画一张动漫人物需要涉及到哪些艺术元素

作为动画的一个基本技术，动漫人物设计为原本没有生命力的形象创造了生命和个性。动画的形象构成元素具有无穷的表现和想象空间，动画通过多种技术手段为人们创造出另一个虚拟世界。动画片是在基于人的视觉原理来创造运动的图像，在一定的时间内连续观看相关联的静止画面时，就会成为一套连续的动作。动画作为一门动感艺术，是通过连续活动的图画符号来传达精神理念的艺术，它应用于影视、平面设计、网络传媒、电子娱乐、商业宣传等广泛的领域。是具有艺术性、商业性、大众性的艺术形式，是综合了绘画、影视、语言艺术及其表现优势于一体的艺术形式。动漫和素描、油画或其他艺术不一样，它是一个产业。漫画有分类，动漫的人设对于骨架、五官有要求的，人物五官要有个性，不可与其他作品太雷同，如果不行，就在剧情上做得与众不同。动漫（Anime）最多的是少女漫画（校园）、热血动漫等，还有恐怖、魔幻、家庭等等。

设计动漫人物形象的方法：

1、开启illustrator，进入工作页面，系统弹出模版选择，选择喜欢的画布尺寸，点击创建；

2、加载完成后，出现设置的空白面板，使用上方工具栏中“文件置入”，放置额外的和配色方案；

3、使用取色工具，将配色方案进行取色，然后使用矩形工具，将整体画布进行框选，即可进行背景上色，之后使用钢笔工具，进行头部绘制，注意头部绘制一半即可；

4、将钢笔圈选的区域选择合适的配色方案进行上色，制作右键点击图形，选择“变换对称”，对绘制的半头部，进行一个完整的添加，系统弹出窗口点击“复制”即可；

5、将头部的两部分进行合并，再利用钢笔工具，绘制出动漫人物的身体，根据个人的创意进行绘制，钢笔的绘制方式，使得基本不会出现完全一样的设计；

6、绘制动漫人物的四肢，四肢的绘制依旧使用钢笔工具，表现出末端的圆弧形状，以及上部细下部粗的基础形态即可完成绘制。

静止的、矢量图用：Adobe

IllustratorCS3、CorelDRAW9

静止的、像素图用：photoshop

动画用：flash

关于动漫人物形象设计与策划怎么做这个问题，下面是个人的观点：

在动漫这个领域，人物的形象设计和策划相当重要。你有没有遇到过这样的情况？有人给你说起过去的一个动漫名称或者是一段情节，有可能你已经记不起来啦，但是如果提示你一下里面的人物形象，你会马上就想起来是怎么回事。这就说明动漫人物形象设计的重要性，让人记忆犹新，经久不忘！

那么动漫人物形象设计和策划具体怎么做呢？

1、首先动漫人物中也是都有主要角色和辅助角色的，那么对于主要角色在形象设计方面就要多下功夫。根据人物在剧中的特点来定位他的外形和性格，比如我最喜欢的聪明机智的一休，作者设计他的外形就是大大的脑袋和眼睛，让人一看就知道这是个机灵鬼。

还有美少女战士，把人物形象设计的就是英姿飒爽的样子，很符合英勇善战女战士的形象。

2、人物形象的设计和策划同其它动物造型不同，他的难度更大，更要赋予人物的灵性。首先人物的比例要协调，结构、形态要对称，人物的表情要符合剧情的需要。这些内容说着简单，其实做起来不是那么轻松的。

3、单说人物比例这个内容，首先根据动漫的类型确定人物的形象，如Q版的人物形象多是大头小身的，如大头儿子、多啦A梦等，这个头和身还有一定比例要求的，15：1或1：1不等，根据总体布局确定，当然啦还有头发的形象设计也是重点，这个方面各个国家的动漫设计各有不同，会有民族色彩在里面。

4、对于夸张变形人物形象的设计，也是要抓住夸张重点的，而不是盲目的夸张。夸张是要突出人物的幽默感、趣味性和可观赏性，留给人们更多的想象空间。

这种夸张设计具体表现在形体动作的夸张、面部表情的夸张以及服装的穿着和头饰上的夸张等方面，夸张但不夸大，对人物形象的设计要协调。

说到这里，相信大家印象最深的就是变形金刚吧！

5、动漫人物太多了，这里不再一一列举说明。现在最流行的，唯美人物形象的设计，古装人物形象的设计，还有武侠风格的人物形象设计等，不管哪种类型的动漫人物形象设计和策划，一定要注意的是整体剧中人物的协调性，和与故事情节的一致性，就是说对人物形象的设计与策划不能脱离了故事情节、不能脱离了主题。

以上就是关于画一张动漫人物需要涉及到哪些艺术元素全部的内容，包括:画一张动漫人物需要涉及到哪些艺术元素、怎样自己设计动漫人物的形象、想要一款可以设计简单动漫人物的软件谢谢等相关内容解答，如果想了解更多相关内容，可以关注我们，你们的支持是我们更新的动力！