心动的信号吧

在文学、娱乐、作者和编辑的象限中，卓杰。

合奏N是咒语，爱情合奏N是包裹在粉色泡泡里的更脆弱的咒语。

腾讯爱情综艺《心跳信号》第四季于6月底回归，但播出一个月后并无任何轰动。相对于第三季一落千丈的口碑，男嘉宾的精彩行为引发争议，屡上热搜被嘲讽。这一季特别低调，或者说平庸。豆瓣评分5.7，没几个人捧，但是骂的声音也很小，可寂寞了。

即使有郭麒麟和李雪芹这两位极具喜剧天赋的明星观察员的加持，这部剧也总是“炙手可热”。

既没有第二季甜到冒泡的好口碑，也没有第三季被疯狂吐槽的话题度。红色和黑色互不接触。心跳的信号是从上海到北京，从成都到深圳。信号起伏不定，也有过波峰波谷，但这次好像完全不在服务区。

作为国内较早开始业余恋爱+明星观察的恋爱综艺，《心跳的信号》抄袭韩国综艺模式，在蓝海时期享受主题福利，爆发了超高人气，积累了路人人气，催生了大量类似节目。圈内圈外的“文琪CP”甚至被视为国内爱情天花板。

但四季过去了，新鲜感的丧失，嘉宾的厌烦，明星观摩团的鸡肋，广告的增多，节目的老套剧本，当粉色滤镜慢慢被打破，多重审视下这些问题变得严重起来。在一个关于素人的真人秀里，素人嘉宾简历背景不“平淡”“普通”是老生常谈，在深圳逐渐生病，只能让普通人觉得世事不平，而甜蜜的爱情离你很远；《心的信号》也离心很远。

观众打CP的心，跳不起来。

01.“参差不齐”的信号这里有两种解决“参差不齐”的方法。一个是客人和我们的区别，一个是客人之间“信号”的强弱。

让一个毕业于中山大学的腾讯大厂员工，在相亲市场上显得不起眼，甚至在简历底部。不是中山公园或者人民公园的相亲角，而是定位和宣传业余恋爱观察的“心动信号”。

其实《信号》系列一直都很激烈。从第一季(上海)开始，有哥伦比亚大学毕业的证券公司白领，有中央美院毕业的室内设计师，有美籍华裔模特，有富二代赛车手。到第二季(北京)，只有第二个女生毕业于中国传媒大学，其余都有海外留学背景。他们是国有基金经理、电影制片人和人力资源总监，都拥有高端体面的职业。光荣传统延续到第三季(成都)。除了海归，还有四川大学华西口腔的医生。

第四季的录制地点选在了深圳，也滚动到了深圳。这一季的嘉宾更夸张。他们要么是接手家族企业的董事长，要么是教育机构的创始人，要么是传媒公司的创始人，要么是董事长助理级别的公司高管......于是腾讯海外游戏的二号男运营Simon就成了为数不多的“底层”工作者。

虽然有些学历和职称也有水分的嫌疑，但还是不能否认这些业余嘉宾的职业背景和家庭条件的优越性。其实可以理解，在现实婚姻市场中，优秀的人更受欢迎，话题更多，镜头前也是如此。《心跳的信号》作为一档爱情综艺节目，当然会挑剔。那些精挑细选的嘉宾，事业有成，光鲜亮丽，甚至在颜值上贬低普通人。

更何况真人秀不是社会纪录片，剧本大家都懂。《心跳信号》主打都市浪漫爱情，节目调性很小资。但是，陈骁、客服小刘、厂姐阿花显然不符合这种气质。所以说是业余恋爱，但本质上观众还是想看一部甜蜜的偶像剧。

城市里的浪漫没有错，社会精英也值得羡慕。但节目组在这个定位上似乎有些失控，越来越“离谱”。这一季节目组将深圳的关键词提炼为“高压”、“务实实干”、“公平”，号称聚焦“当下年轻人的集中缩影，切中社会情感共鸣”。

而第一英雄马子嘉，在节目中只有28岁，是深圳联银汇金信息有限公司的董事长，在深圳拥有大量土地的豪宅。如此年轻有为，非一般人所能及，其小康之家早已超越中产小资。马佳父亲名下有15家公司，涉及工业、金融、投资、咨询、贸易、房地产、物业，都是家族控股。他父亲的主营公司光注册资金就有2亿元。

男嘉宾的成绩和自己的努力有多大关系，我们说不准。也许他也做出了努力。毕竟不是每个富二代都能发展自己的事业。但如果要以这种方式展现深圳年轻人奋斗的缩影，讲述这座城市的爱情故事，恐怕既没有代表性，也没有说服力。

观众觉得不公平，唯一的情感共鸣可能就是劳动人民不配谈恋爱。

所以说来也巧，鹅厂弟弟西蒙是节目播出期间最受观众欢迎的。

然而，嘉宾和普通人的简历却有着巨大的差距。这种悬殊拉大了与观众的距离，却没有拉近嘉宾之间的“悸动的心”，放大爱情信号。对于一档爱情综艺节目来说，男女嘉宾之间的互动火花和化学反应才是最重要的，而不是华丽的上流舞会。大家都打扮得漂漂亮亮的，流于形式，其实很假，很无聊。

另一方面，第二季的成功很大程度上得益于素人嘉宾的讨好和撮合效应，以及Signal、赵和杨这对史上最甜最有魅力的CP。赵在国企基金工作，杨是一名服装设计师，毕业于中传。虽然两人都是同龄人中的佼佼者，但也不是那么遥不可及，让人觉得亲近。

更重要的是，他们真实可爱，相处非常自然。在一次约会中，感情迅速升温，随后气氛弥漫着粉色的泡泡，明面的相互嫉妒，暗面的嫉妒，因为爱而产生的幼稚的感情，但最后都能够非常成熟地表达自己，情侣的CP感溢于言表，也让屏幕前的观众感到“感动甜蜜”。

单相思、小委屈、小失落，或者是惊喜、双箭逆转，哪怕是争吵、误会、嫉妒，这些“爱”的信号都是因人而异的，需要周围人和环境的共同作用。并不是随便找几个高质量的男生女生，入住“心宿”，随便组合，或者用剧本创造桥段，就能产生化学反应。

所以“信号舱”的信号永远不可能稳定，低谷才是常态。偶尔有一两对能产生微妙火花的嘉宾是幸运的，像“文琪”这样的天作之合就更难找到了。从“全面恋爱”的根本来看，这也导致了节目质量的不稳定，剧本痕迹越来越重，却越来越没有吸引力。

而且，在一个“人才济济”的小群体中，总会有不那么突出、外向的人。在每个节目中，往往会特别关注一到两位男女嘉宾，而忽略了“剩下”的人。所以，即使在“信号舱”，覆盖的信号也永远无法平衡。

随着节目的阶级性越来越参差不齐，或许“爱”的信号传到观众手中会越来越弱。毕竟普通人和金字塔尖之间总有一堵墙。

02.停止解读爱情，尝试分手？尤其是这个信号从机舱到屏幕，还要经过另一个“处理”。

《心动信号》以真人秀和演播室场景双线交替播出的形式，创新了国内业余真人秀的娱乐编排效果。素人的拍摄是节目叙事结构的第一线，记录了四个青年男女在“心宿”相处的点点滴滴，展现了他们的内心走向。第二条线是工作室的明星嘉宾以“心探团”的身份观察素人的爱情，猜测他们之间的心联。

恒星观察组在这里扮演的是“打断”的角色。它需要通过敏锐的观察评论“信号小屋”里发生的一切，分析解读男女嘉宾的恋爱心理、肢体行为甚至微表情，并制造相关话题引发讨论，再回归剧情，让人对下一步更加好奇。

这第二空间既控制了节奏，又设置了悬念，成为“双凝视”的镜外之镜。在这种观看体验中，观众代替明星产生“追剧心理”。

但这一季最糟糕的批评是恒星观测任务的“浑水摸鱼”。爱情综艺需要捕捉细节，情感共鸣，价值输出。最好有成熟的感情经历和个人的爱情观。这一季有杨颖、杜海涛、郭麒麟、李雪芹、马伯骞、拉蕾娜、未婚和已婚，可以提供不同年龄和视角的情感话题，为观点的碰撞和融合提供了良好的土壤。

但他们在节目里好像吃瓜看戏，时不时说几句没用的感叹，蒙混过关。定位大气团的马伯骞，没有给大气锦上添花，所以很惊讶，很反感。

很多观众吐槽:这些明星知道他们来这里是为了什么吗？

观察员的配置与业余嘉宾相同。很重要的一点是，他们不符合联宗节目的定位合约，不讨喜。但如果结合在一起，能否在演播室里来去自如，成为节目的亮点，就更需要运气了。如果两者都有，那就更完美了。

比如第二季，素人有文琪CP，观察组有杨丞琳犀利的分析和YCY直白的态度。他们一起敲糖果。演出结束后，他们的爱情情怀满满，屏幕前的观众更能代入其中。一定程度上也提高了节目的沉浸感和信服力。

但纵观《心跳的信号》四季，其实观察组的配置反响一直褒贬不一。虽然有些客人来自江思达、杨丞琳、戚薇等。前几季都深受好评，总有嘉宾因为油腻、做作等各种原因反感，几乎每季度的明星阵容也让观众手舞足蹈，难以培养默契。

而且连信号观测站存在的意义都受到怀疑，经常出现过度解读、啰嗦跑题的现象。台下总有“嘉宾好烦，能不能让我看业余谈恋爱”的声音，或者“演播室里的每个人真的都没意义，妨碍我研究爱情”。

时间倒退了几圈。2018年，当时的爱情综艺市场还是以交友交友为主。心信号由腾讯视频购买韩国综艺《心信号》推出。这种“真人秀+演播室”的模式令人惊艳，让观众感到新奇，都市爱情的浪漫主题犹如一股清流。《心动信号》大获成功，开启了业余爱情观察综艺的潮流。

但到了2020年，包括腾讯、爱奇艺、地方卫视在内的各大平台都推出了《心动信号》、《遇见你真好》、《喜欢你，我也是》等5个系列，以及超10档业余爱情观察类综艺节目。赛道拥挤，轮番上阵，但内容同质化严重，原创不足，抄袭炒作盛行。话题和新鲜感在短时间内被消费后，观众逐渐审美疲劳。

然而，业余爱好者的过度精英化选择，演播室嘉宾的聒噪无聊，剧本和后期剪辑的俗套刻意，问题的层层阻隔，让“走心”的信号荡然无存，也让爱情真人秀更加失去了“真实”。

CP或许能拯救烂片电视剧，综艺节目也一样，但很难吞下假糖。

不过继去年《我们离婚了》火了之后，韩国最近又推出了一档超高收视率的爱情观察“恶人”综艺节目——《变来变去的爱情》，同样邀请了四组男女嘉宾，八个人住在一个小屋里，不过这四对都是分手的情侣。

当他们无法公开“和前任的关系”时，就想和其他同居的客人开始新的恋爱关系。再选的暧昧对象可以是新人，也可以是前任，火药味十足。

狗血刺激尖锐，听起来印象深刻。“修罗场”式的剧情对观众的吸引力显而易见。说到底，顺利甜蜜的爱情更像是偶像剧的“乌托邦”，是复杂纠结破碎甚至不得体的成人世界的真相。

腾讯的版权是否该买。