什么是通俗唱法

原称“低吟唱法”(crooning)。一种音域不宽、音量很弱的唱法。演唱时必须借助于电声扩音器，演员手持话筒，嘴巴离话筒很近。由电声小乐队伴 奏，常常由架子鼓、电吉他、电贝司、萨克斯、电子琴等组成。这种唱法大约形成于20世纪初，30年代流行于欧美。当时红极一时的美国歌星克罗斯比被称为这 种唱法的代表。现在的通俗唱法比当初有很大发展，通俗唱法大致分以下八类：

(1)气声唱法。在发声的同时，伴随着纯气息的声音效果，具备有耳语的特点。给人以窃窃私语、悄无声息、之感。多表现内心独白缠绵蕴藉的情感。这种唱法音量小，主要靠电声设备来美化。

(2)朦胧唱法：较多地使用鼻腔共鸣，有气声痕迹，音量不大，委婉动听，低吟的声音特点善于抒发缠绵悱恻之情，给人以虚幻之感，悠悠之情。

(3)喊声唱法。主要使用口腔共鸣，音量大、声音平直，多用硬起首，感情跌宕大，常常表现一种悔恨、祈求或追寻向往之情，给人以呼唤和爆发之感。

(4)摇滚唱法。音域不宽，旋律性不强，节奏鲜明强烈，多表现一种强烈近似癫狂的情绪。动作多采用摇滚迪斯科，感染力强，鼓动|生大，演唱多用真声加呐喊声。

(5)哑声唱法。音域不宽，有一定的旋律性，用真声嘶哑音色喊唱，表达一种雄性激情。这类歌曲多描写基层劳动群众形象。

(6)说叙唱法。有两种含义：一是说白加唱，说与唱的声音位置保持相当，在说时音乐不断，控制好相同时值又转入唱；第二种是歌曲的旋律平直，常见在一个音高上唱出许多字，像说又像唱，类似西洋歌剧中的宣叙调。

(7)美国唱法。主要指美国乡村歌手的唱法风格，这种唱法高声区多用假声，有时抒情飘逸．有时激情热烈。歌曲音域宽，要求歌唱气息饱满冗长，善于真假声交换与结合。

(8)中国唱法。也可以称港台唱法，持这类唱法的歌手大多选唱中国作品，一般都是用民歌改编而成。这种唱法甜美悠扬，内向秀美，很符合中国听众的审美要求，在中国大地上备受欢迎。歌者多采用民歌唱法，真声多假声少，直声多颤音少，中部共鸣多，上下共鸣少。

通俗唱法原称“低吟唱法(crooning)。”是一种音域不宽、音量不大的唱法。演唱时必须借助电声扩音器，演员手持话筒，嘴巴离话筒很近。由电声小乐队伴奏，常用乐器有架子鼓、电吉他、电贝司、萨克斯、电子琴或电子合成器等组成。

通俗唱法（原也称流行唱法）始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。

其特点是声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，感情细腻真实。

“通俗唱法”也原本叫“流行歌曲唱法”（但由于随着流行音乐及流行唱法的发展，现已与其产生较大差别，遂区别区分）。由于中外语言的特点各有不同，差异是存在的，但是也有不少共同之处。

在西方直到1900年，古曲的“美声”和“通俗的”的歌唱方法，并没有根本上的区别，虽然演唱歌剧要比演唱轻歌剧和流行歌曲需要更为丰满的声音和更高的歌唱技巧。

到了1920年以后，这两种不同的音乐演唱风格，由于流行歌曲的歌唱者开始用话筒而产生了分歧，因为它不在需要把声音唱的很大的技巧，这启发了白人歌者丢开节拍稳定的音调和拍子。这种朗诵或讲读的歌唱风格，采用口语的形式和句读，对声音的炫耀也不象古典声乐歌唱者那么强。

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