了新的寒战。”波德莱尔不仅是法国象征主义诗歌的先驱，也是现代主义的创始人之一。现代主义认为，审美的善、恶、美、丑观念不同于世俗常见的美、丑、善、恶观念。所谓现代主义的美善，是指诗人用最适合表达内心隐秘和真实情感的艺术手法，对自己精神境界的独特而完美的展示。《恶之花》出色地完成了这样的美学使命。《恶之花》中“恶”一词的法语原意不仅指邪恶和邪恶，还指疾病和痛苦。在他的诗集扉页上献给诗人高缇耶的赠言中，波德莱尔称他的诗为“病态之花”，把自己的作品视为一种“病态”的艺术，他对让自己患上“疾病”的现实世界有着深深的仇恨。他在给朋友的一封信中说，“在这本残酷的书中，我注入了我所有的思想，我的整个心(被修改)，我的整个宗教意识，我所有的仇恨。”这种仇恨之所以如此深刻，是因为它反映了作者对健康、光明甚至“神圣”事物的强烈向往。波德莱尔发表了他独特的散文诗《巴黎的忧郁》(1869年)和《人造天堂》(1860年)，此外还有诗歌《恶之花》。他的文艺批评文集《我的美学观》(1868)和《浪漫主义艺术》在法国文学批评史上也有一定的地位。波德莱尔还翻译了美国诗人、小说家和文学评论家爱伦·坡的《怪诞故事集》和《怪诞故事续集》。波德莱尔对象征主义诗歌的贡献之一是，鉴于浪漫主义强调情感，他强调精神性。灵性其实就是思想。他总是围绕一个想法来组织自己的形象，甚至在一些强调描写的诗歌中，他也经常通过提出一些想法来改变全诗的意义。