民国四大才女是哪几位,民国才女究竟是哪四个

民国四大才女是哪四位（民国四大才女哪个才是公认的第一?）

民国时期涌现出许多才华横溢的杰出女性，其中吕碧城(庐隐)、萧红、石评梅、张爱玲被称为“民国四大才女”。哪一个是才貌双全，谁的才华可以称得上民国第一才女？

我心里怎么想就怎么说，不代表什么。只是根据我个人对这四个女性角色的喜爱。

01

第四名是吕碧城。

护头探花也难过，一辈子的成就又要被埋没了。

匆匆说完经典，我只在人间。

吕碧城无疑是中国近代史上第一个“出走的娜拉”，是民国“新女性”的先驱。

吕碧城12岁时，在诗歌、书法和绘画方面的造诣已经达到了一定的水平。受其书香门第的影响，吕碧城早有智慧:“从小就才华横溢，精于诗文，能管理印刷，以旋律著称。每一个字一出，远近皆知。”当时，被称为“才子”的樊增祥读了吕碧城的诗，感到非常惊讶。当有人告诉他这只是一个12岁女孩的作品时，他不敢相信“夜雨谈兵，春风谈剑”，这样的话是一个小女孩写的。

吕碧城的一生颇具传奇色彩:她不仅是“近三百年来最后一位女诗人”、社会活动家和资本家，还是中国历史上第一位女编辑、中国女权运动的倡导者和中国妇女的先驱……

那时候，吕碧城的倩影经常出现在各种聚会上，成为京津一道奇特的风景。人们用新的眼光看待这位有思想的美女和才女。

吕碧城的诗和文章婉约、细腻、敏感、独特，但又阴郁、孤独，影响很大。柳亚子称她“不愧为女诗人”；作词人龙榆生称赞她是“不可多得的才女”，“近300年来最后一位女作词人”。诗人易师傅认为自己“诗文之高评，文笔之高明，皆非寻常，为家所有”。她一生都在用文言文写作，随着时间的流逝，她的文学名也渐渐失传。如今，这位民国女子鲜为人知。

动荡的时代，新旧交替，剧烈的社会变革，不同寻常的个人境遇，使毕成的词别具一格，异彩纷呈，举世瞩目。吕碧城是当时特立独行的新女性，也是现代杰出的女诗人。她的诗歌创作极具天赋和才华。龙榆生的《近三百年著名诗人选集》收录了66位著名诗人写的498首诗，吕碧城的5首诗排在后面，她被称为“袁媛”。潘伯鹰形容她的词是“尺与易安俯仰千年，相视而笑”，近邻钱钟书先生在《南社笔记》中，将吕碧城命名为“地球彗星小姐”，说“(毕成)是近代第一位女诗人，安徽也不止她一个。"

当时，有许多人追求吕碧城。据说吕碧城的眼光也很高，只看中了梁启超和汪精卫，但她觉得梁启超太老(比吕碧城大9岁)，汪精卫太年轻(和吕碧城同龄)。此外，《大公报》总编辑英敛之非常爱吕碧城，甚至引起了应夫人的误会。

吕碧城这样谈论她的情感观点:在我的生活中，没有多少男人值得称赞。我的目的不是多少钱，家庭背景如何，而是我在文学上的地位，所以很难找到合适的伴侣。

02

第三名，石评梅

我是剑，我是火花，

我愿生如闪电，死如彗星。

石评梅(1902-1928)是中国现代最矮的女作家。露比是乳心珠的学名。因为爱梅花的美丽与坚贞，所以取笔名石评梅；此外，用过的笔名还有梅、、舒雪、冰花、朱新、等。

石评梅的父亲史明(又名丁澄)，清末举人；石评梅的母亲，她父亲的第二任妻子，被视为掌上明珠。石评梅从小受到家学的熏陶:父亲教她《四书》《诗经》。除了补习，石评梅先后就读于太原师范附属小学和太原女子师范学校，成绩优异。除了热爱文学，她还热爱绘画、书法和体育。她是一个多才多艺的女人。

1919年，五四运动把刚读完师范的石评梅召到古都。她原本打算报考北京女子师范大学中文系，但因为当年中文系不招生，就改报了体育系。在女子师范大学学习期间，她结识了冯、苏等。，并与鲁、等成了亲密的朋友。在五四高潮时期，他们经常在一起开会、演讲、喝酒、写诗。所谓“狂笑，高声歌唱，吹口哨哭泣，举杯同诗”非常浪漫。享受精神解放的快乐。正是在这种“浪漫”中，他们闯入了文学的门槛。石评梅还开始在《语丝》、《晨报副刊》、《文学旬刊》、《文学》以及她和鲁参与编辑的《妇女周刊》、《玫瑰周刊》上发表散文、诗歌、小说和剧本。

1923年秋，石评梅从北京女子师范大学毕业后，留校担任附中女子部主任兼语文、体育教师。与此同时，他爱上了有妻子的高。1925年3月，高因积劳成疾，病逝于北京协和医院。高的死让平美感到惋惜。从此以后，石评梅常常孤独而痛苦，来到高的墓前，抱着墓碑痛哭。

石评梅未满27周岁；她的创作生涯只持续了六年。石评梅一生创作了大量的诗歌、散文、游记和小说，尤其是她的诗歌，为她赢得了“北京著名女诗人”的美誉。作品大多以追求爱、真理、自由、光明为主题。小说以《红鬃马》、《马嘶风纪》为代表。

石评梅的作品不仅充满了哲学的妄想和冷冷的忧伤，而且在新的层面上显得脆弱而悲凉。全篇充斥着“冷月、孤坟、落花、哀、残叶”等冷艳的话语。她的作品仿佛是一串眼泪，可谓饱含辛酸的泪水。但她善良抑郁的情怀并不妨碍她对女性命运和人生的思考，反而使她能够从悲观主义的角度，按照情感的悲凉逻辑去思考和实现，表现出一种非常温暖而悲凉的呐喊。庐隐曾这样评价她，说石评梅注定了她是悲剧中的主角。她经历了从幻想到现实痛苦，从幻想、失望和渴望到仇恨、反抗和毁灭的连续悲壮起伏。她的散文是她自己情感历程的真实记录，也是这中间的大思考空

石评梅的作品，无论是为了光明，为了爱情，还是为了女性和社会的解放，都充满了柔弱女性奋力拼搏，不断追求真理的执着精神。她的作品展示了她思想发展过程中从充满时代悲哀的叹息到执着追求理想的精神的转化过程；她对既崇敬又敬爱的人充满了回忆，也表现了她对真挚爱情的执着追求；同时，她深刻地理解了中国劳动妇女和整个民族的悲惨命运以及她们对黑暗的抗争，使执着的自由解放精神跃然纸上。

03

第二名萧红

我决定不了怎么活怎么死，

但是我可以决定如何去爱，如何去生活。

萧红(1911-1942)，中国现代女作家，“民国四大才女”之一，被誉为“20世纪30年代文学女神”。茹荣华，学名张秀焕，后被祖父改名为张幼英。笔名萧红、银翘、玲玲、天地等。

1911年出生于黑龙江省哈尔滨市呼兰区一个封建地主家庭，自幼丧母。1932年认识萧军，1933年以《静静歌唱》为笔名发表了第一部小说《弃儿》。1935年，在鲁迅的支持下，出版了他的名著《生死场》。1936年，他游历日本，写出了散文《孤独的生活》和长诗《沙》。1940年随端木蕻良赴港，后出版中篇小说《马伯乐》和长篇小说《呼兰河传》。1942年1月22日，因肺结核和恶性气管扩张在香港病逝，年仅31岁。

被誉为“30年代文学女神”的萧红是民国四大才女中最悲惨的一位，也是现代文学史上极具个人特色的作家。她拒绝被给予，一生碌碌无为，这不仅体现在她对传统社会的抗争和对爱情自由的追求上，也体现在她的文学创作中。无论是从题材的选取，还是技法的运用，萧红都拒绝有一个成功的方法，另辟蹊径，坚持自己独特、独到的风格。在中国文学史上，萧红第一次把北方农村特有的荒凉荒原上的人们的生活状态、风俗文化带入文坛，让文坛陌生而又无限新奇。

萧红是一位有着独特艺术风格的女作家，她混杂的情感基调、刚柔相济的风格、独特写作视角的运用和对写作结构的处理，在文学史上独树一帜。萧红是典型的女性文清人物，爱翻来覆去，不愿尽自己的责任。总的来说，她的人生是悲惨的，短暂的，贫穷的，忙碌的。她19岁离家出走，再也没有回头，中间只回头过一次。

04

第一名张爱玲

长的是苦，短的是命。

张爱玲，一个天才儿童，6岁进入私立学校。她一边读诗念经，一边开始写小说。如果说第一部小说讲的是一个家庭悲剧，可以看出家庭环境对她的影响，那么第二部小说讲的是一个失恋自杀的女孩，充分显示了她的文学创造力。此外，她还写了一部乌托邦小说，名叫《幸福村》，寄托了她对未来的幻想。

1927年，7岁的张爱玲随家人归来。不久后，母亲回国，她跟着母亲学习绘画、钢琴和英语。张爱玲对色彩、音符、文字极其敏感。她曾说:“我是一个古怪的女孩。从小就被视为天才，除了发展自己的天才，没有任何生存目标。......九岁的时候，我犹豫着要不要选择音乐或者艺术作为自己的终身职业。看了一部关于一个穷画家的电影，我哭了，决定成为一名钢琴家，在一个宏伟的音乐厅演奏”。所以张爱玲笔下的女人都是怕穷的。为了不生活在贫困中，女性在没有出路的时候，都不约而同地选择了婚姻作为自己的奋斗方式和目标。

1961年，夏志清的英文代表作《中国现代小说史》，作者探讨和论证了张爱玲、张天翼、钱钟书、沈从文等重要作家的文学地位，影响深远，尤其对张爱玲大加赞赏。张爱玲一直被认为是通俗小说家。在批评家眼里，她“毫无吸引力”，但夏志清在小说史上给了张爱玲两倍于鲁迅的空间。他甚至认为张爱玲的《金锁记》是“中国自古以来最伟大的中篇小说”。张爱玲当然是一个不朽的天才。她的文笔很有意思，比如绕过五四时期的文学，直接从《红楼梦》和《金瓶梅》过来。她的小说语言是比较纯正地道的汉语，中国传统文化造诣其实很深。

那为什么民国四大才女中没有林呢？因为民国四大才女主要是从文学角度来评判的，而林的综合素质相对较高。例如，“林是中国著名的建筑师和作家”，同时又是社会问题专家。林为我们所熟知，部分是因为她的美貌，部分是因为她的情史。

林的主要贡献是在建筑方面，她是中国建筑的先驱。当时清华建筑系是她和梁思成创办的。虽然她擅长小说、诗歌、戏剧等方面，做出了一定的贡献，但与其他才女相比，成就逊色不少。虽然她的名声在我们看来很大，但这一切都与她和当时一些伟大的作家和诗人的友谊有关。

文/来源:王一文学