古琴入门学什么

学古琴的10大基础知识 学古琴的10大基础知识介绍

1.姓名和历史

古琴，古称“琴”，又称“七弦琴”、“秦雨”、“七弦琴”。到了现代，它不同于西方乐器，所以在名字前加一个古字，叫古琴。

2003年11月17日，联合国教科文组织公布了世界第二批“人类口头和非物质文化遗产代表作”，古琴名列其中。

古琴有考证史，至少有3000年的历史。流行于孔子的春秋时期。古秦的创造者，包括黄帝、伏羲、神农、舜，年代久远，无从考证。

2.结构和符号

古琴一般长约三尺六寸五分，象征三百六十五天；面板呈弧形，象征天空；地板是平的，象征性地；古琴起初只有五弦，象征君、臣、民、事、物，暗合金、木、水、火、土，对应宫、商、角、签、羽。据说在《周文王时报》和《周武王时报》分别增加了一根弦，增加到七根弦；古琴有十三个徽记，象征一年的十二个月和闰月；古琴下有两个出音口，分别叫龙池和凤凰沼，象征日月。

3.形成和传播。

古琴共有十四种常见类型:仲尼型、伏羲型、列子型、朱利安型、纪灵型、夕阳型、灵官型、蕉叶型、神农型、香泉型、石丰型、师旷型等等。同时，历代秦人创造了许多新的形式，今天的秦人也在不断创新形式。然而，伏羲式和仲尼式是最受欢迎和最长的。

1000多年前的今天，唐琴风靡全球，可以玩。而且宋、明、清时期的钢琴比较多。这在世界乐器史上是绝无仅有的。在2010年12月的北京保利秋拍上，一件北宋宣和二年(1120年)由宋徽宗帝国政府制作的《宋世建易》，经过激烈竞价，最终以1.3664亿元成交，创下乐器拍卖世界纪录。

4.古琴音色

古琴有四个八度音域，有三种音色:

(1)泛音:左手像蜻蜓一样在弦上轻弹，右手轻弹时发出的声音。其声空清亮、清冷、不朽，象征天籁之音。

(2)分散:右手直接拨弦的声音。它的声音浑厚朴实，是一种象征性的声音。

(3)按音:左手按面板上的弦，右手弹拨发出的声音细微而悠长，像人与人之间的对话，象征着人的声音。

5.普通指法

古琴的指法很多，古代的指法及其细微变化有一千多种。今天常用的指法大概有几十种。

基本右手指法:擦，挑，钩，勾，打，挑，断，握。常用手法:转、拨、刺、捏、绕、双弹、折、如一、滚、刷等。

基本右手指法:念咒，尖叫，倒，盖，撞，跪，拉。常用手法:进、退、抬、刨、环、全撑、半撑等。

6.主要学校

古琴几千年的发展，由于地域、师资、谱系的差异，形成了很多流派。主要有以下流派:浙派、虞山派、广陵派、川派(泛川派)、岭南派、诸城派、蒲城派、九一派、梅庵派等。

7.传播乐谱。

古琴的记谱法有两种，一种是字谱(注:现在已经不用了)，这个世界上唯一的字谱是南朝梁秋明传下来的《幽兰》。现存于日本东京国立博物馆。今天演出的《施婕吊幽兰》是关平虎先生根据字谱打出来的。

另一个是减法谱。唐代的曹柔，是根据字谱简化缩写的。这种记谱法只记录指法动作、和弦和徽音，不记录音高和节奏，属于指法记谱法。现代人为了弥补其不足，往往用减字+简谱或减字+五线谱的组合来记录音高和节奏。历代乐谱很多，重要的乐谱有:幻秘谱、西露堂音乐系列、古笔记、风玄品等。目前收集最全的秦曲是20世纪80年代至90年代，历时15年完成的《秦曲集成》全套共30卷(2010年版)，几乎收集了现存的全部秦曲。

8.古琴乐谱

演奏音乐是指根据乐谱演奏音乐的过程。由于古琴简体字记谱法独特，不记录节奏，甚至不断句，所以演奏者有较大的拓展空。因此，配乐者必须熟悉乐曲的一般规律和演奏技巧，揣摩作者的意图，进行再创作。不同的作曲家会创作出不同版本的同一减词乐谱。今天，音乐家演奏完钢琴曲后，会以记谱法和五线谱的形式记录下来。

9.文化地位

琴棋书画，秦名列第一。古琴蕴含着丰富而深刻的文化内涵。古人云:“士不可无故辞弹琴”。是古代文人的标准装备。古琴音色适中，趣味性高，符合中国文化中的中庸精神，也符合文人的审美。古琴经过历代“圣贤名士”的推崇，已经从一种乐器中提炼出来，尊崇到“道”的层面，用于王道教化和修身养性。唐代-简在说:秦是一种享乐，它能观风而教，它能捕捉灵魂，它能分辨情绪和感情，它能冷静，它能英勇无畏，它能庸俗，它能分辨鬼神，它也是一个好人。不仅文人墨客喜欢古琴，历代高僧隐士也是古琴爱好者。

10.古琴名曲

十大名曲:《潇湘水云》、《广陵散》、《高山流水》(唐以后分为《高山流水》两首)、《渔樵问答》、《平沙落雁》、《春雪》、《胡家十八拍》、《阳关三叠》、《梅花三弄》。

其他名曲:《普安咒》、《长门怨》、《桃园春晓》、《大贱妇》、《离骚》、《伊乃》、《墨子伤逝》、《叶舞秋风》、《秋语录》、《鸥忘机》、《鱼巧竞猜》。