5月29日，韩国全州国际电影节开幕。这是疫情以来第一个复苏的国际电影节。中国电影《回到南方》获得了电影节的最高奖项。
故事的主角是一对深陷漂泊的年轻夫妇。他们不断受到生活的打击，找不到自己的出路，感情开始渐行渐远。两人都有自己暧昧的对象。
影片在深圳拍摄，准确地捕捉到了这座南方城市湿黏的特点。它曾在今年1月的鹿特丹国际电影节上全球首映，被称为“年度第一部神秘华语电影”。
导演高明也是小城人，漂泊23年。这是他的第一部故事片，电影人物的原型都是来自他身边的人。
我们采访了他，他把自己多年的深情投入到影片中:
“在这个快速发展的城市里，
每个人都被欲望包裹着，
但我更关心的是想飞，
被压制的状态。"
又湿又粘的南方电影
《回到南方》讲述了春夏之交，南方两男两女，外表分离，实则暗恋的故事。
小冬(黄)是一位住在深圳城中村的年轻人，他是娱乐城的“猴王”，在一个小舞台上和师父一起表演猴戏。但很快游乐城倒闭，取而代之的是美食城，两人被迫转行。为了重建小舞台，师父让小东留下来当湖卫。
小东和圆圆
在守护湖泊的过程中，小东遇到了前来放生金鱼的少女花园(林子熙饰)。袁曾经是一名舞蹈演员，后来因为感情问题离开了舞台。因为两个人都经历过梦碎，彼此都有些欣赏，关系也变得暧昧起来。
小东的女朋友杜鹃(陈炫瑜饰)是花店老板，经常去龙先生家插花。龙老师是一个神秘的中年人，有着不为人知的过去。杜甫不喜欢男朋友的幼稚，却被龙老师的神秘气质深深吸引。
龙老师由《二手玫瑰》的主唱梁龙饰演。之所以选择他，是因为导演无意中注意到了梁龙生活中的一个安静瞬间:一言不发，却又让人觉得背后有很多故事的状态，非常符合对“龙老师”这个角色的期待。
这部电影以潮湿闷热的氛围为背景，人物在城市里四处游荡。然而对于小东来说，这个故事却是一个悲伤的结局:他从孙悟空变成小丑，发现女友杜甫的感情出轨，最终没能向花园示爱。
这部电影是在深圳拍摄的。导演高明是客家人，漂泊23年。他说他想描述的是这种“想飞，却被按住的状态”。
高明导演自述
大概是2015年到2016年。因为工作的不如意，我的心情已经沉了很久。为了缓解这种沮丧，我去米香湖边跑步和钓鱼。湖是深圳市中心一个废弃的游乐场，周围都是高楼。我以前从未注意到城市里有这么开阔的地方。
这部电影的主要拍摄地米香湖
除了渔民，几乎没有其他人会去这个废弃的湖。那段时间，我对自己的过去和经历产生了极大的怀疑。我不知道自己处于一种什么样的状态，为什么会去这样的状态。因为这种无知，我有了写作的欲望。
在制片人的鼓励下，我又拿起了笔，开始写剧本。剧本初稿叫《天堂》，后来叫《乒乓》。在写第三稿的时候，“回南天”这个名字就自动冒了出来。
去过南方的人都知道，“回南”其实是对一种天气现象的描述。春夏之交，连续一周，空空气中有大量的水汽凝结，会让墙上、地上到处都是水滴。我们称之为“万物流泪”。那是一年中最糟糕的日子。
你说不出那种被水汽包裹的感觉，但是极其痛苦。在写剧本的时候，突然发现这种天气现象和我们生活中的情感沉沦和困境有很多共同之处。
深圳是一座神奇而包容的城市。
深圳给我的印象是气候变化很快，同时又是一个郁郁葱葱的城市。属于亚热带向热带过渡的海洋性气候，日照充足，雨水充沛，所以植被特别好。在这里你会有很多莫名的疑惑或者幻想，它有那种不为人知的神秘感。
深圳也是一个崭新的以高科技为主的城市。它变化很快，其实会产生很大的魔力。就像电影拍摄地米香湖被关闭了，我们进不去。
影片的另一个拍摄地是深圳的一个村庄白石洲，这里有一种说法叫“握手楼”，意思是楼房之间的距离特别近，这栋楼的窗户可以和另一栋楼的人紧紧牵手。
如果你在深圳生活过，你会注意到周围声音对你的影响。如果你仔细听《回到南天》，你会发现旁边突然传来孩子说话的声音，装修电钻的声音，家里人玩电视的声音，或者练琴吹笛子的声音，等等。在后期制作的过程中，我们并没有消除这些声音，因为我们觉得它们在这个空的房间里天衣无缝，包裹在一起，就像一个火锅一样，可以代表南方。
深圳本地人少。在深圳大家都说普通话，都是从五湖四海来到这个地方。它的平等是其他城市少有的，会给很多一无所有的外地人机会。
但正因为这种平等，当有“不”的时候，就会产生强烈的挫败感。在这个地方你会觉得自己是个路人，“寄居”感特别强烈。
神秘的龙哥，荒诞的存在
龙老师的扮演者是《二手玫瑰》的梁龙。之前不太认识哥哥，但是特别喜欢听二手玫瑰的歌。特别巧合的是，我的制片人耿军导演在深圳拍了一部短片。我成了他的副导演，龙哥正好出现在里面。我在片场接触龙哥的时候，一直在观察他每天的状态。
我注意到他有一个特别安静的瞬间，突然意识到这就是剧本里龙老师的感觉。他是那种话不多，背后却有很多故事的人。我在龙哥身上发现了那个玄机，于是向他建议。他看了剧本，觉得能把握住角色，很快就答应了。
在鹿特丹首映后，一位法国制片人非常激动地拦住了我和制片人王乐妍，非常高兴地告诉我们，他认为这部电影让他想起了尤尼斯库的《犀牛》。他认为我们从现实中提取的元素产生了很大的荒诞感，和看完《犀牛》后的感觉一致。
被“压下去”的孙悟空小东
鹿特丹电影节提出了“南方新浪潮”的概念。我觉得南方作家有共同点。他们并不确切地讲一个故事，而是以这个故事为背景，讲述自己的内心状态，或者说他认识世界的方式。
我想飞，但被压住了。
我小时候喜欢画画。很多时候我会画孙悟空，因为我特别喜欢他那种无所不能，遨游云端的自由感。每个人都想飞，但大部分时间都处于被压制的状态。这就是生活。
我从小就喜欢电影，但从来没想过自己能拍电影。直到看完贾的《小武》，我才突然发现，电影其实离我们很近。小武讲你朋友的故事，会让你觉得和电影很亲近。
于是我拍了一个短片《一首歌》。即使我当时不知道自己在哪里。我觉得最初的勇气很荒唐，但正是这种荒唐的勇气促使我拿起了相机。
贾的《小武》
我现在的日常生活很简单。对我来说，越往后做，越发现自己的缺失。我本人不是电影专业的学生。每次都觉得自己的工作不完美，但我不会放弃，会一直努力做好。也许这就是电影的魅力吧。
现在每次写新的东西，都能明显感觉自己前进了一步。真的很感谢遇见电影时刻。感觉自己把生活拉回了10年。很多人40多岁后就开始懈怠，我却还处于特别充实的状态。
高:从流浪少年到文艺片导演。
高明是出生在江西石城的客家人。和很多70年代出生的人一样，他的童年伴随着电影放映队。但中学毕业后，他几乎把所有的业余时间都用来画画了。“我想我会成为一名画家。”
这种错觉持续了很久，直到1992年才被打破:因为连续两年文化课总分不合格，高明没有考上任何一所心仪的艺术院校，无奈之下去了当地的一所师范院校。
96年大学毕业后，高明在初中教了半年美术。后来觉得真的很无聊，就决定去深圳。“那时候没有目标，也没有期待。我带了800块钱就来了。”那是一种“荒谬的勇气”。
刚来深圳的时候，公司所有员工还住在城中村的“握手楼”，楼房触手可及。大家一起买菜做饭。晚饭后，他们围坐在一起玩耍，开玩笑。“他们每个人都谈论令人尴尬的事情，笑到脸上抽筋”。这个组合的最佳搭档成为了高明第一部剧本《白墙》的原型。
很快，他爱上了“陶涛”，并认识了一个卖凸轮的年轻人，绰号“排骨”。据说深圳的歌迷曾经买过这个人的CD。“排骨”自己只喜欢看《马大帅》，但对电影大师却了如指掌。高明觉得这个人有意思，就拍了纪录片《排骨》。
排骨(2005)
《排骨》的拍摄是偶然的，高明被他对爱情的生动描写所感动。“同时让我印象深刻的是他现在的状态。那一刻，我知道了什么是真正有质感的生活。”
卖菜哥“排骨”
在影片中，高明有意突出排骨的个人感情，弱化事业的艰辛。有个排骨的片段坐在老家的土地上，想着赶紧回深圳。“但深圳真的是他的梦想吗？文人之大乡愁，不真为肋。”在城市里流浪的高明知道，拍排骨其实就是拍自己。
《排骨》(左)和2020年的高明
《排骨》已经在多个纪录片电影节上映，获得无数好评。以至于15年后，提起这部电影，很多观众还在担心“排骨”现在过得怎么样。然而《排骨》并没有让高明出道。之后，他完全投入到设计工作中。作品包括深圳大运会会徽、国际植物学大会品牌推广等。，而他也成为了圈内知名的设计师。
高明设计了深圳大运会的会徽。
2009年开始，高明走上了创业之路，七八年的时间，他几乎完全与电影隔绝。然而，他表示自己“完全不适合做生意”。在此期间，只有自己能理解”。
心情逐渐低落的高明意识到，拍电影是他人生新的出路。2017年首届电影节创投大会上，《回到南方》成功从700个剧本中脱颖而出，成为最终获奖的八部作品之一。那次创投评审环节的主席曹保平特别欣赏剧本中空之间氛围的营造和营造。
在高明的想象中，影片中的四个角色对应着从青年到中年的四种状态。他把自己对不同年龄层的人的理解融入到这些角色中，让每个人都能面对自己的问题。
龙老师与杜鹃花
比如小东处于少年懵懂的状态，杜甫显然比他成熟得多；Garden追求了一个梦想，最后发现得到的并不是自己想要的；龙老师衣食无忧，却要独自承担沉重的过去。“因为多年的经商经验，我其实对人有很多疑问。这部电影正在触及这个问题。”
拍完《回南天》不久，市中心的米香湖被封锁，这里将被改造成另一个CBD在深圳。电影中的另一个重要地点白石洲，作为深圳现存最大的城中村之一，也将面临拆迁。外部的剧变几乎促使他拍摄这部电影。
“在湖边坐久了，会慢慢产生各种幻觉。”《回到南方》就是基于这种错觉，让高明开始重新审视自己。当他把现实夹杂着不真实搬上银幕时，整部电影就像是导演本人的直接心理投射。“就像剥竹笋一样，慢慢把自己剥开。”
