勾栏瓦舍就是宋代人民娱乐的地方。勾栏和瓦舍不同，瓦舍包含勾栏。用现代的观点来看，瓦舍就像是银泰城，是一个娱乐综合体，里面有**城、服装店、电玩城还有饭店，民众可以凭自己的喜好选一家店进去。勾栏就是瓦舍里面的一个组成部分，比如说一家**院就可以算作一个勾栏。在宋代，瓦舍也像是一个集市，在里面可以找到任何你想要的东西和服务。
瓦舍从字面意义上看是用瓦片打起来的房子，每逢官方规定的日子，就会搭起一座棚子，四方艺人就会赶来，在棚子里招揽顾客。一些娱乐设施搭起台子，艺人在上面表演，客人在下面观看，中间用一道栏杆围住。随着瓦舍的发展，这些棚子开始变成固定的房屋，就相当于是一个固定的娱乐点，里面的商家四季轮换，喝彩声经久不息。
在宋朝这样的瓦舍十分流行，规模日益扩大，朝廷也把瓦舍视为一个重要的财政收入，官方出资建造了不少瓦舍。因此瓦舍承担了传递文化的功能。南宋迁都杭州，北方的艺人们也随之南下，而杭州本来就是一个重视娱乐的地方，所以瓦舍在南宋更加流行，南宋的人几乎每天都要去瓦舍流连一番。
南宋灭亡以后，这些瓦舍没有被保护起来，大部分都毁于战乱，朱元璋上台以后，深切地吸取了宋朝灭亡的教训，认为宋朝就是被这些纸醉金迷给害了，所以不准民众投入太多的精力到娱乐上面去。明朝建立初期，以休养生息发展生产力为主，自然没有那么多时间去瓦舍看一场演出了。
瓦舍
瓦舍，宋代勾栏中国宋元时期兴盛一时的民间艺术演出场所“勾栏瓦舍”，是中国戏剧史上一个重要的文化现象，具有独特的地位。 古义：在宋朝的一些大城市,有固定的娱乐场所,人们称之为瓦舍。瓦舍──城市商业性游艺区，也叫瓦子、瓦市。瓦舍里设置的演出场所称勾栏，也称钩栏、勾阑勾栏的原意为曲折的栏杆，在宋元时期专指集市瓦舍里设置的演出棚。成为盛极一时的名俗。瓦舍的规模很大，大的瓦舍有十几座勾栏
宋代有一点历来为人们所瞩目，那就是“富”，所谓富宋强唐，虽然近年来对于宋代的富裕多有争议，但是宋代城市的繁荣肯定是没毛病的。而且宋代相比前代还多了很多的娱乐形式，尤其是“勾栏瓦舍”的出现算是开创了中国式剧院的时代。那么宋代的勾栏瓦舍平时都有哪些项目？又给后世留下了哪些创作源泉呢？
勾栏和瓦舍（瓦子）是宋代的特色表演场地，里面有很多很多的娱乐项目。我们今天能想到的很多表演可以说是一应俱全，比如：说唱、歌舞、杂剧、南戏、傀儡戏、器乐、百戏、相扑、驯兽、魔术、杂技、奕棋等。而且这些大的门类里面还有一大堆的小门类，就说唱而言，里面就包含小说、讲史、杂扮、吟叫等等。
比如说讲史，在宋代时期的瓦子里面，经常出现的内容就包含三国演义的雏形，当时流传的故事就已经有了刮骨疗毒，过五关斩六将等。所以水浒传里面的李逵就有一个情节是在瓦舍听戏，听别人讲到关云长刮骨疗毒那一段大喊了一声：“正是这个好男子。”
在勾栏瓦舍里面也有后世的京剧雏形，不过宋代的剧大部分都来自于唐剧，所谓“梨园鼻祖”李隆基当年在唐宫创立了中国最早的专业剧团，但是到了宋代这已经不再是皇家专属的艺术，大部分的市民都能欣赏，而且形式也越发成熟，当时的剧团已经有了布景和专业的化妆，虽然比不上后来的京剧团的吹拉弹唱一应俱全但是也算是很不错的。
当时的北方杂剧很多都有唐传奇的影子，比如《三索梁州》《三入舍》、《三索债》等都是来源于唐传奇。可以说是唐传奇的改良版，由于我们知道唐传奇大部分都是短篇小说（200多字），内容表现张力确实堪忧，不过情节大部分是天马行空，舞台上很难展现，所以宋代的杂剧变得更加现实化，而且更贴近生活。这也成了元杂剧的创作源泉。后来的窦娥冤等杂剧很多都是来自于宋杂剧的演变。
宋代的市民文化的巨大发展让中国的语言艺术也产生了翻天覆地的变化，白话文言文开始大规模盛行，之前在唐以前，中国的官方“雅言”经常是各地所公认的唯一通用语言，毕竟是官方认证的，而且相当长一段时间之内不懂雅言是要被鄙视的。但是到了宋朝时期，由于白话文大量应用于勾栏瓦舍的唱戏和说书之中，所以白话成了全国通用，也为后来明清时期的白话大流行打下了基础。毕竟文言文一旦复杂起来，那可比天书还复杂。
当时的勾栏瓦舍杂剧中还逐渐演变出一种新的艺术形式——传奇剧。比如《大唐三藏取经诗话》就是当时最有名的传奇剧，而我们知道，这玩意最终的发展结果就是后世的经典——《西游记》，当时宋代的老百姓对于这个故事是耳熟能详，而且当时已经有了九九八十一难和孙悟空的雏形，可见我国的艺术从来都是一脉相承而到达巅峰，不是半路出家的。
在勾栏瓦舍里面，除了语言艺术，还有杂技也非常多，比如舞枪弄剑这是传统项目，还有表演硬气功的，当时的硬气功表演还没有后世那么夸张，主要是劈砖开石之类的，而且大部分都是真功夫，当然也有弄虚作假的。还有玩飞碟之类的表演也是非常的多，可以说这些民间艺人所创立的表演体系对于后世而言也是非常的有用，极大地丰富了我国的传统文化。
除此之外，驯兽也是非常重要的一项表演，当时宋代由于经常有海外贸易，所以驯兽的内容五花八门，有训练鹦鹉的，常见的还有训练狗，训练熊的，甚至还有训练大象的。可以说我国的驯兽史也比世界上任何一个国家都要来的更加的丰富，从宋代开始，我国的驯兽就已经闻名世界，来到开封的外国人都叹为观止，甚至有所谓的“蚂蚁斗阵”等已经失传的驯兽技巧在当时的东亚和中亚闻名。
在水浒传中有一项非常著名的表演让我们印象深刻——相扑。宋代相扑就像蹴鞠一样是全民运动，在《水浒传》中高俅被抓上梁山之后就曾经夸口自己的相扑技术天下无敌，结果燕青随便一下就撂倒了。燕青毫无疑问是全水浒第一相扑高手，到了东京打擂台，面对相扑高手各种四两拨千斤的技巧将对方放倒，令人大呼过瘾。
在实际的宋代相扑之中，规则与近代的日本相扑类似，都是以扑倒对方为主要目的，如《梦梁录》卷二《角抵》曾经记载：“瓦市相扑者，乃路岐人聚集一等伴侣，以图捺手之资。先对扫套子，然后以膂力者相交。”在宋代不仅男子相扑盛行，女子也是一样，女子相扑甚至比男子相扑更加的受欢迎。这和我们心目中宋代女性的保守形象未免有点格格不入。这恰恰也是宋代相扑的魅力所在，能够让大家突破传统界限尽情享受其魅力。
在宋代强大的瓦舍文化之下，自然而言也就有了另一种文化——明星文化。宋代的艺术家之中有不少的“明星”，他们就和今天的偶像派一样，出现那就是万人空巷的场景。在我们的印象中李师师似乎是一个单纯的青楼女子，不过其实李师师出名是因为她强大的唱功，当时如果能够聘请李师师担任小唱，那么就可以取得轰动性效果。她可不是那种靠脸吃饭的花瓶，实际上是个实力派，这可能很多人都想不到。
再比如霍四究的说散分，尹常卖的五代史。都是当时非常有名的项目，不少人专程去听，《东京梦华录》中记载了70多位各行各业的杰出人才，他们都是有一技之长的专业人士，不少人甚至横跨多个领域。当时勾栏瓦舍竞争非常激烈，除非是李师师这样得到皇家认可的表演艺术家，才能够有稳定富裕的收入，其它人即便非常有名也得不停地串场打工，如果一旦技术下降，粉丝减少，他们甚至会成为“路歧人”，也就是无法进入瓦子里面表演，只能在路边进行演出，基本上和乞讨没有区别。
对比今天，当时的表演艺术家们才是真正的演员，完全是靠本事混饭吃，用自己的辛勤汗水换来劳苦大众和普通市民在忙碌之中的一点快乐，自己的收入也相当的微薄，没有真材实料的很快就会被淘汰。这也造就了北宋艺人们的强大口碑，也让中华文化的艺术板块显得璀璨夺目。这也许就是姜文口中所谓的“站着把钱挣了”吧。
勾栏，又作勾阑或构栏,是一些大城市固定的娱乐场所,也是宋元戏曲在城市中的主要表演场所，相当于现在的戏院。
瓦市，又名瓦舍、瓦肆或瓦子，是大城市里娱乐场所的集中地，也是宋元戏曲在城市中的主要表演场所，相当于现在的戏院。北宋汴京（今开封）、南宋临安(今杭州)等都有不少瓦市。耐得翁《都城纪胜》：“瓦者，野合易散之意也”。瓦市中搭有许多棚，以遮蔽风雨。棚内设有若干勾栏。大的瓦市，有几十座勾栏，演出杂剧及讲史、诸宫调、傀儡戏、影戏、杂技等各种伎艺,可容观众数千人。宋、元时的勾栏,今无一存，也没有留下任何形象资料，只能从各种记载中了解它的大致结构。
勾栏瓦舍兴起于宋代。
瓦舍是城市商业性游艺区，也叫瓦子、瓦市，在宋代兴起并繁盛，它多建于大城市中的娱乐集中区域，规模较大，瓦舍里搭有乐棚，乐棚下建有勾栏，瓦舍里除了表演杂剧，曲艺，杂技以外还有卖药，饮食等摊铺。
勾栏指剧场周围同观众席隔开的栏杆，后来成为表演场所的代称，勾栏的出现在戏曲史具有划时代的意义，勾栏将戏曲与生活区分开来，将观者与演者区分开来，它使戏曲有了艺术的自觉。瓦舍的规模很大，大的瓦舍有十几座勾栏，勾栏实行商业化的演出方式，对外售票，它的出现标志着中国剧场的正式形成。
宋代的介绍
宋朝是中国历史上承五代十国下启元朝的朝代，分为北宋和南宋两个阶段，是由赵匡胤创立的中央集权制政体。宋朝自陈桥兵变建立政权定都开封，经靖康之乱后迁都杭州建立南宋，至怀宗赵昺共历18位帝王，统治319年。它是中国历史上商品经济、文化教育、科学创新高度繁荣的时代。
赵匡胤因其发迹在宋州，故国号曰宋，因皇室姓赵，故也称作赵宋，又因五德终始说，宋朝为火德，故又别称火宋、炎宋，尊称为大宋。宋朝定都开封，称为东京，后逐步统一中国，由于疆域相对南宋而言到达黄河以北，所以被后世称之为北宋。
1宋词中有哪些是写勾栏的
宋词秋兰香·《瓦舍勾栏》（陈亮 体）
双调九十六字，前后段各九句，五平韵。
《钦定词谱》卷二十四，第十八调。
文\伴君归
重返东京。疏絮淡柳。清明袅袅炊烟。
观繁花古树。听石涌清泉。
向唐宋、嫣影步跚姗。韵飘衣袂花冠。
怎能忘、汴河沿岸。瓦舍勾栏。
那小径幽深处。有鸟语馨香。皓月高悬。
咏清辉。叹后羿婵娟。
相逢待千年。葱指玉弦。难叙缠绵。
醉梦里、凝眸相视，执手无言。
宋词秋兰香·《梦游清明上河》（陈亮体）
双调九十六字，前后段各九句，五平韵。
《钦定词谱》卷二十四，第十八调。
文\芙蓉月
洛水城边，君与我挽，清明袅柳如烟。
横空霄淡淡，携手赏方垣。
汴梁景，车马驾跚姗，万商来往呼讙。
宋唐盛，一弯水榭，十里勾栏。
饯道舍檐楼下，雪指弄琵琶，吐诉哀怜。
夕阳斜，落日彩霞悬。
青山紫辉融，岚雾几重，相倚堤前。
月冉冉，柔情缱绻，梦醒无言。
2关于爱晚亭的诗句有一首唐代杜牧的山行，就是关于关于爱晚亭的诗句。
山行 唐代：杜牧
远上寒山石径斜，白云深处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
译文：
沿着弯弯曲曲的小路上山，在那白云深处，居然还有人家。
停下车来，是因为喜爱这深秋枫林晚景。枫叶秋霜染过，艳比二月春花。
爱晚亭是中国四大名亭之一，位于湖南省岳麓山下清风峡中，亭是在乾隆年间，由当时岳麓书院院长罗典创建的，本名“红叶亭”，又称“爱枫亭”，后来改为“爱晚亭”。与安徽的醉翁亭、杭州湖心亭、北京陶然亭，并称中国四大名亭。
扩展资料：
赏析
这是一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。第一句：“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深深秋时节；“远”字写出山路的绵长；“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。
第二句“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。 第三句“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙。
第四句：“霜叶红于二月花”是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”？因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已。而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。
参考资料：
宋词秋兰香·《瓦舍勾栏》（陈亮 体）双调九十六字，前后段各九句，五平韵。
《钦定词谱》卷二十四，第十八调。文\伴君归重返东京。
疏絮淡柳。清明袅袅炊烟。
观繁花古树。听石涌清泉。
向唐宋、嫣影步跚姗。韵飘衣袂花冠。
怎能忘、汴河沿岸。瓦舍勾栏。
那小径幽深处。有鸟语馨香。
皓月高悬。咏清辉。
叹后羿婵娟。相逢待千年。
葱指玉弦。难叙缠绵。
醉梦里、凝眸相视，执手无言。宋词秋兰香·《梦游清明上河》（陈亮体） 双调九十六字，前后段各九句，五平韵。
《钦定词谱》卷二十四，第十八调。文\芙蓉月洛水城边，君与我挽，清明袅柳如烟。
横空霄淡淡，携手赏方垣。汴梁景，车马驾跚姗，万商来往呼讙。
宋唐盛，一弯水榭，十里勾栏。饯道舍檐楼下，雪指弄琵琶，吐诉哀怜。
夕阳斜，落日彩霞悬。青山紫辉融，岚雾几重，相倚堤前。
月冉冉，柔情缱绻，梦醒无言。
4描写钱塘名妓苏小小的诗句妾乘油壁车，郎跨青骢马何处结同心，西陵松柏下” ——苏小小 （这首诗当非苏小小所作。原题为《苏小小歌》，为南朝民歌，始载于《玉台新咏》，作者已无可考。）
后世鸿儒大雅亦颇有感触，有诗为证：李贺《苏小小墓》诗： 幽兰露，如啼眼。无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖。风为裳，水为佩。 油壁车，久相待。冷翠烛，劳光彩。 西陵下，风吹雨。
沈原理《苏小小歌》：
歌声引回波，舞衣散秋影。梦断别青楼，千秋香骨冷。青铜镜里双飞鸾，饥乌吊月啼勾栏。风吹野火火不灭，山妖笑入狐狸穴。西陵墓下钱塘潮，潮来潮去夕复朝。墓前杨柳不堪折，春风自绾同心结。
5关于丁香结的诗句诗句有哪些霜树尽空枝，肠断丁香结。一一《醉花间·独立阶前星又月》冯延巳
芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。一一《代赠·楼上黄昏欲望休》李商隐
绕砌□声芳草歇，愁肠学尽丁香结。一一《鹊踏枝·秋入蛮蕉风半裂》冯延巳
合欢不验丁香结，只得凄凉对烛房。一一《无题·误语成疑意已伤》钱惟演
何以壮行色，宝剑丁香结。 一一《别意·志士叹水逝》谭嗣同
殷懃为解丁香结，放出枝间自在春。一一《出定力院作》王安石
小轩愁入丁香结，幽径春生豆蔻梢。一一《小园春思》陆游
芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。一一《代赠二首》其一 李商隐
一从恨满丁香结，几度春深豆蔻梢。一一《鹧鸪天·寄情》李吕
东风吹尽去年愁，解放丁香结。一一《好事近·花底一声莺》刘翰
倡条冶叶俱无恙，相伴丁香结暮愁。一一《闲居·弦管春深绕画楼》方行
柔条不学丁香结，矮树仍参茉莉栽。一一《瑞鹧鸪·东风冷落旧梅台》程垓
殷勤解却丁香结，纵放繁枝散诞春。一一《丁香·江上悠悠人不问》陆龟蒙
暂到高唐晓又还，丁香结梦水潺潺。一一《经旧游·暂到高唐晓又还》张泌
供参考。
以上就是关于宋代勾栏瓦舍到底是什么东西，明朝为何没有全部的内容，包括:宋代勾栏瓦舍到底是什么东西，明朝为何没有、古代说书的地方叫什么十万火急。。、宋朝时期有“勾栏瓦舍”，这个是用来干什么的等相关内容解答，如果想了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！
